1。間違い：ポーズが悪い
* 問題： 硬くて不自然なポーズは、被験者を不快でお世辞に見えるようにします。
* 修正：
* ガイド、指示しないでください： 剛性コマンドの代わりに穏やかな方向を与えます。 基本的なポーズから始めて、小さな調整を行います。
* 対称性を破る： 腕と脚の両方を完全に平行にしないでください。 肘または膝のわずかな曲がりは、よりダイナミックな外観を作り出します。
* 体の角度： 体をわずかに側に向けることは、一般的にカメラに直面するよりもお世辞です。 さまざまな角度で実験します。
* 手に注意してください： 手はしばしば緊張の景品です。 あなたの被写体に膝の上、ポケットに自然にそれらを休ませるか、顔や髪の毛をそっと触れてください。
* 被験者の体型を考えてみましょう： ある人のために働くものは、別の人には機能しないかもしれません。ポーズを調整して、被験者の最良の機能を強調します。
* 練習と観察： 雑誌やその他の肖像画での研究のポーズ。それらを機能させる微妙なニュアンスに注目してください。
2。間違い：悪い照明
* 問題： 過酷で、おかしくない影、吹き飛ばされたハイライト、または泥だらけの色は、肖像画を台無しにする可能性があります。
* 修正：
* 直射日光を避けてください： 特に正午。 それは厳しい影と目を細めます。
* 柔らかく拡散した光：を使用します 曇りの日は理想的です。また、ディフューザー（半透明の画面）を使用して、直射日光を和らげるか、開いた色合いを使用することもできます。
* リフレクターの使用を学ぶ： リフレクターがあなたの主題に光を跳ね返し、影を埋め、微妙なハイライトを追加します。金、銀、白い反射剤を試します。
* マスター人工照明： Flashを使用している場合は、より柔らかく、より自然な外観のために壁や天井から跳ね返ることを学びます。スタジオ作業のためにソフトボックスまたは傘に投資します。
* 光の方向を理解する： 光がどこから来ているのか、それがあなたの被験者の顔と体にどのように影響しているかに注意してください。
3。間違い：気を散らす背景
* 問題： 忙しい、雑然とした、または不適切な背景は、あなたの主題から注意をそらすことができます。
* 修正：
* 単純な背景を選択： 普通の壁、草の畑、またはぼやけた背景（ボケ）がしばしば最良の選択です。
* 色に注意してください： 被写体の衣服や肌の色合いと衝突する色の背景を避けてください。
* 開口部を調整します： 広い口径（f/2.8やf/4などの低Fnumber）を使用して、背景を曖昧にし、浅い被写界深度を作成します。
* あなたの視点を変える： 単に自分自身やあなたの主題をわずかに動かすだけで、背景の気を散らす要素を排除することがあります。
* ストーリーを検討してください： 背景は物語を伝えるのにも役立ちます。 ワークショップの肖像画は、たとえば、人を職人として示すことができます。気を散らすのではなく、強化することを確認してください。
4。間違い：間違った場所に焦点を当てています
* 問題： 焦点が合っていない主題は、肖像画の写真の基本的な罪です。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。 彼らが鋭いタックであることを確認してください。シングルポイントAFを使用して、カメラに最も近い目を目指します。
* バックボタンフォーカスを使用（オプション）： シャッターボタンから焦点を合わせて分離し、より正確な制御を可能にします。
* 焦点を確認してください： カメラのLCD画面の画像をズームインして、目が焦点を合わせていることを確認します。
* 畑の深さに注意してください： 広い開口部では、フィールドの深さは非常に浅くなります。 焦点を合わせた後、主題が大幅に動いていないことを確認してください。
5。間違い：不適切なカメラ設定
* 問題： 誤ったISO、絞り、またはシャッター速度は、露出過剰、露出不足、またはぼやけた画像につながる可能性があります。
* 修正：
* 露出三角形をマスター： ISO、開口部、シャッター速度の関係を理解します。
* 開口部の優先順位モード（AVまたはA）でのシュート： カメラがシャッター速度を設定している間に、フィールドの深さを制御できます。
* 低ISO：を使用します 画像のノイズ（穀物）を最小限に抑える。 適切な曝露のために必要な場合にのみISOを増やします。
* 適切なシャッター速度：を選択します 特にハンドヘルドを撮影するとき、モーションブラーを避けるのに十分な速さ。 一般的なルールは、1/焦点距離よりも速くシャッター速度を使用することです。
* 計量モードを賢く使用： 評価/マトリックスメーターは、一般的なポートレートに適していることがよくありますが、スポットメータリングは、トリッキーな照明の状況に役立ちます。
6。間違い：主題とつながっていない
* 問題： 切断された被験者は、硬い、無慈悲なポートレートをもたらす可能性があります。
* 修正：
* あなたの主題に話しかけてください： 撮影を開始する前に、それらを少し知りましょう。
* 快適にする： ジョークを割ったり、音楽を演奏したり、飲み物を提供したりします。
* 肯定的なフィードバックを与える： 彼らが良い仕事をしているときに彼らに知らせてください。
* 忍耐強く： カメラの前でリラックスして快適に感じられるように、被写体の時間を確保してください。
* あなた自身になる： あなた自身の性格はあなたの主題を安心させるのに役立ちます。
7。間違い：構成が悪い
* 問題： 不十分な肖像画が不均衡に見えたり面白くないように見えます。
* 修正：
* 3分の1のルールを使用してください： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。これらの線に沿って、またはそれらの交差点に件名の重要な要素を配置します。
* ネガティブスペースを残す： フレームで「呼吸」するための件名のスペースを与えてください。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目の目を主題に引き出します。
* 角度を考慮してください： さまざまな射撃角を試してください - 高、低、目レベル。
* センタリングを避けてください： 具体的な理由がない限り、被写体をフレームの中央に直接配置しないでください。
8。間違い：過剰編集または編集不足
* 問題： 過剰編集は、ポートレートを人工的で不自然に見せることができます。編集不足は、彼らを平らで未完成に見えることがあります。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 小さく増分調整を行います。
* 新しい顔を作成するのではなく、欠陥の修正に焦点を当てる： 傷を減らし、肌の色合いを均一にし、目を鋭くします。
* モニターを校正します： モニターが適切に校正されていることを確認して、正確な色を表示します。
* コピーを保存： 常に元の画像のコピーを使用してください。
* 休憩： コンピューターから離れて、後で新鮮な目で画像に戻ります。
* 皮膚のレタッチテクニックを学ぶ： 自然に見える肌を実現するために、回避と火傷、周波数分離、またはその他の技術を使用します。
9。間違い：被験者の衣服とスタイリングを無視します
* 問題： 不適切な服やスタイリングは、肖像画を損なう可能性があります。
* 修正：
* あなたの主題と通信： 事前に衣類のオプションとスタイリングについて話し合います。
* シンプルでお世辞の服を選んでください： 忙しいパターンや気を散らすロゴを避けてください。
* 場所を検討してください： 衣服がポートレートの場所と全体的なムードに適していることを確認してください。
* 詳細に注意を払ってください： 衣類がしわがない、適切にフィットすることを確認してください。
* プロの髪と化粧を検討（オプション）： 特に重要な肖像画の場合。
10。間違い：ポートレートに適したレンズを使用していません
* 問題： 広角レンズは顔の特徴を歪めることができますが、非常に長い望遠レンズは被写体と背景を圧縮しすぎる可能性があります。
* 修正：
* 理想的な焦点距離範囲： 85mmから135mmは、一般的にポートレートに理想的であると考えられています。
* 50mmレンズ： 特により狭いスペースのための汎用性の高いオプション。
* クローズアップ用の広角レンズを避けてください： 顔を歪め、機能を大きく見せることができます。
* プライムレンズ（固定焦点距離）： 多くの場合、ズームレンズよりも優れた画質とより広い開口部を提供します。
11。間違い：ホワイトバランスの無視
* 問題： 色は不正確で、望ましくない色のキャストを作成します（たとえば、青すぎるか黄色すぎます）。
* 修正：
* rawでのシュート： 後処理でホワイトバランスを簡単に調整できます。
* カスタムホワイトバランスを使用： 灰色のカードまたは白いオブジェクトを使用して、カスタムホワイトバランスを設定します。
* ホワイトバランスプリセットでの実験： さまざまなプリセット（日光、曇り、日陰など）を試して、どちらが最適かを確認してください。
* 後処理でホワイトバランスを調整します： 編集ソフトウェアのホワイトバランススライダーを使用して、色を微調整します。
12。間違い：アイコンタクト（またはその欠如）を忘れて
* 問題： アイコンタクト（または意図的な不足）は、視聴者のポートレートへのつながりに劇的に影響を与える可能性があります。
* 修正：
* 直接アイコンタクト： 親密さとつながりの感覚を作り出します。
* 目をそらしてください： 思慮深さ、脆弱性、または無関心を伝えることができます。主題が見ている方向に慎重になります。
* フレーム内の他の人とのアイコンタクト： 彼らの関係について話をします。
* 意図的： 伝えたいメッセージについて考えて、適切なアイコンタクト（またはその欠如）を選択してください。
13。間違い：Fill Flash Outdoorsを使用しない
* 問題： 特に明るい日光の中で、被験者の顔に厳しい影が現れることがあります。
* 修正：
* 塗りつぶしフラッシュを使用して影を持ち上げます： フラッシュを低出力（-1または-2ストップなど）に設定して、自然光を圧倒することなく影を埋めます。
* ディフューザー： フラッシュの上にディフューザーを使用して、より柔らかく、より自然な外観にします。
* リフレクター： リフレクターを使用することは、影を埋めるためのより自然な方法です。
14。間違い：実験を恐れている
* 問題： 同じ古いテクニックに固執すると、退屈で予測可能なポートレートにつながる可能性があります。
* 修正：
* 新しいポーズを試してください： オンラインまたは雑誌でインスピレーションを検索してください。
* 異なる照明での実験： さまざまな光源、角度、および修飾子を使用します。
* 作曲で再生： さまざまな角度、焦点距離、およびトリミングテクニックを試してください。
* ルールを破る： 時には、最高の肖像画は、従来の知恵に逆らうものです。
* 快適ゾーンの外側： 通常、ポーズをとったスタジオのポートレートをしている場合は、外で環境のポートレートを試してみてください。
15。間違い：十分に練習していない
* 問題： 他のスキルと同様に、ポートレート写真は改善するために練習が必要です。
* 修正：
* 定期的に撮影： 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* あなたの仕事を分析します： 写真を批判的に確認し、改善のために領域を特定します。
* シークフィードバック： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* ワークショップまたはクラスを受講： 経験豊富な写真家から学び、あなたのスキルを磨きます。
* 失敗することを恐れないでください： 間違いは学習プロセスの一部です。
これらの一般的な間違いを避け、一貫して練習することで、あなたは見事な肖像画を作成するための道を進むことになります。幸運を！