パート2：露出の管理
露出に影響を与えるものを理解したので、今度はそれらの設定を操作してあなたの希望する外観を達成する方法を学ぶ時です。
1。カメラの計量モードを理解する：
* それが何であるか： カメラのライトメーターはシーンを分析し、露出設定を提案します。しかし、それはマインドリーダーではありません！シーンは平均してミディアムグレー（18％グレー）を想定しています。 この仮定はしばしば間違っているため、露出が下がったり過剰に露出したりします。
* 計量モード： カメラが測定しているシーンのどの部分を理解することが重要です。これが最も一般的です：
* 評価/マトリックス/マルチセグメントメーター： （ほとんどのカメラはこれをデフォルトで使用します）。 カメラはシーン全体を分析し、複雑なアルゴリズムを使用して最適な露出を決定します。 それは一般的にほとんどの状況では良いことですが、非常にコントラストのあるシーンにだまされる可能性があります。
* 中心加重計量： 露出を計算するときにフレームの中心を優先順位付けし、周囲の領域からの影響を受けます。ポートレートや、被写体がフレームの中央にあるときに便利です。
* スポットメーター： フレームの非常に小さな領域（通常は中央に）を測定します。 これにより、曝露を正確に制御できるようになり、特定の領域をターゲットにします。これは、メーターへの最も正確な（ただし時間がかかる）方法です。
* それらの使用方法：
* 評価/マトリックス：から始めます カメラがシーンをどのように解釈するかを感じてください。
* 中央重量に切り替えます： あなたの主な主題が中央にいるとき。
* マスタースポットメーター： トリッキーな照明の状況（例：バックライトの被験者、高コントラストシーン）の場合。シーンのさまざまな部分（特に主題）から読み取りを行い、そのデータを使用して露出を設定します。
2。曝露補正の使用：
* それが何であるか： カメラの提案された露出をオーバーチャー、シャッター速度、またはISOを変更せずにオーバーライドできる設定。あなたはカメラに「あなたは間違っていると思います。写真を明るくしたり暗くしたりしてください。」
* それがどのように機能するか： 通常、「+/-」シンボルで示されます。 正の値（+1、+2）は画像を明るく、負の値（-1、-2）を暗くします。 各増分は、光の「停止」を表します。
* 使用する時期：
* 明るいシーン（雪、ビーチ）： メーターはしばしばこれらのシーンを露出させず、灰色に見せます。肯定的な暴露補償（+1〜 +2）を使用して、それらを明るくします。
* 暗いシーン（ナイトショット、シルエット）： メーターはしばしばこれらのシーンを過剰に露出させ、暗い領域を明るくしようとします。負の暴露補償（-1〜 -2）を使用してそれらを暗くします。
* バックライトの被験者： メーターは背景に露出し、被写体を影に残す可能性があります。 肯定的な暴露補償を使用して、被験者を明るくします。
* 高コントラストシーン： ハイライトや影を保存する。
3。サニー16ルール（映画と出発点のクイックガイド）：
* それが何であるか： 完全な日光での正しい暴露を推定するためのガイドライン。
* それがどのように機能するか： 晴れた日に、絞りをf/16に、シャッタースピードをISOの相互に設定します。たとえば、ISOが200の場合、シャッター速度は1/200分の1秒になります。
* なぜ役立つのか： 利用可能な光に関連して、アパーチャ、シャッター速度、およびISOがどのように相互作用するかについてのベースラインの理解を提供します。 開始点として使用し、必要に応じて調整します。
* バリエーション：
* 曇り明る： f/8
* 曇り： f/5.6
* 重い曇り： f/4
4。ヒストグラムの理解：
* それが何であるか： 画像のトーン（輝度レベル）の分布を示すグラフ。 左側は影を表し、中央は中角を表し、右側はハイライトを表します。
* なぜそれが重要なのか： LCD画面だけに依存するよりも、曝露のより正確な評価を提供します。 LCDは、明るさの設定と周囲の光のために誤解を招く可能性があります。
* 何を探すべきか：
* よく露出された画像： 左側（影）または右（ハイライト）のいずれかのクリッピング（エッジに触れる）なしで、音色の範囲のほとんどを覆うバランスの取れたヒストグラム。
* 露出していない画像： 左にシフトされるヒストグラムで、明るい色調の欠如と影の詳細の潜在的な喪失を示しています。
* 過剰露出画像： 右にシフトされるヒストグラムは、暗い色調の欠如とハイライトの詳細の潜在的な喪失を示しています。
* 高コントラスト画像： 広がっているヒストグラム、影とハイライトにピークがあり、ミッドトーンにディップがあります。
* 低コントラスト画像： 中央部にクラスター化されたヒストグラム。
* 使用方法： 写真を撮った後、ヒストグラムを確認してください。 露出補償またはカメラの設定を調整し、バランスの取れたヒストグラムを達成するまで別の写真を撮ります。
5。生で撮影（可能であれば）：
* それが何であるか： カメラのセンサーによって記録されたすべてのデータをキャプチャするファイル形式。 データを圧縮して破棄するJPEGとは異なり、RAWファイルは後処理によりはるかに柔軟性が得られます。
* なぜそれが重要なのか： JPEGで失われる可能性のあるシャドウとハイライトで詳細を回復することができます。 また、画質を分解することなく、ホワイトバランスやその他の設定を調整することもできます。
* ダウンサイド： 生ファイルはJPEGよりも大きく、処理にソフトウェアが必要です。
6。練習と実験：
* 最も重要なステップ！ さまざまな照明条件でたくさんの写真を撮ります。 カメラのメーター、ヒストグラム、および最終結果に注意してください。 さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを確認してください。
* 意図的な練習： ランダムに撮影しないでください。 「今日、私はバックライト付きのポートレートを撮影するつもりです」または「コントラストのシーンでスポットメーターを使用する方法を学ぶつもりです」と自分自身の課題を設定します。
キーテイクアウト：
* カメラのメーターを盲目的に信用しないでください。 その制限を理解し、曝露補償を使用してその提案を無効にする方法を学びます。
* ヒストグラムを読むことを学びます。 彼らは露出を正確に判断するためのあなたの親友です。
* プロセッシング後の柔軟性を最大限にするためにRAWでシュートします。
* 練習、練習、練習！ 撮影すればするほど、露出を管理するのが良くなります。
* 正しい *露出はありません。 目標は、 *創造的なコントロール *を持ち、意図的に画像のビジョンに合わせて照合することです。時々、わずかに露出されていないまたは露出過剰な画像がまさにあなたが望むものです。
これらのテクニックを習得することで、あなたは一貫して十分に露出された写真を撮り、あなたの創造的なビジョンを達成するためにあなたの道に順調に進むでしょう！幸運を！