1。光の理解が重要です：
* ゴールデンアワー： これはあなたの親友です。日の出の1時間と日没の1時間は、柔らかく、暖かく、お世辞の光を提供します。厳しい影を最小限に抑え、肌を美しく見せます。
* オープンシェード： あなたの被写体が日陰になっているが、まだ開いた空のビューがある場所を見つけてください。これは、均等な拡散光を提供します。 考えてみてください：開いた畑に面した大きな建物の色合い、大きな葉の木の下（避けられた光を避けてください！）、または覆われたポーチの内側。
* 曇りの日： 曇りの日は、自然に拡散した光を提供し、厳しい影を排除します。 ただし、光は少し平らになる可能性があるため、興味を高めるためにポーズと構成に取り組む必要があります。
* 厳しい日光（昼間の太陽）： これは最も挑戦的です。 可能であれば避けてください。厳しい日光の下で *撃たなければならない場合は、濃い色合いを探してください。
2。テクニックとヒント：
* ポジショニングとポーズ：
* 角度の被験者： 太陽に直接向かわないでください。 それらを少し釣り、顔の光を柔らかくすることができます。
* 太陽から離れる： あなたの被写体に太陽からわずかに離れてもらうので、光が彼らの顔の側面を捕まえます。
* キャッチライトを探してください： キャッチライトは、目の小さなハイライトです。 彼らは目を生き生きと魅力的に見せます。 被写体がキャッチライトを持つようにあなたの被写体を配置します。 ライトが完璧でなくても、キャッチライトは大きな違いを生むことができます。
* 戦略的な影： 時々、影はあなたの友達になることができます！ より劇的または芸術的な外観を得るために、被写体の顔に影が落ちる方法を試してください。 ただし、過酷で、お世辞の厄介な影を避けるように注意してください（目の下のように）。
* あなたの位置を変更： あなたの主題を動き回ります。あなたの位置の小さな変化でさえ、光がそれらにどのように落ちるかに大きな影響を与える可能性があります。
* 背景に注意してください： 明るい背景により、カメラがあなたの被写体を露出させないことがあります。 あなたの主題に明るさが似ている背景を見つけてみてください。
* カメラ設定：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（低f番号）： （たとえば、f/2.8、f/4）これにより、浅い被写界深度が生まれ、背景がぼやけて被写体を際立たせます。 肖像画に良いです。 これとシャッタースピードとISOのバランスをとる必要があります。
* 小さい口（高f番号）： （たとえば、f/8、f/11）これにより、フィールドの深さが増加し、より多くの画像が焦点を合わせます。 人々とのグループショットや風景に適しています。
* シャッター速度： これを調整して、画像を適切に公開します。特にハンドヘルドを撮影するときは、モーションブラーに注意してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。十分に速いシャッター速度を維持するために必要な場合にのみ増やします。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、バランスの取れた露出を見つけようとします。 それは多くの状況でうまく機能しますが、明るい背景にだまされる可能性があります。
* スポットメーター： カメラは、フレームの中心にあるライトのみを測定します。 これは、被験者の顔の特定の部分（頬骨など）に露出する必要がある場合に役立ちます。 気をつけて;画像の残りの部分を簡単に露出させるのは簡単です。
* 中心加重計量： カメラは、フレームの中央のライトを優先しますが、周囲のエリアも考慮します。
* 暴露補償： これを使用して、露出を微調整します。被験者が暗すぎる場合は、暴露補償（+）を増やします。それらが明るすぎる場合は、それを減らします（ - ）。 明るい背景で特に便利です。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを照明条件（昼光、曇り、日陰など）に適した設定に設定します。自動ホワイトバランスの使用は問題ありませんが、プリセットを使用する方が正確になることがよくあります。
* raw形式： RAW形式での撮影により、ポストプロセスの柔軟性がはるかに高くなります。画質を失うことなく、露出、ホワイトバランス、その他の設定を調整できます。
* 後処理：
* 露出を調整： 後処理ソフトウェア（Adobe Lightroomなど、Darktableなどの無料オプションをキャプチャする）では、露出を調整して画像を明るくしたり暗くしたりできます。
* ホワイトバランス補正： ホワイトバランスを微調整して、正確な色を取得します。
* 影とハイライトリカバリ： 影とハイライトの詳細を回復します。
* コントラスト調整： コントラストを追加または削減して、画像を強化します。
* 色補正： 色を調整して、目的のムードを作成します。
* 皮膚の滑らか（控えめに使用）： 穏やかな肌の滑らかは傷を減らすことができますが、それをやり過ぎないようにしてください。これにより、被写体を不自然に見せます。
特定のシナリオとソリューション：
* 明るい太陽（日陰はありません）：
* バックライト： 太陽の後ろにあなたの被写体を置きます。これにより、髪と肩の周りにリムライトが作成され、美しく見えることがあります。被験者の顔を適切に露出させるには、露出補償を増やすか（ある場合）、塗りつぶしフラッシュを使用する必要があります。
* 反射面を見つける： 明るい壁、明るい色の舗装、またはあなたの被写体に光を跳ね返すことができる大量の水を探してください。
* より良い場所に移動します： 真剣に、可能であれば、日陰の場所を見つけたり、より良い光を待ったりしてください！
* 曇り空（フラットライト）：
* カラフルな背景を見つける： カラフルな背景は、画像に興味を加えることができます。
* 構成とポーズに焦点を当てます： 光は平らなので、動的な構成を作成し、魅力的な方法で主題をポーズすることに特に注意を払ってください。
* 後処理でコントラストを追加： 曇りの日は、画像を少し平らに見せることができます。後処理に少しコントラストを追加することが役立ちます。
* 水の近くの射撃：
* 反射特性を利用します： 水は自然の反射剤として機能し、あなたの被写体に光を跳ね返します。被験者を水の近くに配置し、さまざまな角度で実験して、光がどのように変化するかを確認します。
* まぶしさに注意してください： グレアは、水の近くを撃つときに問題になる可能性があります。偏光フィルターを使用して、まぶしさと反射を減らします。
重要なリマインダー：
* あなたの主題と通信： 快適な科目は、写真でより自然でリラックスして見えます。それらを明確に指示し、肯定的なフィードバックを提供します。
* 練習： 屋外のポートレート写真を改善する最良の方法は、練習することです！ さまざまなテクニックと設定を試してください。
* 実験することを恐れないでください： 写真は芸術です。新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
これらのテクニックを習得することで、リフレクターに頼らずに見事な屋外のポートレートをキャプチャできます！頑張って楽しんでください！