i。フォーカスとシャープネス
1。間違い：間違った場所に焦点を当てる（特に鼻！）
* 問題： 鼻、額、または背景に焦点を合わせると、目、窓が魂に、焦点とぼやけがぼやけています。これはすぐにポートレートを感じさせます。
* 修正： 常に目、特にカメラに最も近い目に焦点を合わせてください。 単一点オートフォーカスを使用し、焦点がその目に直接あることを確認してください。被験者の角度が高い場合、カメラに最も近い目が最も鋭くなければなりません。バックボタンフォーカスの使用を検討してください。
2。間違い：ソフトフォーカスとカメラシェーク
* 問題： シャープさの欠如は、カメラの揺れ、被験者の動き、またはあまりにもスローシャッタースピードが原因である可能性があります。
* 修正：
* 十分に速いシャッター速度：を使用します 一般的なルールとして、少なくともレンズの焦点距離の逆数であるシャッター速度を使用します（たとえば、50mmレンズで1/50秒、200mmレンズで1/200th）。ハンドヘルドを撮影するときにシャッター速度を上げます。
* 三脚を使用： 三脚はカメラの揺れを完全に排除します。特に暗い光で。
* カメラ/レンズを安定させる： 装備されている場合は、レンズの画像安定化（IS/VR）をオンにします。
* あなたの被験者が静止していることを奨励してください： 深呼吸をしてリラックスするように彼らに思い出させてください。簡単な「フリーズ！」驚異的なことができます。
* ISOの増加： ISO設定を増やして、より速いシャッタースピードを可能にしますが、ノイズに注意してください。
ii。露出と照明
3。間違い：過剰露出または露出不足
* 問題： 露出過剰の写真は明るすぎて、ハイライトで詳細を失います。露出度の低い写真は暗すぎて、影で詳細を失います。
* 修正：
* カメラのメーターを理解してください： カメラのメータリングシステムの仕組み（評価、中央加重、スポット）を学びます。どのモードが最適かを確認するために実験してください。
* ヒストグラムの使用： ヒストグラムは、画像のトーンの分布を示しています。バランスが取れていて、左または右にクリップ（端にヒット）しないヒストグラムを目指します。
* 暴露補償： 露出補正（+/-ボタン）を使用して、カメラのメーターが間違っている場合は全体的な明るさを調整します。 画像が暗すぎる場合は、 +evを追加します。明るすぎる場合は、-evを減算します。
* マニュアルモードでのシュート： 手動モードでは、アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* ライトメーター（外部）を使用： より正確な制御、特にスタジオの設定では、外部の光メーターは非常に貴重です。
4。間違い：厳しい照明と深い影
* 問題： 直射日光や激しい人工光は、しわや不完全さを強調し、卑劣な影を作り出します。
* 修正：
* オープンシェードでのシュート： 光が柔らかく拡散している日陰の領域を見つけます。オーバーハング、大きな木、または建物の影の側面はうまく機能します。
* diffuser：を使用します ディフューザーは厳しい光を柔らかくします。 市販のディフューザーを購入するか、白いシートのような半透明の素材を使用できます。
* バウンスライト： リフレクター（白、銀、または金）を使用して、光を影に跳ね返し、それらを満たし、よりバランスの取れた露出を作成します。
* ゴールデンアワー中のシュート： 日の出の1時間と日没の1時間は、暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。
* 曇りの日： 曇りの日は、自然に拡散した照明を提供します。
5。間違い：悪いフラッシュ写真
* 問題： 直接的なカメラフラッシュは、しばしば、過酷で、卑劣な光、赤い目、平らな画像を作成します。
* 修正：
* 直接フラッシュを避けます： 特定のスタイル効果を求めていない限り、直接カメラのフラッシュを使用しないでください。
* バウンスフラッシュ： フラッシュユニットを上向きまたは側面にアングルして、天井や壁から光を跳ね返し、より柔らかく、より拡散した光を作成します。
* オフカメラフラッシュ：を使用します フラッシュオフカメラを使用すると、光の方向と品質をより創造的に制御できます。
* フラッシュ修飾子を使用： ディフューザー、ソフトボックス、および傘は、フラッシュから光を柔らかくし、広げます。
iii。作曲とポーズ
6。間違い：厄介なポーズ
* 問題： 硬くて不自然なポーズは、被験者を不快に見せ、肖像画を台無しにする可能性があります。
* 修正：
* 通信および直接： あなたの主題に話しかけて、彼らを導いてください。 明確で具体的な指示を提供します。
* リラックスしたポーズから始めてください： シンプルで自然なポーズから始めて、徐々に調整します。
* 手足を曲げる： まっすぐな腕や脚を避けてください。わずかに曲がった手足は、よりダイナミックでお世辞のラインを作成します。
* 体の角度： 被写体をカメラに対してわずかな角度に立てることは、しばしば正面から向き合うよりもお世辞です。
* シフト重量： よりリラックスした姿勢を作成するために、片方の足からもう一方の脚に体重を移すように依頼してください。
* 彼らに何かすることを与えてください： それらに何かを保持したり、何かに寄りかかったり、環境とやり取りしたりします。
* 研究のガイドの研究： 本、ウェブサイト、またはワークショップから基本的なポーズ原則を学びます。 練習する！
7。間違い：背景の混乱を無視します
* 問題： 気を散らす背景は、主題から焦点を引き離し、そうでなければ良い肖像画を台無しにすることができます。
* 修正：
* 単純な背景を選択： きれいで整頓された背景を探してください。
* 広い開口部を使用してください： 広い開口部（f/1.8またはf/2.8のような低fナンバー）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を際立たせます。
* 角度を変更： あなたの位置をわずかにシフトすると、背景を変え、気晴らしを排除することができます。
* 被写体を動かす： より心地よい背景を見つけるために、被験者を再配置してください。
* あなたの有利な点を考えてみてください： 高い角度または低い角度からの撮影は、背景を劇的に変える可能性があります。
8。間違い：厄介な場所で手足を切断します
* 問題： 関節（肘、膝、手首、足首）で手足を収穫すると、被験者が切断または不均衡に見えるようになります。
* 修正：
* ジョイントでの収穫は避けてください： トリミングするときは、関節の上または下にスペースを残します。
* 意図的に作物： 閉鎖する必要がある場合は、それを決定的かつ意図的に行います（たとえば、肩のすぐ下、膝の上に）。
* 3分の1のルールを考慮してください： トリミングのときは、視覚的に魅力的な構成を作成するために、3分の1のルールを念頭に置いてください。
9。間違い：ヘッドルームが多すぎる（または十分ではない）
* 問題： 被写体の頭の上の空の空間が多すぎると、小さくて取るに足らないものに見えます。十分なヘッドルームが画像をamp屈にすることができません。
* 修正：
* フレーミングを調整します： 被験者の頭の上のスペースの量に注意してください。
* 被験者の視線を考慮してください： 対象が見ている方向にもっとスペースを残します。
* 異なる構成を実験します： さまざまな作物を試して、何が最適かを確認してください。
iv。ギアとカメラの設定
10。間違い：間違ったレンズの使用
* 問題： ポートレートに広角レンズを使用すると、特に主題に近すぎる場合は、特徴を歪める可能性があります。 望遠レンズは機能を平らにすることができます。
* 修正：
* 専用のポートレートレンズを使用してください： 50mmから135mmの範囲のレンズは、一般的にポートレートに理想的であると考えられています。 85mmのレンズは、多くの場合、古典的な選択肢として引用されます。
* 視点を考慮してください： 異なる焦点距離が視点にどのように影響するかに注意してください。
11。間違い：開口部を小さすぎるを使用します
* 問題： 小さな開口部（f/11やf/16のような高fニュレーター）を使用すると、気を散らす可能性のある背景を含め、すべてが焦点を合わせ続けます。
* 修正：
* 広い開口部を使用してください： 広い開口部（f/1.8、f/2.8、f/4のような低f番号）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。必ず注意深く集中してください。
12。間違い：ホワイトバランスの無視
* 問題： ホワイトバランスが誤っていると、カラーキャストが付いた写真が生じる可能性があります（暖かすぎるか、クールすぎます）。
* 修正：
* 手動でホワイトバランスを設定： 照明条件に適したホワイトバランス設定を選択します（昼光、日陰、曇り、タングステン、蛍光）。
* 灰色のカードを使用： 灰色のカードを使用すると、後処理でホワイトバランスを正確に設定できます。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、画質を失うことなく、後処理でホワイトバランスを調整する柔軟性が高まります。
v。後処理
13。間違い：over-retouching
* 問題： 過度のレタッチは、被験者を不自然でプラスチックのように見せることができます。
* 修正：
* 微妙なレタッチ： 傷を完全に消去することなく、傷の除去、柔らかいしわ、夜の肌の色調に焦点を当てます。
* 非破壊編集：を使用します Photoshopまたはその他の編集ソフトウェアでレイヤーを使用して、元の画像を保存します。
* ズームインとアウト： 定期的にズームインして、レタッチの全体的な効果を確認します。
* より少ないもの： 少しレタッチすると、大いに役立ちます。
14。間違い：色の格付けを無視します
* 問題： 色を触れておくと、フラットまたはインスピレーションのない外観が生じる可能性があります。
* 修正：
* 基本的な色理論を学習します： 色の関係を理解することで、より楽しく影響力のある画像を作成するのに役立ちます。
* プリセットの実験： プリセットは、特定の外観を実現するための簡単な方法ですが、個々の画像に合わせて調整してください。
* 色相、飽和、および輝度を調整します： これらのツールを使用して、画像の色を微調整します。
* 気分を作成する： 色グレーディングを使用して、特定の気分や雰囲気を作り出すことができます。
15。間違い：モニターを調整しない
* 問題： 非調整されたモニターは、色を不正確に表示し、編集時に一貫性のない結果をもたらすことができます。
* 修正：
* モニターを定期的に調整： モニターキャリブレーションツールを使用して、モニターが色を正確に表示していることを確認します。
これらの間違いを避け、提案された修正を実装することにより、ポートレート写真のスキルを大幅に改善し、見事な画像を作成できます。練習し、実験し、楽しんでください！