見事な環境ポートレートを作成する方法：ガイド
環境の肖像画は物語を語っています。彼らは単に人の肖像を捕まえることだけではありません。彼らは、彼らの性格、職業、趣味、または人生について何かを明らかにする文脈に主題を置きます。 魅力的な環境ポートレートを作成するための包括的なガイドを次に示します。
1。計画と概念化：
* あなたの主題を理解する：
* 研究： 事前にあなたの主題に話しかけてください。彼らの仕事、情熱、そして彼らが最も快適に感じる環境について学びます。
* 目標： 伝えたい物語を定義します。肖像画を見るだけで、視聴者にあなたの主題について何を知ってもらいたいですか？
* コラボレーション： 計画プロセスにあなたの主題を巻き込みます。 彼らの入力は、ポートレートをより本物にします。
* 適切な環境の選択：
* 関連性： 場所はあなたの主題に直接関係する必要があります。 キッチンのシェフ、レコーディングスタジオのミュージシャン、ワークショップの大工。
* 視覚的魅力： 環境の美的特性を考慮してください。面白い色、テクスチャ、照明の機会を探してください。
* アクセシビリティ： 選択した場所で撮影する許可があり、それがロジスティックに実行可能であることを確認してください（照明、スペース、パワー）。
* ブレーンストーミングポーズと構成：
* 自然なポーズ： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。あなたの環境に自然に関与するようにあなたの被験者を奨励してください。彼らの環境に関連するタスクを実行することについて考えてください。
* 組成要素： 環境の重要な要素を組み込むために、主題を組み立てるか、目を向けてください。
* ショットリスト： 撮影中にあなたを導くためのルーズショットリストを作成します。これにより、集中し続け、さまざまな画像をキャプチャすることができます。
2。技術的な考慮事項：
* レンズ：
* プライムレンズ（35mm、50mm、85mm）： 主題を分離するための優れた画質と浅い被写界深度を提供します。 50mmは、すべてのオールラウンドの選択です。 85mmはポートレートに優れていますが、より多くのスペースが必要です。
* ズームレンズ（24-70mm、70-200mm）： フレーミングと圧縮の柔軟性を提供します。 24-70mmは、被写体とその環境を適合させるために多用途です。 70-200mmは、背景を圧縮してBokehを作成するのに最適です。
* aperture：
* より広い開口部（f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。忙しい環境であなたの被験者を隔離するのに適しています。
* 狭い開口（f/5.6、f/8）： より多くの環境を焦点を合わせて、コンテキストと詳細を提供します。彼らの完全な環境内で被験者を示すのに最適です。
* バランス法： 理想的な開口部は、環境の望ましい美学と複雑さに依存します。何が最適かを見つけるために実験してください。
* 照明：
* 自然光： 柔らかく拡散した光を探します。曇りの日や開いた日陰が理想的です。厄介な影を作ることができる過酷な直射日光は避けてください。
* 人工光：
* スピードライト（フラッシュ）： 影を埋めたり、被写体に光のポップを追加したりするのに役立ちます。ソフトボックスや傘などの修飾子を使用して、光を柔らかくすることを検討してください。
* 連続ライト： 効果をリアルタイムで見るのは簡単ですが、フラッシュほど強力ではない場合があります。既存の光を補充したり、特定のムードを作成したりするのに適しています。
* 光修飾子： 傘、ソフトボックス、リフレクター、およびディフューザーは、光を形作って制御するための不可欠なツールです。
* バランス光： 環境の周囲の光に注意を払い、人工光を使用してそれを補完してください。自然に見える結果を目指してください。
* カメラ設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。適切な曝露を維持するために必要な場合にのみ増加します。
* シャッター速度： 特にハンドヘルドを撮影している場合は、モーションブラーを避けるのに十分な速さのシャッタースピードを選択してください。相互ルール（1/焦点距離）を出発点と考えてください。
* ホワイトバランス： 照明条件に応じてホワイトバランスを設定して、正確な色を確保します。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被写体を中心外に配置して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境で行を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境の要素を使用して、主題を組み立て、それらに注意を引きます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用して、バランス感と視覚的な関心を生み出します。
* 角度： さまざまな射撃角度（高、低、目レベル）を試して、異なる視点を作成します。
3。 主題の指示：
* 通信が重要です：
* 明確な指示： あなたの主題に明確で簡潔な指示を提供します。
* 肯定的な補強材： あなたの被験者が快適で自信を持っていると感じるのを助けるために、肯定的なフィードバックと励ましを提供します。
* Build Rapport： あなたの主題とつながり、信頼関係を築くために時間をかけてください。これは、彼らがリラックスし、カメラの前でより本物になるのに役立ちます。
* ポーズガイダンス：
* Start Simple： 基本的なポーズから始めて、より複雑なポーズを徐々に紹介します。
* 自然の動き： あなたの被験者に自然に動き、環境と交流するように奨励してください。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。厄介または不自然な手の位置を避けてください。
* ボディーランゲージ： あなたの性格とあなたが伝えようとしている物語を反映したボディーランゲージを使用するようにあなたの対象を導きます。
* 式：
* 真正性： 本物の表現を目指してください。あなたの被験者に、彼らを幸せにする何か、または彼らの仕事に関連する何かについて考えるように奨励してください。
* アイコンタクト： アイコンタクトは強力ですが、カメラから離れることを実験することを恐れないでください。
4。後処理：
* 色補正： 色を調整して、一貫した心地よい外観を作成します。
* 露出調整： 露出を微調整して、画像が適切に照らされていることを確認します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* トリミング： 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像をトリミングします。
* レタッチ（オプション）： 傷や気を散らすものを取り除きますが、画像をやり直しないように注意してください。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換することを検討して、より時代を超越した、または劇的な外観にしてください。
5。例と分析
環境のポートレートをいくつか分析しましょう。
* 例1：彼らのキッチンのシェフ
* 環境： 鍋、フライパン、材料、調理ツールを備えたよく使用されているキッチン。
* ポーズ： シェフは積極的に調理したり、鍋をかき混ぜたり、皿をメッキしています。
* 照明： キッチンライトで補われた窓から来る柔らかく自然光。
* ストーリー： 肖像画は、彼らの工芸に捧げられた情熱的で熟練したシェフを語っています。忙しいキッチンは、料理芸術に捧げられた生活を示しています。
* 例2：レコーディングスタジオのミュージシャン
* 環境： 楽器、マイク、および防音パネルを備えたプロのレコーディングスタジオ。
* ポーズ： ミュージシャンは、楽器を演奏したり、マイクに歌ったり、オーディオ機器を調整したりしています。
* 照明： アンビエントスタジオライトと戦略的に配置されたスポットライトのミックス。
* ストーリー： ポートレートは、ミュージシャンの才能、彼らの芸術への献身、そして彼らが彼らの音楽を作るプロの環境を紹介しています。
* 例3：ワークショップの大工
* 環境： ツール、木製のスクラップ、完成したプロジェクトを備えた散らかったワークショップ。
* ポーズ： カーペンターは、プロジェクトに取り組んでおり、木材の測定、または家具を磨きます。
* 照明： 窓からの自然光と焦点を合わせた作業ライト。
* ストーリー： 肖像画は、自分の作品に情熱を傾ける熟練した職人を描いています。ワークショップは、創造性、スキル、献身を表しています。
* 例4：蜂の庭の養蜂家：
* 環境： 巣箱がいっぱいの蜂の庭、養蜂の服装を着ています。
* ポーズ： 養蜂家は、ハニカムのフレームを優しく検査しています。
* 照明： 自然の日光。
* ストーリー： 被験者と自然とのつながりと、養殖に関する専門知識を捉えています。
成功のためのヒント：
* 練習： 練習すればするほど、魅力的な環境の肖像画を作成することになります。
* 他の写真家の研究： 環境の肖像画に優れている他の写真家の作品から学びます。
* 忍耐強く： 素晴らしい環境の肖像画を作成するには、時間と労力が必要です。すぐに手に入れなければ落胆しないでください。
* 実験： さまざまなテクニックやアプローチを実験することを恐れないでください。
* 楽しんでください： アートを作成し、主題の本質を捉えるプロセスをお楽しみください。
これらのガイドラインに従い、定期的に練習することで、説得力のある物語を伝え、主題の本質を捉える素晴らしい環境の肖像画を作成できます。幸運を！