セレンディピティが私たちの作品に影響を与えることもありますが、高品質の作品を作りたいときは、もう少し準備が必要になることがよくあります。そうでなければ、私たちは何か重要なことを見落としたり忘れたりする傾向があります。計画を立てることは、ゲリラスタイルのランアンドガンよりもうまく機能することがよくあります。特に、「リアリティショー」環境を超えて、より洗練されたプレゼンテーションにビデオを取り入れている場合はそうです。
6つのステップで、クリエイティブフローを中断することなく、インスピレーションから「ラップ」に移行できます。実際、制作の1日または数日をガイドする堅実なアウトラインを使用して、「偶然またはインスピレーションを得た瞬間」をよりうまく活用できるようになるかもしれません。リアリティ番組と言えば、それらの作品のほとんどは、その瞬間を捉えるために計画された道をたどっていると聞いています。
1。実用的なインスピレーションとあなたのミューズ
私たちの頭の中では、タイトルの開始からクレジットの終了まで、創造的なインスピレーションである「すべてを見る」ことがよくあります。スターウォーズ、タイタニック、アバターの制作など、シナリオ全体を再生して再生し、カメラが回転し始めたときに、これらのすばらしいショットをすべて頭に入れておくことができると考えています。実際には、もっと実用的である必要があります。時間をかけて簡単に書き留めてください。インスピレーションの実際的な部分が前面と中央に移動するので、インスピレーションを得たショットのリストが役立ちます。
したがって、最初に、やりたいことを確立し、それを自分ができることから分離する必要があります。可能性について実践的になることで、失望を避け、誇りに思うことができる完成した作品にあなたを連れて行くでしょう。
重要な質問を自問してください。私は実際にこれをやってのけることができますか？余裕はありますか？それを実行するために必要なレベルのインスピレーションとコミットメントがありますか？適切な才能を見つけることができますか？場所？
このビデオ制作の目標について考えてください。楽しみですか？基本的には学習ツールになるのでしょうか？ YouTubeで話題になるようなものを作りたいですか？これは商業生産になるのでしょうか？映画祭のエントリー？これは私のデモショーピースになりますか？
プロジェクトの期待を理解し、それを書き留め、最初に決定を下すことで、自信はもちろんのこと、それを最後までやり遂げるという目的と方向性を感じることができます。はい、インスピレーションを得ますが、自分自身も実用的になるように強制します。今後起こりうる逆境、つまりマーフィーの法則の瞬間に直面して、両方が必要になります。
2。ニーズを確立する
制作の概要を説明しました。あなたは集中しています。ただし、カメラを持って撮影を開始する前に、いくつかのことを行う必要があります。 「カメラ、テープ、バッテリー、三脚、ライト」を覚えるのは簡単ですが、優れたビデオ制作を追求するには、他のニーズが重要な役割を果たします。テープを忘れたり、途中で電池が消耗したり、ボタン、フォーカスリング、接続が誤動作したりすることをときどき読んでいると、基本的なことさえ見落とされがちです。
はい、カメラとその重要なコンポーネントが必要です。また、バックアップの冗長性、取得の成功に不可欠なアイテムの追加も必要です。プロダクションの長さを確立し、必要なテープ、ポータブルハードドライブ、空のディスク、またはソリッドステートカードの量を把握します。三脚でも足りないかもしれません。ショットの中には、より高いレベルの機動性や安定性が必要なものがありますか？カメラ安定化ユニットが必要ですか、それとも一脚だけが必要ですか？お手玉サポートと柔軟なコード？
座ってすべてを書き留めても、必ずしも明白ではないニーズがたくさんありますが、時間をかけてニーズを考えて確立することで、買収の成功に不可欠なツールを見落とさないようにすることができます。何を撮影するのか、どこで撮影するのか、天気や場所の気候、時間帯はすべて、必要なものとそれをどれだけ持っていくかと関係があります。撮影の最初の日または1時間に出かける前に、かばんとグリップボックスに必需品が揃っていることを確認してください。
3。混ぜ合わせる
また、テープを巻く前に、主題をどのように提示する予定かを知る必要があります。これが意味するのは、あなたの作品がアクション、対話、またはその2つの組み合わせに基づいているかどうかを判断する必要があるということです。私がかつて出席したクラスの演技コーチが「対話は行動である」と強調している間、あなたはそれをどのように提示したいかを知らなければなりません。机の後ろや椅子に座っている才能（基本的なしゃべる頭のアプローチ）で十分かどうか、または再現、グラフィック、その他のタイトルを作品に含めて、音声と視覚の影響を強化するかどうかを判断します。
インタビュー、ケン・バーンズ風の動きのあるアーカイブ画像、オンカメラまたはオフカメラのナレーション（ナレーション）を使用して、ドキュメンタリーアプローチを行う予定ですか。カジュアルなものですか、それとも複雑な対話が必要な高度なスクリプト化されたものですか？あなたは、たくさんのアクション、コメディ、「ドラマ」（コメディードラマ）、または大げさな特殊効果を備えた厳密な娯楽に行くかもしれません。一方、作品の多くは、多数のCG要素を備えたコンピューターで作成できます。
上記以外にも無数のアプローチがあります。ENG（電子ニュース収集）、ニュースキャスト、2008年の映画クローバーフィールドのハーキージャーキーアマチュアスタイル、おそらくあなたが脚本を書き、自己制作したいクリエイティブなミュージカルです。空は、いわば限界ですが、実際には常に限界があります。アイテム番号1を参照してください。
使用したい主要なスタイルを知っているからといって、それを混同できないわけではありません。撮影を開始する前に、自分が何を望んでいるかを認識し、その計画を立てる必要があります。テープを巻いている間、あなたは心の望みである即興的な行為から別の行為へと跳ね返ることができます。それを混ぜ合わせても、そこにいる純粋主義者には愛されないかもしれませんが、前衛的なアプローチで次のマットリーブス、ロドリゲス、またはタランティーノになることができます。
4。今、または以前にこれを行う
真剣な対話がある場合は、コンテンツとナラティブのタイトな制作パスをたどりたい場合は、スクリプトが必要になります。スクリプトは正式なものや完全にフォーマットされたものである必要はありませんが、標準的なスクリプト用語に精通している可能性のある制作クルーの他の人を助けることができます。いつ何をする必要があり、いつ何を言う必要があるかについての簡単な基本的な概要により、制作に集中できます。
あなたのスクリプトは別の重要な制作/演出要素を可能にします、そしてそれはあなたのショットシートです。これは、あなたのビジョンを達成し、あなたのインスピレーションを満たすために、オーディオの有無にかかわらずビデオテープに撮らなければならないもののリストです。決定的なリストがないと、必需品のショットを見逃し、制作中に即興が必要な領域を認識できなくなります。スクリプトとショットシートを確立するショットを追加することは、ミッションクリティカルになる可能性があります。グレートビデオ制作の計画と開発の早い段階で行うこともできますが、インスピレーションに従って、それを実現するために何が必要かを判断し、どのアプローチを採用するか、どの形式を採用するかを決定することで、より良い結果が得られることがわかりました。スクリプトを作成し、そこからすべてをまとめる必要があるショットを作成します。
時間帯、屋外または屋内、日中または夜間、カメラの配置、場所の可用性、気象条件、およびキャプチャするものに影響を与える多くの変数などの状況を認識する必要があります。これらのメモは、説明したショットの横に簡単に配置でき、必要な即興の変更に注意を払うことができます。プロダクションの「ビッグボーイ」は、これ以上のことを実際のプロダクションに取り入れていますが、スクリプトの追加、削除、または変更の必要性を発見し、撮影の途中で書き直しを行っています。これは費用対効果が低く、逆効果になる可能性がありますが、それは起こります。準備を整えるほど、制作に満足するようになります。
5。すべてをまとめる
最初の4つのステップは、制作の成功に必要ですか、それとも重要ですか？いいえ。朝の熱いお茶と一緒に、一晩中、完全な脚本や小説につながったインスピレーションの瞬間を語る作家がいるように、ビデオには時折ユニークな創造的な瞬間があります。概要、調査、計画はありません。ただし、この機会はまれであり、ほとんどの場合完璧ではありません。完璧は目的ではなく目標ですが、あなたは私が何を意味するかを知っています。
インスピレーションの最初の瞬間から満足のいく結果に近づくために必要なのは、撮影を計画することです。ショットのアイデアとコンセプトがリストされたいくつかの簡単なノートカードで十分かもしれません。バッテリーが充電されていることを確認してください。プロジェクトを衝動的に攻撃するのではなく、準備に少し余分な時間をかけることで、インスピレーションを維持し、制作を中止するか最初からやり直す必要があることに気付いたときの恐ろしい瞬間を防ぐことができます。
楽しむ前にやらなければならないこととして、上記の5つのステップを使用した事前準備を見てください。そうすることで、あなたがやりたいことを楽しくするだけでなく、満足して成功させることができます。最初に計画を立てるほど、優れたものが仕事ではなく喜びになり始めるときに、より柔軟になります。
6。ミューズを再訪する
クリエイティブなシェフは、「口を喜ばせる」アミューズブーシュを思いつきます。これは、食事の開始時に無料で提供されることが多い魅力的な前菜です。すべての計画が言われ、行われたとき。ラップと呼んでもいなくても、目と耳を喜ばせるものが必要です。これは、取得した撮影、照明、オーディオの品質に大きく関係しますが、自分が求めていたものを取得したかどうかを判断することにも関係します。本来のビジョンを達成するために必要な材料を与えられて、あなたが獲得したものはありますか？近づきますか？それとも、まったく異なるが許容できる創造的な道をたどったのでしょうか？
ギリシャ神話のミューズは、文学や芸術の創造を刺激する女神または精霊です。ミューズのせいにするか、やりたいことを彼女に認めてください。最終的な分析では、撮影前と撮影後に計画を確認して、すべてが終わった場所を確認してください。
インスピレーションで何をしたいのか、その実用性を判断するのか、それを実現するために何が必要なのか、どのように見せたいのか、どのようにまとめたいのかを知ることで、クリエイティブなジュースが流れるようになります。 。これは、計画だけが与えることができる自信によって裏付けられます。ほとんどの人と同じように、ビデオプロデューサーはサプライズを楽しんでいますが、グレートビデオプロダクションに向かう途中で彼らをトラックから外すようなものではなく、サプライズパーティーのようなものであることを望んでいます。
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計画のABC
さまざまな種類の性格、www.personalitypage.com / high-level.html（重い読み物）は、本質的に16の性格があると言いますが、ABCグループを受け入れることでさえ、私たちが物事に取り組む方法を定義できます。タイプAがあり、常に急いで、せっかちで、しばしば攻撃的です。タイプBはその瞬間に生きており、行動を起こす適切な瞬間を待つことを気にしません。タイプCは未来に焦点を当てていますが、決定を下す前に計画と調査に時間がかかります。もちろん簡略化されていますが、これは優れたビデオ制作に向けたステップに直接関係しています。
もちろん、タイプAは、走り回ってカメラを手に取り、頭の中で怒り狂う思考やアイデア、そして制作を追求するための計画や組織がほとんどない状態で爆発する可能性が高くなります。この傾向を理解するためにほんの少し時間をとることは、このカテゴリーの私たちが衝動的なショットの組み合わせ以上のものを達成するのに役立ちます。インスピレーションがヒットしたら、その最初の衝動的な爆発を使用して、1行または2行の説明を書き留めます。一晩寝て、メモを探してください。メモが見つからない場合、または書き留めた内容に完全に圧倒されている場合は、次のバーストを待ちます。
タイプBの人々は、その瞬間に生きることを好みながら、物事に対してより系統だったアプローチを楽しむかもしれません。幸いなことに、3×5のインデックスカードのパッケージがあり、どの引き出しが見つかるかを正確に把握している可能性があります。あなたはあなたのプロジェクトについて考え、ダースかそこらに特定のメモを書くために必要なステップを踏むことができます、そしてあなたはあなたのバッテリーが充電されていることをチェックします。プロジェクトをさらにスクリプト化することを奨励する他の理由がない場合は、ここでもう少し計画を立てたり、アイデアを一晩寝かせたりすることが役立つ場合があります。
信じられないかもしれませんが、タイプCの性格であることに問題があります。ああ、あなたは徹底的に計画し、おそらくすでにストーリーボードシート、コンピュータ上のスクリプト作成プログラム、すべての機器を素敵で論理的な場所に置き、行動の準備ができているでしょう。先に進む前に、インスピレーションの瞬間を検討して再検討します。トレードオフは、計画を立てすぎたり、非常に多くの時間を費やして、テープを巻かないようにすべてが考慮されていることを確認するために多大な労力を費やした場合に発生します。
私たちがアプローチするものと同様に、それを実行する方法は複数あります。一つの方法が完璧な方法であるということはなく、重大な過失の点、つまり主観的な観点から特定の方法が間違っているということもありません。ビデオ制作へのアプローチを、衝動的な行為と停滞のポイントへの過剰な計画の間のどこかに収まるように変更しながら、あなたの性格と傾向に対応することを学びます。
Earl Chessherは、30年以上の経験を持つベテランのキャリアジャーナリストであり、20年以上にわたって何千もの動画を制作し、動画の作成とマーケティングについて書いてきました。彼は、彼の過度に活動的なミューズが1時間ごとに訪れることもありますが、傑作を作成するのに十分な時間滞在することはめったにないと主張しています。