1。概念を理解する
* 前景のフレーミングとは？ 前面に要素を使用して、被写体を組み立てます。これは、葉や枝から出入り口や建築まで何でもかまいません。 レイヤーを追加し、視聴者の目を被写体に引きます。
* 目的：
* 深さと寸法： 深さの感覚を作り出し、画像をより視覚的に魅力的にします。
* 焦点と注意： 視覚的なトンネルまたはフレームを作成することにより、視聴者の目を主要な主題に導きます。
* コンテキストとストーリーテリング： シーンにコンテキストを追加し、場所、時期、または被験者の性格や状況を提案します。
* 陰謀と謎： 主題を部分的に曖昧にし、謎の感覚を作り出し、視聴者を引き付けることができます。
2。右側の前景要素の選択
* 場所を検討してください： 木、花、葉、岩、またはアーチ、出入り口、窓、フェンスなどの建築要素などの自然の要素を探してください。
* 主題について考えてみてください： あなたの主題を補完し、あなたが伝えようとしている物語を強化する要素を選択してください。 たとえば、遊び心のある気分で子供を撮影している場合は、前景でカラフルな風船やおもちゃを使用することを検討してください。
* 色と質感： フォアグラウンド要素の色と質感を考慮してください。 対照的な色は目を引き付けることができますが、同様の色は調和のとれた感触を作り出すことができます。テクスチャは、関心のある別のレイヤーを追加できます。
* クラッターを避ける： 前景要素は、主題をそらすのではなく、強化する必要があります。 シンプルに保ち、忙しすぎたり圧倒されたりする要素を避けてください。
* 透明性/不透明度： どれだけの被験者が不明瞭になっているかは、気分に大きな影響を与える可能性があります。 多くの報道が謎を生み出します。微妙なフレームは、穏やかな深さの層を追加します。
3。カメラの設定とテクニック
* aperture：
* 浅い被写界深度（f/1.8、f/2.8のような低f番号）： フォアグラウンドの要素を曖昧にし、柔らかく夢のような効果を生み出します。 これは、被験者を前景から分離するのに役立ちます。 あなたの主題が鋭いことを確認してください。
* フィールド深さの深さ（f/8、f/11のような高fナンバー）： 前景と被験者の両方を焦点を合わせます。 これは、前景と背景の両方で詳細を表示したい場合に役立ちます。 ただし、完全に鋭い前景が主題を損なう可能性があることに注意してください。
* 焦点距離：
* 広角レンズ（例：24mm、35mm）： 前景要素のサイズを誇張して、より顕著にすることができます。 劇的または没入感のある効果を作成するのに役立ちます。特にフレームの端近くの被験者の場合、歪みの可能性に注意してください。
* 標準レンズ（例：50mm）： より自然な視点を提供します。
* 望遠レンズ（例：85mm、135mm）： シーンを圧縮し、前景と背景を近くにまとめます。 親密さの感覚を作り出し、構成を単純化するのに役立ちます。 前景のフレーミングは、より長いレンズでより微妙になる可能性があります。
* フォーカス：
* 主題に焦点を当てます： 最も一般的なアプローチは、主題に焦点を合わせて、前景要素をわずかにぼやけさせることです。
* 実験： フォアグラウンド要素に焦点を合わせて、別の効果を作成してみてください。これは、前景要素が特に興味深い場合、またはより抽象的な画像を作成したい場合に役立ちます。
* 構成：
* 3分の1のルール： サードグリッドのルールの交差点に沿って、バランスの取れた構成のための3分の1のグリッドの交差点に、被写体を配置することを検討してください。
* 先行回線： フォアグラウンド要素を使用して、視聴者の目を主題に引き出す先頭の線を作成します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りにいくつかのネガティブなスペースを残して、彼らに呼吸する余地を与え、画像が散らかっているのを防ぎます。
* 高さと角度： カメラの高さと角度を調整して、最も心地よい視点を見つけ、前景要素を最適に利用します。 低い角度からの射撃は前景を強調することができますが、高角度からの撮影はそれを最小限に抑えることができます。
4。前景フレーミング技術の例
* 自然：
* 木と枝： 枝または葉を使用して被験者をフレーム化し、自然でオーガニックな感触を作り出します。
* 花と植物： カラフルで活気に満ちた効果のために、被写体を花や植物でフレーム化します。
* 水： フォアグラウンドの要素として水の反射を使用します。
* アーキテクチャ：
* 出入り口とアーチ： 壮大さと規模の感覚のために、戸口またはアーチで被写体をフレーム化します。
* Windows： ウィンドウを使用して、フレーム内にフレームを作成します。
* フェンスとゲート： 囲いや分離の感覚のために、フェンスまたはゲートで被験者をフレーム化します。
* その他：
* ハンド： 被験者自身の手を使って顔を組み立てます。
* オブジェクト： メガネ、本、衣類などの日常のオブジェクトを使用して、主題を組み立て、コンテキストを追加します。
* 人： 前景にいる人（カメラに背を向けて）を使用して、主な被写体をフレーム化し、スケールまたは接続の感覚を追加します。
5。ヒントとトリック
* 動き回る： さまざまな位置と角度を試して、最高の構成を見つけます。
* 照明に注意してください： 光が前景と被験者の両方とどのように相互作用するかを考えてください。 バックライトは美しいシルエットを作成できますが、サイドライトは深さと寸法を追加できます。
* 忍耐強く： 前景のフレーミングには、多くの場合、忍耐と実験が必要です。 あなたがうまくいくものを見つけるまで、さまざまなアプローチを試すことを恐れないでください。
* 後処理： 後処理で前景フレーミングを微妙に強化できます。 前景要素のコントラスト、明るさ、または色を調整すると、視聴者の目を被写体に引き付けるのに役立ちます。
* 無理をしないでください： フォアグラウンドフレーミングは、画像から気を散らすのではなく、画像を強化するはずです。 それを控えめに使用して、それが構成に意味のあるものを追加したときにのみ使用します。
* 練習： 練習すればするほど、前景のフレーミングの機会を認識し、活用することがより良くなります。
要約：
フォアグラウンドフレーミングは、より魅力的で視覚的に魅力的なポートレートを作成するための貴重なツールです。前景要素を慎重に選択して配置し、カメラの設定を調整し、構成に注意を払うことで、画像に深さ、コンテキスト、陰謀を追加できます。実験し、忍耐強く、楽しんでください！