i。基本原則：
* 快適性が重要です： 硬くて不快なポーズは明らかです。自然なスタンスから始めて、徐々に調整します。ポーズの気持ちを尋ねてください。気まずいと感じると、おそらく厄介に見えます。
* 角度がすべてです： 通常、ショットの直接はお世辞になりません。
* 「アングルアウェイ」テクニック： 被写体は、体からカメラからわずかに離れています（通常は約45度）。次に、頭をカメラに向かって戻します。これは胴体をスリムにし、よりダイナミックな外観を作成します。
* 重量分布： 片足に重量をシフトすると、体内にはよりリラックスした自然な曲線が生まれます。 どの足で実験します。
* 手を意図的に使用： 手をぐらぐらせないでください。 ポケットの手、ジャケットのラペル、オブジェクトを保持したり、壁にぶつかったり、交差したりするのは、一般的にぶら下がっているよりも優れています。
* 対称性を避けます（一般的に）： 対称的なポーズは硬く見えることがあります。腕をわずかに曲げたり、重量を移したり、頭を傾けたりすることで、対称性を分割します。
* あごの位置が重要：
* 「タートルネックなし」： 彼らにあごを *わずかに *前後に押してもらいます。これは顎のラインを定義し、恐ろしい二重あごを回避します。 （やりすぎないでください - 自然に感じるはずです）
* チルト： わずかな頭の傾きは、個性と興味を加えることができます。カメラ（より魅力的）または離れた状態（より思慮深い）に向かって傾けることを試します。
* さまざまな高さからのシュート： 目の高さに立つだけではありません。少し上（スリミング効果）または少し下（強力で支配的な感触）から撮影してみてください。
* 照明を検討してください： 光と影が顔と体にどのように落ちるかに注意してください。 サイドライティングは機能を強調し、ドラマを追加できます。
* 直接、ポーズをとらないでください： あなたの主題に話しかけてください！ 具体的な指示と励ましを与えます。 あなたが達成しようとしていることを彼らに伝えてください。 リラックスした被写体はより良い写真になります。
* 角度を変化させます 異なる視点から被写体を示すさまざまな角度をキャプチャします。
ii。特定のポーズアイデアとテクニック：
* スタンディングポーズ：
* クラシックリーン： 壁、木、またはオブジェクトに寄りかかっています。片足前方、重量がシフトし、腕を交差させるか、片手がポケットに入れられます。 バリエーション：リーンの角度を変更し、肩越しに見せてください。
* 自信のあるスタンス： 足は肩幅に幅が広く、片足がわずかに前に、肩を後ろに、あごを上げます（しかし、高すぎません！）。手はポケットに入れたり、交差したり、側面にいる（硬くない）ことができます。
* リラックスしたクロス： もう一方の脚をもう片方の脚を少し横切ります。これにより、微妙な曲線が作成されます。ポケットに手を入れたり、何かを持っている。
* 「パワーポーズ」： 足は肩幅よりも広く、腰の手で、または体からわずかに離れています。 これは自信と権威を伝えることができます。 控えめに使用してください。正しく行われないと攻撃的に見えることがあります。
* カメラへの背面： 被写体をカメラから離して、頭を向けて振り返ります。 これは神秘的または瞑想的です。 首の表現と曲線に焦点を当てます。
* 率直な動き： 自然に歩いてもらい、停止してカメラに向かって曲がるように伝えます。中間の瞬間をキャプチャします。
* 座ったポーズ：
* リラックスした座り込み： 椅子、スツール、または棚の上に座っています。膝の上に肘を休ませ、少し前に傾けます。手を握りしめたり、飲み物を持ったり、リラックスしたりすることができます。
* かがらの座り込み： 地面に座って、足を踏んだ。これは、よりカジュアルで快適なポーズです。
* 「傾いた後ろ」座り： 背中がサポートされている（壁または椅子に対して）座って、片方の脚が曲がって、もう一方の脚が伸びました。腕を交差させるか、伸びた脚に乗せることができます。
* 「フォワードリーン」シット： 椅子の端に座って、膝の上に肘で前かがみになります。これは、強度や思慮深さを伝えることができます。
* 階段の上： 階段に座ったり立ったりすると、さまざまな高さと角度があります。
* アクション/動きのポーズ：
* ウォーキング： 自然に歩いて彼らを捕らえます。良い姿勢とリラックスした歩行に焦点を当てます。
* 実行： これはよりダイナミックですが、挑戦的です。高速シャッター速度を使用して、アクションをフリーズします。
* ジャンプ： 楽しくてエネルギッシュなポーズ。ジャンプのピークをキャプチャするために、ショットを慎重に計算します。
* オブジェクトとの対話： 楽器を演奏したり、本を読んだり、プロジェクトに取り組んでいます。これにより、ポーズがより自然で魅力的になります。
* スポーツ/趣味： お気に入りの活動に従事している彼らを捕らえます。
* クローズアップ/ポートレートポーズ：
* 「肩越しに見える」： 前述のように、彼らに体を伸ばしてカメラを振り返ってもらいます。
* 「あごの休息」： あごを手に置く（またはナックル）は思慮深いポーズになる可能性があります。首を圧迫しすぎないように注意してください。
* 「顔の近くの手」： 顔や髪にそっと触れることは、微妙でエレガントなポーズになる可能性があります。
* 「アイコンタクト」： 直接アイコンタクトは非常に強力です。目が鋭く焦点を合わせていることを確認してください。
* 「笑顔/表現」： 本物の笑顔が常に最高です。 笑いを励ましたり、冗談を言って自然な反応を得てください。 しかし、他の表現も探求します：深刻で、思慮深く、激しいなど。
iii。男性の写真のヒント：
* 男性ライン： ポーズに強い線と角度を作成することを考えてください。それが特定の目標でない限り、過度に柔らかいまたはフェミニンなポーズを避けてください。
* 体格のハイライト： あなたの被験者が適切である場合は、体格を示すポーズを検討してください（ただし、無償ではありません）。 筋肉をわずかに曲げると、定義を追加できます。良い姿勢は非常に重要です。
* 衣類とスタイリング： 適切な服は大きな違いを生むことができます。よく合う服を選択し、体型を平らにし、被験者の性格を反映してください。色を選択するときは、背景と照明を検討してください。
* グルーミング： あなたの主題が十分に手入れされていることを確認してください。 きちんとスタイルの（または意図的に乱雑な）、きれいな剃毛（または手入れの行き届いたひげ）、きれいな服。
* 自信を伝える： 写真家としてのあなたの自信は、主題に翻訳されます。あなたの方向を明確にし、肯定的なフィードバックを提供し、快適で支えの環境を作ります。
* フィードバックが重要です： あなたが行くときにあなたの被写体に写真を見せてください。彼らの入力を求めてください。何が機能しているのか、何が機能していないのかを見てみましょう。
* 小道具を使用： 小道具は物語に追加できます。ギター、本、道具、帽子、オートバイなど。
iv。 例（簡単に）：
* ビジネスマン： 自信を持ってスーツに立って、机の上に寄りかかって、ブリーフケースを持って、カメラを直接見ています。
* アーティスト： スタジオのスツールに座って、ペイントブラシを持って、キャンバスを思慮深く見ています。
* アスリート： トラックで走り、空中にジャンプし、バスケットボールを持って汗をかき、決心します。
* カジュアルな男： ジーンズとTシャツのレンガの壁に寄りかかって、さりげなく笑って、ポケットに手を入れます。
* ミュージシャン： ステージでギターを弾いて、マイクに歌い、音楽で失われました。
v。 重要な考慮事項：
* あなたの主題を知っています： 個人の性格、体型、スタイルに合わせてポーズをとってください。ある人のために働くものは、別の人には機能しないかもしれません。
* 写真の目的： 写真は何のためですか？プロのヘッドショットには、カジュアルな肖像画とは異なるアプローチが必要です。
* 場所/環境： 場所はポーズに影響を与える可能性があります。自然な環境では、よりリラックスしたポーズが必要になる場合がありますが、都市環境はよりエッジの効いたまたはダイナミックなポーズに合うかもしれません。
* ルールを破る： 基礎を理解したら、実験してルールを破ることを恐れないでください。最高の写真はしばしば予期せぬ瞬間から来ます。
vi。練習と実験：
男性のポーズスキルを向上させる最良の方法は、練習することです！ 友人、家族、またはモデルと協力します。さまざまなポーズ、角度、照明を試します。 あなたが賞賛し、ポーズを再現しようとする男性の写真を勉強してください。 練習すればするほど、自然で自信があります。
幸運を！