i。計画と準備
* 概念： 開始する前に、ポートレートで伝えたい気分とストーリーを考えてください。 黒い背景は、しばしば優雅さ、ドラマ、または謎を伝えます。
* 件名の選択： 衣服を考えてみてください。 背景に溶け込む過度に暗い服を避けてください。 黒い背景に対して際立っているテクスチャについて考えてください。
* 場所： 光を制御し、背景を簡単にセットアップできるスペースを選択します。 スタジオは理想的ですが、明るいコントロールと十分なスペースを備えた部屋が機能します。
ii。機器
* カメラ： 手動モードおよび撮影が可能なDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ： ポートレートレンズは理想的です（たとえば、50mm f/1.8、85mm f/1.8、70-200mm f/2.8）。 プライムレンズ（固定焦点距離）は、多くの場合、より優れた画質と浅い被写界深度のためのより広い開口部を提供します。 ズームレンズにより、柔軟性が高まります。
* 背景：
* 黒い背景： 生地（ベルベット、フェルト、またはモスリンは人気のある選択肢）、紙（シームレスな背景紙）、または大きな黒い壁です。 ベルベットは光をよく吸収し、非常に深い黒を作り出します。
* スタンドとクランプ： あなたの背景を所定の位置に保つために。
* ライト（必須）：
* Strobe/Studio Flash： 最もパワーとコントロールを提供します。 カメラと同期するにはトリガーが必要です。 1つのストロボでも機能しますが、2つ以上はより創造的なオプションを提供します。
* 連続照明： LEDパネルまたは一定の光源。 光の効果をリアルタイムで見るのが簡単ですが、ストロボよりも強力ではないことがよくあります。
* 修飾子（必須）： これらは光を形に柔らかくします。
* ソフトボックス： 柔らかく、均等な光源を作成します。 一般的なキーライトに適しています。
* 傘： 多くの場合、ソフトボックスよりも手頃な価格で光を拡散する別の方法。
* 美容： 柔らかい影のある、より集中的でドラマチックな光を作成します。
* スヌート： 光ビームを狭く、非常に正確な配置を可能にするチューブまたはコーン。
* リフレクター： 白または銀の表面は、被写体に光を跳ね返し、影を埋めるために使用されます。
* ライトメーター（オプションですが推奨）： ライトを正確に測定し、適切な露出のためにカメラの設定を設定するのに役立ちます。 多くの最新のカメラには、基本的なセットアップに十分な組み込みの光メーターがあります。
* 三脚（推奨）： 特により遅いシャッター速度を使用する場合は、シャープな画像を保証します。
iii。照明技術
真の黒い背景の鍵は、それを照らすことです。被験者は、背景から独立して点灯する必要があります。
* シングルライトセットアップ（最も一般的でシンプル）：
1。配置： 被写体を黒い背景からかなり離れたところに配置します（少なくとも6〜8フィート、可能であればさらに）。これは、光が背景にこぼれるのを防ぐのに役立ちます。
2。キーライト： メインライト（ソフトボックスまたは傘を使用して）を主題の片側に置き、少し前に置きます。 これにより、古典的なレンブラントまたはサイド照明効果が作成されます。角度を試して、望ましい影を達成します。
3。リフレクター（オプション）： キーライトの反対側の反射器を配置して、光を影に戻し、柔らかくします。 リフレクターの距離は、どれだけの充填光を得るかを制御します。
4。光をメートル： ライトメーターを使用して、カメラの正しい露出設定を決定し、被験者の顔に焦点を当てます。軽量メーターがない場合は、テストショットを撮影し、被験者が適切に露出するまで開口部、ISO、およびシャッター速度を調整します。
* 2つのライトセットアップ：
1。キーライト： 単一のライトセットアップに似ています。
2。リムライト/ヘアライト： 髪の毛と肩に向けて、被写体の後ろに2番目の光を置きます。これにより、背景から分離が生じ、ハロー効果が追加されます。スヌートまたはグリッドを使用して、軽い流出を制御し、背景にぶつかるのを防ぎます。 キーライトよりもこのライト *少ない *電源を供給します。
* バックグラウンドライト（注意して使用）：
*純粋な黒い背景が必要な場合は避けてください。
*背景に *わずかな *勾配または微妙なテクスチャが必要な場合は、背景を指して、被写体の背後に非常に低い電力の光を慎重に狙うことができます。被験者の過剰露出を避けるために非常に正確にしてください。これは高度な手法です。
iv。カメラの設定
* 手動モード（m）： カメラの設定を完全に制御できます。
* raw形式： JPEGよりも多くの情報をキャプチャし、後処理の柔軟性を高めることができます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。
* より広い開口部（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題に注意を集中させます。 これをより芸術的で夢のような外観に使用してください。
* 狭い開口部（例：f/8、f/11）： より多くの被験者を焦点を合わせておくことができます。 被験者の顔全体に鋭さを確保する場合は、これを使用してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低くしてください（例：ISO 100、ISO 200）。 選択した開口部とシャッター速度で適切な露出を達成するために必要な場合にのみISOを増やします。
* シャッター速度： 光源と希望の露出に基づいてシャッター速度を設定します。 ストロボを使用している場合、シャッター速度は通常、カメラの同期速度（多くの場合、1/200または1/250秒）になります。 連続照明を使用する場合は、シャッター速度を調整して適切な露出を達成できます。
* ホワイトバランス： 光源（フラッシュ、タングステン、昼光など）に従ってホワイトバランスを設定します。後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
v。射撃
* フォーカス： 被験者の目に慎重に集中します。
* 構成： さまざまなポーズや角度を試してください。 「3分の1のルール」およびその他の構成ガイドラインを検討してください。
* ポーズ： 自然でお世辞のポーズを作成するために、被験者を導きます。彼らの姿勢、手の配置、表情に注意してください。
* ヒストグラムを確認してください： いくつかのショットを撮った後、ヒストグラムを確認してください。左側に向かって強いピーク（暗い色調）と右側に向かってピークが表示されるはずです（ハイライト）。ハイライトや影を過度に切り取らないようにしてください。
vi。後処理
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshopは、1つまたは同様の生の編集ソフトウェアをキャプチャします。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ドラマを強化するためのコントラストを増やします。
* ハイライト/シャドウ： 必要に応じて、ハイライトまたはシャドウで詳細を回復します。
* 白/黒： 白と黒のポイントを微調整して、目的の音色範囲を実現します。
* 色補正： 正確で心地よい色を実現するには、ホワイトバランス、温度、色合いを調整します。
* 透明度/テクスチャ： 明確さを追加して、詳細とテクスチャを強化します。無理をしないように注意してください。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、声を上げないでください。
* ローカル調整： 調整ブラシまたは勾配を使用して、被験者の目や肌など、画像の特定の領域を選択的に調整します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に高いISOを撃った場合は、必要に応じてノイズリダクションを適用します。
* ブラックポイント調整： 編集ソフトウェアでブラックポイントスライダーを調整して、背景が本当に黒であることを確認してください。
vii。ヒントとトラブルシューティング
* 軽い流出： 背景に軽いこぼれがある場合は、被写体を背景からさらに遠ざけたり、ライトにグリッドやスヌートを使用したり、黒い素材で光にフラグを立てて、流出をブロックしてみてください。
* 背景テクスチャ： あなたの背景のテクスチャーに注意してください。特に生地の背景を使用している場合は、しわや欠陥が見えます。射撃する前に背景を鉄または蒸し、または後処理で滑らかにします。
* 肌の色調： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。黒い背景は、肌のトーンを不自然に見せることがあります。カラーバランスと飽和を調整して、自然に見える肌のトーンを実現します。
* 練習： 黒い背景のポートレートをマスターする鍵は練習です。さまざまな照明のセットアップ、カメラの設定、および後処理テクニックを試してください。
* プロのポートレートを観察します： インスピレーションを得て新しいテクニックを学ぶために、黒い背景の肖像画を専門とする写真家の作品を研究してください。
* ゲルを使用（オプション）： ライトに色付きのジェルを使用して、劇的で芸術的な効果を生み出します。
* 髪と化粧： 欠陥は黒い背景に対してより顕著になるため、被験者の髪と化粧が十分に傾いていることを確認してください。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、クラシックな黒い背景を持つ見事でインパクトのあるポートレートを作成できます。幸運を！