i。開始する前に：準備は重要です
* あなたの主題を理解する： 彼らの性格は何ですか？彼らは何を着ていますか？背景は衝突ではなく、それらを補完する必要があります。フォーマルなドレスは、ジーンズとTシャツとは異なる設定を必要とします。
* 気分を定義します： あなたは肖像画を喜び、真面目、ロマンチック、または冒険的にしたいですか？ 背景は、この気分を伝える上で大きな役割を果たします。
* 時刻（ゴールデンアワー）を考慮してください： 黄金の時間（日の出の直後と日没の直前）の柔らかくて暖かい光は、肖像画に最適です。ほとんどの背景はより魅力的に見えます。 「青い時間」（日没後）は、ユニークで不機嫌そうな雰囲気を作成することもできます。
* プラン先行（スカウトの場所）： 撮影の日まで背景を探すのを待たないでください。事前に運転または歩き回ってください。 Googleマップ、Instagram（場所ごとに検索）、ローカル写真グループなどのアプリは、潜在的なスポットを見つけるのに役立ちます。
ii。背景のスカウト：何を探すべきか
* シンプルさはしばしば最善です： 過度に乱雑な背景や気を散らす背景を避けてください。 あなたはあなたの主題に焦点を当てることを望んでいます。
* 色の調和を考慮してください：
* 補完的な色： カラーホイール（青やオレンジなど）の反対側の色は、鮮やかで人目を引く画像を作成できます。 青いシャツを着た人は、オレンジ色の夕日に対して見栄えがするかもしれません。
* 類似の色： カラーホイール（緑や青など）に隣接する色が、調和のとれた心を落ち着かせる雰囲気を作り出します。緑のドレスを着た人は、葉の背景に対してよく見えるかもしれません。
* 単色の色： 同じ色の異なる色合い。たとえば、コンクリートの壁に灰色の服を着た人。
* テクスチャを探してください： レンガの壁、木製のフェンス、葉、興味深い岩の形成、水域がすべてテクスチャーと視覚的な関心を高めます。
* 深さを検討： 深み感覚を提供する背景を探してください。これは、先頭の線（パス、フェンス、木の列）、レイヤー（花などの前景要素、木のような中央要素、山のような背景要素）、および浅い深さの深さを使用することで実現できます。
* 気を散らす要素を避けてください： 注意してください：
* 明るいスポットまたは強いハイライト： 彼らはあなたの主題から目を離すことができます。
* ロゴ、サイン、またはその他の人工要素： 彼らが意図的であり、物語に追加しない限り。
* 被験者の頭から成長しているように見えるオブジェクト： 配置に注意してください！
* ゴミまたはクラッター： 必要に応じてエリアをクリーンアップします（または、より広い開口部を使用してぼやけます）。
* 1つの場所のさまざまな背景： 公園には、木、花、池、石の壁があり、複数のオプションがあります。
iii。背景の種類とその用途
* 自然：
* 木： フレーミング、まだ気まぐれな光、自然の感覚に最適です。 落葉樹は、季節ごとに異なるルックスを提供します。
* フィールド： 広いオープンスペースは、自由感と広大さを生み出すことができます。 雑草や不均一な地形に注意してください。
* 水域（湖、川、海）： 反射、波紋、広大さは、ドラマと静けさの感覚を作り出します。安全性とスプラッシュの可能性に注意してください。
* 山： 印象的でa敬の念を起こさせる、被写体がフレームが小さくなって風景を強調するときに使用するのが最適です。
* 花： 色とロマンスを追加します。 野生の花または単一の鮮やかな花の畑はうまく機能します。
* 人工：
* レンガの壁： テクスチャーと都市。 さまざまな色とパターンが多様性を提供します。
* 木製のフェンス： 素朴で魅力的。 背景または主要なラインとして使用できます。
* 建物（古いまたは現代）： アーキテクチャの詳細は興味を加えることができます。 面白いテクスチャとラインを探してください。
* 壁画： カラフルでユニークな背景を提供しますが、主題を補完するものを選択してください。
* 階段と階段： 視覚的な関心を追加し、ポーズに使用できます。
* 要約：
* 空： 澄んだ青い空や劇的な雲は、強力な背景になります。
* 霧または霧： 神秘的で空気のような雰囲気を作り出します。
* bokeh（ぼやけたライト）： 幅広い開口部を使用すると、気を散らす背景要素を曖昧にし、柔らかく夢のような効果を生み出すことができます。
iv。選択した背景の利用：技術的なヒント
* 野外深さ（開口）：
* 浅い被写界深度（広い開口部 - たとえば、f/2.8、f/4）： 背景を曖昧にし、あなたの主題を隔離し、それらに注意を引きます。 気を散らす最小限のポートレートに最適です。
* フィールドの深さの深さ（狭い口径 - たとえば、f/8、f/11）： 主題と背景の両方をシャープに保ちます。 周囲に被写体を見せたい環境の肖像画に役立ちます。
* 焦点距離：
* 長い焦点距離（例：85mm、135mm）： 背景を圧縮し、被写体の近くに見せて、浅い被写界深度を作成します。 ぼやけた背景が必要なポートレートに最適です。
* 焦点距離の短い（例：35mm、50mm）： 周囲をもっと見せ、より大きな深み感を作ります。 環境の肖像画に適しています。
* 被験者の配置：
* 3分の1のルール： 被写体は、フレームを水平方向と垂直の両方で、フレームを3分の1に分割する想像上の線の1つに沿って配置します。 これにより、よりバランスのとれた視覚的に魅力的な構成が作成されます。
* 先行回線： 背景のライン（たとえば、パス、フェンスなど）が視聴者の目を導くように、被写体を配置します。
* フレーミング： 背景（例えば、木、アーチなど）の要素を使用して、主題を組み立て、それらに注意を引きます。
* 照明：
* 主題を配置して、光がお世辞になるように。 彼らの顔の厳しい影を避けてください。リフレクターを使用して、光を影に跳ね返します。
* 光の方向に注意してください。 バックライトは、被写体の周りに美しいリムライトを作成できます。 サイドライトはテクスチャを強調できます。
v。後処理：
* マイナー調整： 後処理ソフトウェアでは、明るさ、コントラスト、色を調整することで、背景を微調整できます。
* 選択編集： また、選択的な編集ツールを使用して、必要に応じて背景をさらにぼやけたり暗くしたりすることもできます。
要約：
優れた背景を見つけることは、計画、偵察、技術的スキル、芸術的ビジョンの組み合わせです。これらのヒントに従うことで、美しく意味のある屋外のポートレートを作成できます。実験し、楽しんで、創造性に導くことを忘れないでください。