自然な肖像画に屋外スタジオの使用方法：包括的なガイド
ポートレートの屋外での撮影は、信じられないほどの柔軟性と自然で美しい外観を提供します。屋外スペースを個人の「スタジオ」に変えるには、自然光の計画、テクニック、理解が必要です。これを最大限に活用する方法は次のとおりです。
i。プレシュートの計画と準備：
* ロケーションスカウト：
* 背景を考慮してください： 気を散らすのではなく、主題を補完する整理された整理された背景を探してください。考えてみてください：
* 色： 彼らはあなたの被験者の衣服や顔色と衝突したり調和したりしますか？
* テクスチャ： レンガの壁、葉、畑、水、そして興味深い建築はすべてユニークなテクスチャーを提供します。
* フィールドの深さ： ぼやけた背景（Bokeh）を作成するのに十分なスペースがありますか？
* ライトアクセス： 一日の異なる時間に光が場所にどのように落ちるかに注意してください。 太陽の位置と潜在的な色合いを考えてください。
* 気晴らしを避ける： 車、標識、またはあなたが避けたりぼんやりとしたい人などの潜在的な背景要素に注意してください。
* 許可/許可： 公園や私有地で撮影する場合は、許可が必要かどうかを確認してください。
* 時刻（ゴールデンアワー＆ブルーアワー）：
* ゴールデンアワー： 日の出の翌時間と日没の1時間。温かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。これは、ほとんどの屋外のポートレートにとって理想的な時期です。
* ブルーアワー： 日没直後または日の出の直前のトワイライトの期間。柔らかく、クールで、エーテルのような気分を作り出します。劇的な肖像画に適しています。
* 正午の太陽： 可能であれば、直接昼太陽を避けてください。それは、厳しい影、卑劣なハイライト、目を細めます。 現時点で撮影する必要がある場合は、日陰を見つけたり、拡散を使用したりしてください。
* 天気チェック： 予測に注意してください。曇りの日は、柔らかく拡散した光を提供するため、実際にはポートレートに最適です。 雨が降った場合の傘またはバックアップ計画を用意してください。
* ワードローブ＆スタイリング：
* あなたの主題に相談： 快適でお世辞の衣服のオプションについて話し合い、場所の美学に一致します。
* 忙しいパターンやロゴを避けてください： 彼らは気を散らすことができます。
* カラーパレットを検討： 背景と被験者の肌の色合いを補完する色を選択します。
* 小道具： 帽子、スカーフ、花などのシンプルな小道具は、写真に個性を追加できます。
* 機器チェックリスト：
* カメラ： 画質とコントロールを改善するためのDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ：
* ポートレンズレンズ： 50mm、85mm、または135mmのレンズは、お世辞の圧縮と浅い畑の深さのために、ポートレートに人気があります。
* ズームレンズ： 汎用性の高いズームレンズ（例：24-70mm、70-200mm）は、移動せずに組成を調整するのに役立ちます。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めるために不可欠です。 銀と白の反射器は一般的です。
* ディフューザー： 過酷な日光を和らげるために使用されます。
* 三脚（オプション）： 低光の安定性や、より遅いシャッター速度を使用する場合に役立ちます。
* 外部フラッシュ（オプション）： 明るい日光に塗りつぶしのフラッシュまたはドラマチックな照明効果を作成します。
* ライトメーター（オプション）： 特に挑戦的な照明の状況で、正確な露出の測定値を取得するのに役立ちます。
* 追加のバッテリーとメモリカード： 常に準備してください！
* 通信が重要です： 撮影、場所、ワードローブ、全体的なビジョンについて事前にあなたの主題と話をしてください。 これは、彼らがリラックスし、より快適に感じるのに役立ちます。
ii。自然光の習得：
* 光方向の理解：
* フロント照明： 被写体の前で直接光。お世辞になる可能性がありますが、フラットであり、次元を欠くこともあります。
* サイド照明： 側面からの光は、劇的な影とハイライトを作成します。 テクスチャを強調するのに適しています。
* バック照明： 被写体の後ろから来る光。被験者の髪と肩の周りにシルエットまたは美しいリムライトを作成します。 被験者の露出を解消しないように、慎重に曝露する必要があります。
* シャドウの活用： 影を恐れないでください。彼らはあなたのポートレートに深さと寸法を追加します。それらを創造的に使用して、気分と興味を作ります。
* シェードの作業：
* オープンシェード： 柔らかく、均一な光を提供する最高のタイプの色合い。建物、木、または大きなオブジェクトが提供する日陰を探してください。
* ちょっとした色合い： 被験者の顔に不均一で気を散らすパターンを作成するので、ちょっとした色合い（木を通る光のろ過）を避けてください。 ちょっとした色合いで撮影する必要がある場合は、ディフューザーを使用して光を柔らかくします。
* リフレクターの使用：
* 配置： 光源の反対側の反射器を配置して、被写体の顔の影に光を跳ね返します。
* 角度： 反射光の強度を制御するために、反射器の角度を調整します。
* 距離： 反射器が主題に近いほど、より多くの光が跳ね返ります。
* 色： ホワイトリフレクターは、柔らかく中性の光を提供します。シルバーリフレクターは、より明るく、より鏡面的な光を提供します。
* diffusersの使用：
* 配置： 太陽とあなたの対象の間のディフューザーを保持して、光を柔らかくします。
* サイズ： 被験者の顔と体全体を覆うのに十分な大きさのディフューザーを選択してください。
* 塗りつぶしフラッシュ（賢明に）：
* 目的： 少量の塗りつぶしフラッシュを使用して、特に明るい日光の中で、影を明るくし、目に輝きを加えます。
* パワー： 自然光を圧倒しないように、フラッシュパワーを非常に低く保ちます。
* ディフューザー： フラッシュにディフューザーを使用して、光を和らげ、厳しい影を避けます。
iii。作曲とポーズ：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。これらのラインに沿って、または交差点に沿って被写体を配置して、よりバランスのとれた興味深い構成を作成します。
* 先行回線： 背景（道路、フェンス、パス）の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* フレーミング： 環境（ツリー、アーチウェイ、窓）の要素を使用して、被写体をフレーム化し、画像に深みを加えます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りに空のスペースを残して、呼吸し、散らかった構図を避ける余地を与えてください。
* ポーズテクニック：
* リラクゼーションが重要です： 彼らと話をしたり、冗談を言ったり、快適な雰囲気を作ったりして、あなたの被写体がリラックスしてください。
* 硬いポーズを避ける： 自然な動きと相互作用を奨励します。
* 体の釣り： カメラからわずかに離れて体を釣り付けることは、一般的にカメラに直接向いているよりもお世辞です。
* 手足を曲げる： まっすぐな腕や脚を避けてください。 肘と膝のわずかな曲がりは、より自然に見えます。
* 手に注意してください： 手は厄介な場合があります。 あなたの被写体に何かを持っても、ポケットに入れてもらい、膝の上にそっと置きます。
* あごの前方： あごの前方のわずかな傾きは、顎のラインを定義するのに役立ちます。
* 自然に見える： あなたの被験者に自然に笑顔を与える、笑い、会話に従事するように奨励してください。
* 実験： さまざまなポーズと角度を試して、あなたの主題と場所に最適なものを見つけてください。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。あるいは、被験者に目をそらしても、より内省的または神秘的な気分を作り出すことができます。
* 目に焦点を当てます： 常に目が鋭く焦点を合わせていることを確認してください。
iv。カメラの設定：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。主題を強調したいポートレートに最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： 被写体と背景の両方をフォーカスに保ち、より深い被写界深度を作成します。グループショットや環境を紹介したいときに便利です。
* シャッター速度：
* 高速シャッター速度（例：1/200、1/500S）： 動きを凍結し、カメラの揺れを防ぎます。これを明るい光で撮影するとき、または被写体が動いているときに使用してください。
* スローシャッター速度（例：1/60S、1/30S）： より多くの光がカメラに入ることを可能にしますが、動きのぼやけやカメラの揺れになる可能性もあります。これを低光で使用し、安定性のために三脚を使用します。
* 最小ハンドヘルドシャッター速度： 一般的なルールとして、シャッター速度は少なくとも1/焦点距離（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、シャッター速度が少なくとも1/50である必要があります）は、カメラの揺れを避けます。
* iso：
* 低ISO（例：100、200）： ノイズの量が少ない最もきれいな画像を生成します。特に明るい光では、可能な限りこれを使用してください。
* 高いISO（例：800、1600、3200）： カメラの光に対する感受性を高め、暗い状態で撮影することができます。ただし、画像のノイズ量も増加します。これを最後の手段として使用してください。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： カメラは、照明条件に基づいてホワイトバランスを自動的に調整します。これは通常、良い出発点ですが、手動で調整する必要がある場合があります。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードまたは白いオブジェクトを使用して、最も正確な色のためにホワイトバランスを手動で設定します。
* メーターモード：
* 評価メーター（マトリックスメーター）： カメラはシーン全体を分析し、平均的な明るさに基づいて露出を計算します。これは通常、一般的な撮影に最適なオプションです。
* スポットメーター： カメラは焦点の周りの小さな領域のみです。被験者の顔など、シーンの特定の領域を公開する場合は、これを使用してください。
* 中心加重計量： カメラはシーン全体を獲得しますが、中央エリアにより多くの重量を与えます。
* rawでのシュート： RAW形式で撮影すると、写真を編集するときに、より多くの情報をキャプチャし、柔軟性を高めることができます。
v。後処理：
* 色補正： ホワイトバランス、露出、コントラスト、飽和を調整して、望ましい外観を実現します。
* レタッチ： 傷、毛、その他の気晴らしを取り除きます。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、過度に鋭くは避けてください。
* トリミング： 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像をトリミングします。
* 白黒変換： 写真を白黒に変換して、時代を超越したクラシックな外観を試してみてください。
vi。ヒントとトリック：
* 練習は完璧になります： 練習すればするほど、自然光を使って被験者をポーズすることになります。
* クリエイティブ： さまざまなテクニックやアイデアを実験することを恐れないでください。
* 楽しんでください： プロセスを楽しんで、あなたの創造性を輝かせましょう！
* 他の人から学ぶ： 他のポートレートカメラマンの作品を研究し、彼らのテクニックから学びます。
* シークフィードバック： 他の人と写真を共有し、建設的な批判を求めてください。
* ギアを知る： 内外のカメラとレンズを理解することで、フィールドで迅速かつ自信を持って調整することができます。
これらのヒントに従うことで、屋外スペースを美しいスタジオに変えて、見事で自然な肖像画をキャプチャすることができます。幸運を！