i。ガレージスタジオの準備：
* 清潔で整頓： これは重要です。ジャンク、ツール、車、その他すべてのバックグラウンドで気を散らすか、不要な反射を引き起こす可能性のあるものをすべてクリアします。 散らかっていないほど、環境がより制御されます。
* 背景を選択：
* シームレスな論文： 最も汎用性の高いオプション。 さまざまな色のロールを取得できます（黒、灰色、白が一般的です）。床に伸びるバックグラウンドスタンドに取り付けて、滑らかで連続的な背景を作成します。
* 生地の背景： ベルベット、モスリン、またはその他の生地は、テクスチャーとキャラクターを追加できます。 クランプとスタンドを使用して吊るします。しわが表示されることに注意してください。そうすれば、蒸しまたはアイロンをかける必要がある場合があります。
* 塗装壁： ガレージの壁が適切な場合（比較的滑らかな）、しっかりした色を塗ることができます。マットペイントは、反射を避けるのに最適です。
* ガレージ自体を使用： 戦略的に使用すると、露出したレンガ、コンクリート、または木材が劇的になる可能性があります。それらを使用して、興味深いテクスチャを作成します。
* アンビエントライトを制御： ガレージには、制御されていない光を取り入れる窓やギャップがしばしばあります。 これを慎重に管理したいです。
* ブラックアウトカーテン/シート/タープ： 特にフラッシュを使用する場合は、窓と開口部をカバーして、すべての外側の光をブロックします。
* 時刻の使用： 自然光が問題ではない夜に撮影を検討してください。
* 安全性： 電気コード、機器スタンド、および潜在的なつまずい危険に注意してください。 Gafferのテープを使用して、床にコードを固定します。 熱を発生させるライトを使用している場合は、必ず適切な換気をしてください。
* スペースを考慮してください： ガレージはしばしばきついです。 あなたの主題、あなたのライト、そしてあなた自身のためにあなたがどれだけのスペースを持っているかを考えてください。広角レンズが役立つ場合があります。
* 温度： ガレージは非常に暑くても寒くなります。モデルが快適であることを確認してください。
ii。ドラマの照明：
劇的な肖像画は、光と影の操作に大きく依存しています。ここに重要なテクニックがあります：
* ワンライトセットアップ（高コントラスト）：
* 配置： キーライト（主な光源）を被写体の側面に置き、少し前方に進みます。 これにより、顔の反対側に強い影が作成されます。 角度を試してみてください - さらにそれを側面に移動すると、より劇的な影が生まれます。
* 修飾子：
* ソフトボックス： より柔らかく、よりお世辞の光を提供しますが、それでも方向性があります。微妙なドラマに最適です。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、より汎用性があります。
* リフレクター： （白、銀、または金）は、光を影の領域に跳ね返すために使用します。リフレクターは影を柔らかくし、より暗い領域でより詳細を提供します。
* グリッド： 光のビームに集中するために、光に取り付けます。劇的でスポットライトのルックスに役立ちます。
* スヌート： グリッドに似ていますが、より集中しています。非常に小さな光のプールを作成します。
* 2ライトセットアップ（その他のコントロール）：
* キーライト： 上記のように。
* 塗りつぶし光： キーライトの反対側に配置された弱い光が、いくつかの影を埋めます。 塗りつぶしのライトがキーライトよりもはるかに強力であることを確認してください。リフレクターは充填光として機能します。
* リムライト/ヘアライト： 被写体の後ろに位置し、頭/肩に向かっています。 これにより、被験者が背景から分離され、ハロー効果が作成され、寸法が追加されます。 ここでは、グリッドまたはスヌートがここで役立ち、光の流出を制御できます。
* バックライト： 被写体の後ろに光を配置したり、シルエットを作成したり、フォームのエッジを強調したりします。
* ハード対ソフトライト：
* ハードライト（ダイレクトフラッシュ/ベア電球）： 厳しい影を作成し、テクスチャを強調します。より劇的ですが、それほど寛容ではありません。
* ソフトライト（ソフトボックス/傘）： より柔らかく、より拡散した影を作成します。 よりお世辞ですが、慎重に配置すると劇的に使用できます。
* カラージェル： 照明に色のついたジェルを追加して、気分を作り出します。ブルース、赤、紫は、ドラマチックな肖像画に特に効果的です。
* 軽い絵： 完全に暗いガレージでは、懐中電灯または他の光源を使用して、長時間の露出中に被写体に光を「ペイント」します。
iii。カメラの設定：
* マニュアルモード（m）での撮影： 露出を完全に制御できます。
* aperture（f-stop）：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。 あなたの主題を隔離するのに最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より深い被写界深度を作り出し、シーンの多くを焦点を合わせます。より多くの背景の詳細を含めたい場合に便利です。
* シャッター速度： カメラに入る周囲光の量を制御するために調整します。フラッシュを使用する場合、シャッター速度ではフラッシュ速度と同期する必要があることがよくあります（カメラのマニュアルを確認してください）。多くの場合、あなたは約1/125または1/200になります。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100など）維持します。より多くの光が必要な場合は、ISOを徐々に増やしますが、画質に注意してください。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、フラッシュを使用する場合は「フラッシュ」）。 これを後処理で調整することもできます。 創造的な効果のためにカスタムホワイトバランスを試してください。
* フォーカス： 被写体の目に注意深く集中してください。ショットを再構成する前に、シングルポイントオートフォーカスとロックフォーカスを使用します。
* rawでのシュート： 後処理の柔軟性を高めることができます。
iv。ポーズと表現：
* モデルと通信： あなたのビジョンとあなたが達成しようとしていることを明確に説明してください。
* ポーズを指示します： モデルを、望ましい感情を伝えるポーズに導きます。 考慮する：
* 角度のある体： ストレートオンポーズよりもダイナミック。
* 手の配置： 手は非常に表現力豊かです。
* ヘッドチルト： 興味と感情を追加することができます。
* アイコンタクト： 直接的で激しい、または回避されて内省的である可能性があります。
* 表情： 本物の感情を奨励します。 コンテキストを提供し、モデルに特定の感情や記憶について考えるように依頼します。
* 衣類： ポートレートのムードとスタイルを補完する衣服を選択してください。暗い色はしばしばドラマを強化します。
* ワードローブ： 宝石、帽子、その他のアクセサリーなどの要素を考慮して、キャラクターを追加してください。
* 髪と化粧： 髪型と化粧は、見た目を大幅に変えることができます。 微妙な機能強化についても、メイクアップアーティストを使用することを検討してください。
v。後処理：
* rawでの撮影により、Post の最大の柔軟性が可能になります
* コントラスト： ドラマを強化するためのコントラストを増やします。
* ダッジとバーン： ハイライトを微妙に明るくし、影を暗くして、光を彫り、特定の領域を強調します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードを作成します。 クールなトーン（ブルース、グリーン）は謎や悲しみの感覚を呼び起こすことができますが、温かいトーン（赤、オレンジ）は強度感を生み出すことができます。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を引き出しますが、過剰に鋭利させないように注意してください。
* 白黒変換： 黒と白への変換は、劇的な肖像画に非常に効果的です。トーンとコントラストに注意してください。
* vignetting： 微妙なビネットを追加すると、視聴者の目を画像の中心に引き込むことができます。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを微妙に取り除きますが、自然な外観を維持するために過度に再び表示されないようにします。
vi。機器の推奨事項：
* カメラ： 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ：
* 50mm： ポートレートには多用途。
* 85mm： 良い背景のぼやけを伴うお世辞のポートレートに最適です。
* 35mm： より広く、より多くの環境を組み込むために使用できます。
* ライト：
* strobe/flash： 強力で汎用性があります。
* スピードライト： より手頃な価格ですが、それほど強力です。
* 連続LEDライト： 使いやすいですが、多くの場合それほど強力ではありません。
* ライトスタンド： あなたのライトをサポートするため。
* 光修飾子： ソフトボックス、傘、リフレクター、グリッド、スヌート。
* バックグラウンドスタンド： あなたの背景を保持するために。
* シームレスな紙/生地の背景：
* クランプ： 背景を所定の位置に保持します。
* リフレクター：
* ガファーのテープ：
* 延長コード：
* 写真編集ソフトウェアを備えたコンピューター（Photoshop、Lightroom、Capture One）：
vii。 成功のためのヒント：
* 実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、カメラの設定を試すことを恐れないでください。
* 基本を学ぶ： 照明、構成、露出の原則を理解します。
* 他の写真家の研究： 賞賛するポートレートカメラマンの作品を分析し、彼らがどのように彼らの外観を達成したかを理解しようとします。
* 練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* フィードバックを取得： あなたの仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 忍耐強く： 素晴らしいポートレートを作成するには時間と労力が必要です。
* 楽しんでください： アートを作成するプロセスをお楽しみください！
十分に準備されたガレージスペース、思慮深い照明、慎重なポーズ、およびポスト処理テクニックを組み合わせることで、ガレージを魅惑的で劇的なポートレートを作成するための強力なスタジオに変えることができます。 幸運を！