1。必須ギア：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 手動モードとシャッター速度、絞り、およびISOを調整する機能を備えています。
* 三脚： 長い曝露には重要です。頑丈な三脚は必須です。
* 光源： これはあなたが創造的になるところです！考慮する：
* 懐中電灯： さまざまなサイズ、強度、色。小さくて焦点を絞ったビームとより大きい拡散ビームは、さまざまな効果をもたらします。
* LEDパネルまたはストリップ： 滑らかで、均一な光、均一なラインや形状に最適です。
* 光ファイバーケーブル： 興味深い点線のパターンを生成します。
* スチールウール： 劇的な火花を作成します（安全上の注意が必要です！）。
* 電話画面： 色とパターンを表示できます。
* グロースティック/チューブ： 鮮やかで一貫した色を提供します。
* リモートシャッターリリース（オプションですが推奨）： 露出を開始して停止するときにカメラの揺れを防ぎます。
* 黒い服（軽い画家向け）： 背景に溶け込み、写真で撮影されないようにします。
* アシスタント（オプションですが役立つ）： ライトを保持したり、モデルを調整したり、シャッターをトリガーしたりできます。
* 暗い部屋または場所： 長い露出や導入したライトのみをキャプチャするために不可欠です。
* 小道具（オプション）： 肖像画の物語と美学に追加されるもの。
2。計画と準備：
* 概念開発： どんな話をしたいですか？ 組み込みたい気分、色、形、パターンを考えてみましょう。事前にアイデアをスケッチしてください。
* モデルの選択とポーズ： 長期間じっと保持できるモデルを選択してください。 事前にポーズと望ましい表現について話し合います。 シンプルなポーズはしばしば最適に機能します。
* ロケーションスカウト： 完全に暗い部屋が理想的です。屋外で撮影する場合は、周囲光のある場所を選択してください。
* カメラ設定：
* モード： マニュアル（m）
* aperture： f/8からf/11から始めて、フィールドの深さが良好になります。必要に応じて、シャープネスと光感度に合わせて調整します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* シャッター速度： これは、使用している光の量と光絵の複雑さによって異なります。長い露出（たとえば、10〜30秒）から始めて、テストショットに基づいて調整します。 バルブモード（利用可能な場合）は究極のコントロールを提供します。
* フォーカス： 手動フォーカスを使用してください。 モデルが好きな場所に立ってから、それらに光を当てて焦点を合わせてください。 焦点を合わせたら、露出中にカメラが再焦点を合わせるのを防ぐために、手動フォーカスに切り替えます。
* ホワイトバランス： 光源に従って設定します（たとえば、懐中電灯のタングステン/白熱症、LEDライトの蛍光）。 何が最もよく見えるかを確認するために実験してください。
3。ライトペインティングプロセス：
* シーンを設定： モデルと小道具を配置します。
* カメラをロック： カメラを三脚にマウントし、固定します。
* フォーカス： 上記のように。
* テストショットを撮影： 短い露出（1秒など）を使用して、照明塗装なしで構成と露出を確認します。
* 暗くなる： すべてのライトをオフにします。
* 露出を開始： シャッターリリースボタンを押します（またはリモコンを使用します）。
* 軽い絵： これが魔法が起こる場所です！ 光源の周りに光源を移動します。これらのテクニックを考えてみましょう。
* アウトライン： モデルまたは小道具の輪郭をトレースします。
* 充填： 特定の領域に光を追加して、ハイライトと影を作成します。
* パターンの作成： 空気中の形、線、または渦巻きを描きます。
* ステンシルを使用： 段ボールから形状を切り取り、それらを通して光を輝かせます。
* テクスチャの追加： テクスチャの表面（布、壁など）に光を当てて、詳細をキャプチャします。
* フレームから離れてください： 暗い服を着て、光のストロークの間で迅速かつ意図的に移動します。影をキャストするのを避けるために、光源の後ろにとどまるようにしてください。
* 暴露を停止： ライトペインティングが終了したら、シャッターボタンを放します。
* 画像を確認してください： カメラのLCD画面で結果を確認してください。 露出、光の配置、不要なアーティファクトに注意してください。
* 調整と繰り返し： カメラの設定、ライトペインティングテクニック、またはモデルのポーズを調整し、別のショットを撮ります。実験！
4。ユニークな結果のヒント：
* カラーパレット： さまざまな色の光を試します。懐中電灯でゲルを使用するか、色付きのLEDライトを使用します。
* 動き： ライトを動かすだけでなく、露出中に *カメラ *をわずかに動かして、興味深い効果を上げてみてください。 微妙に！
* 被験者の相互作用： モデルに光源を保持してもらうか、何らかの方法で光と対話してください。
* 二重暴露： 軽い塗装された画像と、後処理の伝統的な肖像画を組み合わせます。
* 材料の実験： 珍しいオブジェクトを光源として使用するか、光（鏡、ホイル、水）を反映します。
* 後処理： 写真編集ソフトウェア（Photoshop、Lightroom、Gimp）を使用して、露出、コントラスト、カラーバランスを微調整し、不要なアーティファクトを削除します。
* ストーリーテリング： あなたが伝えたい物語について考えてください。 光、色、構成を使用して、ストーリーを強化します。
* 練習： ライトペインティングには、習得するには練習が必要です。実験して間違いを犯すことを恐れないでください。練習すればするほど、あなたはより良くなります。
安全上の考慮事項：
* スチールウール： 極端な注意を払ってください。 目の保護（ゴーグル）、手袋、耐火服を着用してください。 スパークや残り火を消すために、近くにバケツの水を保管してください。可燃性材料から離れた場所を選択してください。 風の方向に注意してください。
* 電気安全： 水の近くに電気ライトを使用する場合は注意してください。
* 一般的な安全性： 特に暗い場所では、あなたの周囲に注意してください。トリップの危険を避けてください。 モデルとアシスタントと明確に通信します。
ライトペインティングは、あなたの創造性を表現し、本当にユニークなポートレートを作成できる楽しくてやりがいのあるテクニックです。 実験し、ルールを破り、独自のスタイルを開発することを恐れないでください！幸運を！