簡単に言うと
- グリップは映画セットの縁の下の力持ちであり、カメラの動きを巧みに制御し、光を彫刻して臨場感あふれる映画のような瞬間を作り上げます。
- 今日のグリップ部門には、キーグリップ、ベストボーイ、ドリーグリップ、セットでリギングを固定する便利な「ハンマー」などの特殊な役割が含まれています。
- グリップになるには、実践的な経験、映画学校や組合からの正式なトレーニング、業界文献や指導による継続的な学習が組み合わされます。
映画制作における「グリップ」という用語は一体何を意味するのでしょうか? これは、カメラのサポートから照明の操作に至るまで、その職務が多岐にわたる熟練した技術者の集合体を指します。 彼らの貢献は、あらゆる制作の円滑な運営にとって不可欠です。
この記事では、グリップの歴史、責任、キャリアパスを探り、撮影現場でのグリップの不可欠な役割を明らかにします。
グリップを定義しました
「グリップ」という言葉は、フィルム ヘルパーの初期の「ハンドバッグ」に由来しています。これは、カメラを手すり、車のフェンダー、その他の構造物に固定するためのクランプ、ツール、ガジェットのキットです。 時間が経つにつれて、この用語はそれらのツールを使用する人々を表すように進化しました。
グリップは「何でも屋」とよく言われます。 彼らは、疲れたオペレーターのためにカメラを保持したり、複雑なリグを設計したり、カスタムサポートを製作したりすることがあります。 経験豊富なグリップは、あらゆる制作にとって貴重な資産です。
オックスフォード辞書には、セットでのグリップの役割を反映する次の定義が記載されています。
動詞
1. しっかりと握って保持すること。しっかりと掴むこと。
2. 興奮に「掴まれる」こと。
名詞
1. しっかりとホールドする。しっかりと握るか留め金。
2. 何かを制御する効果的な形式。
これらの意味は、カメラを固定し、光を制御し、映画の視覚言語を形成するというグリップの仕事に置き換えられます。
はじめに
初期の映画は、走行する列車の視点から世界を捉えた短編映画「ファントム ライド」で観客を魅了しました。 カメラはエンジンの前部に取り付けられていましたが、これはグリップを使ってレールやドアのフレームにクランプし、不安定な環境の中でもしっかりと固定することで達成された偉業です。
ストーリーテリングの需要が高まるにつれて、クリエイティブなカメラ配置の必要性も高まりました。 グリップが適応され、撮影監督がこれまで以上にダイナミックなアングルを撮影できるようにする新しいリギング ソリューションが発明されました。
チャップマン ハイブリッド ドリーを操作するドリー グリップは、平坦なトラック上でグリップがどのようにスムーズなカメラの動きを維持するかを示しています。 画像提供:フィルム コネクション
グリップ部門は拡大し、チームを指揮し、監督やディレクターと緊密に連携するキー グリップ、人材と機材の調達を管理するベスト ボーイ、すべてのカメラ サポートを監督するドリー グリップ、撮影現場でハードウェアを固定するために運ぶハンマーにちなんで名付けられた古典的な「ハンマー」グリップなどの役割が追加されました。
1 日の作業ですべてが完了
グリップは撮影監督と協力して正確なカメラの動きを実行し、適切な瞬間にショットで物語のビートを明らかにし、観客を夢中にさせることができます。
Chapman、Suter、Klockner などのメーカーが提供するカメラ ドリーは中心的なツールです。 ドリー グリップは撮影監督の指導の下でこれらを操作し、多くの場合、トラッキング ショット中の安定性を保証するためにカスタム トラックを構築します。
コロンビア映画のバックロットで使用されているヴィンテージのチャップマン クレーンは、クレーンとジブをグリップしてカメラの角度を上げ、シーンに劇的な広がりを加える方法を示しています。
『真昼の決闘』（1952 年）のオープニングを考えてみましょう。そこではカメラがウィル・ケイン元帥から後退し、埃っぽい町が映し出されます。 クレーン リグによって実現される掃引動作が、映画の緊張感のトーンを決定します。
光の切断と成形
初期の映画制作は自然光に大きく依存しており、遠隔地に重機を運搬したり設置したりするためにはグリップが必要でした。 スタジオ照明の出現により、グリップは表現力豊かな 3 次元画像を作成する際の担当者をサポートするために焦点を移しました。
現在、グリップは、旗、ネット、拡散ジェル、反射板などの一連の照明制御ツールを管理して、光を形作り、雰囲気を作り出しています。 彼らはガファーと協力して、平面的な照明を様式化された物語主導の照明に変換します。
フラッグとネット
フラグを使用すると、目的の影が洗い流されてしまう光線の一部がカットされます。 ネットは光源を完全にブロックすることなく強度を変調するため、露出を微妙に制御できます。 C スタンドはこれらのツールを固定し、正確な調整を可能にします。
拡散
拡散は、光源のコントラストを和らげるか、低下させます。 グリップは、C-47 洗濯ばさみを使用してライトにジェルを塗布するか、C-スタンドにオープンフレーム拡散パネルを取り付けて、より優しい光の品質を作り出します。 現場では、「バタフライ」として知られる大きな頭上の拡散が、厳しい直射日光を和らげます。
リフレクター
ガッファーは電気機器を扱いますが、グリップは自然光の方向を変えるために反射板 (しばしば「光沢のあるボード」と呼ばれます) を使用します。 グリップトラックに格納された頑丈なスタンドがこれらのリフレクターをサポートします。 Griffolyn や Ultrabounce などの反射性テキスタイルは、光の反射をさらに強化し、フレームに取り付けられるか、スタジオ グリッドから飛ばされます。
さらなる専門化
グリップは、ハイアクションシーケンス用のカスタムマウントにますます特化しています。 現代の映画では、車、バイク、ボートにカメラ リグが必要で、かつて電車にカメラを固定していたときと同じ創意工夫が必要です。
車両内のランニングショット（カメラが運転者と同乗者の動きを捉える）は、専門的に設計されたリグに依存します。 Modern Studio Equipment などのベンダーは、これらのアプリケーション用の取り付けキットを提供しています。
リソースと教育
グリップとしてのキャリアに興味がありますか? 以下は、知識と実践経験を得る最も効果的な方法です。
映画学校
映画学校と認定プログラムでは、カメラのサポート、リギング、照明をカバーする体系化されたカリキュラムが提供されています。 学位は献身的な姿勢を示し、業界ネットワーキング、批評、歴史的背景を学ぶ意欲を養います。 指導や団体交渉を求める人にとって、International Alliance of Theatrical and Studio Employees (I.A.T.S.E.) などの労働組合に参加することは非常に貴重です。
組合員になるには、契約業務での未払いの許可時間と、地元の貿易代理店との良好なコミュニケーションが必要です。 これらのエージェントは、多くの場合、優秀な人材やアシスタントを必要とする部門長を研修生に紹介します。
独学オプション
撮影監督組合と提携して発行されている『American Cinematographer』などの業界雑誌は、最新の技術に関する洞察を提供します。 Michael Uva の『The Grip Book』（現在第 6 版）などの古典的な書籍は、依然として必読の書です。
注目すべきグリップとその働き
多くの熟練したグリップが何世代にもわたる技術者を指導してきました。 ルーカスフィルムの「ラジオランド殺人事件」（1994）の主要な責任者であるチャールズ「トム」ヒンソンは、基本的なリギングテクニックを教えました。 アラン・ローリンズ (インタビュー・ウィズ・ヴァンパイア、1994) と精密工具で知られる「チャンキー」・ヒューズが、著者の初期のキャリアを形作りました。 スチュアート エイブラハムズ、ドン ダフィールド (『シーナ:ジャングルの女王』、1984 年)、ジム クウィアトコウスキー (『バッドボーイズ II』、2003 年) は、注目を集める作品にもたらす技術的な熟練の例を示しています。
「パイレーツ」シリーズの複雑なクレーンや照明バルーン リグで有名なマイク ポポビッチが、グリップ ワークの創造的な可能性を紹介します。 インターネット ムービー データベースには、これらの専門家の詳細なクレジットが記載されています。
グリップは残ります
グリップは映画業界にとって不可欠であり、撮影監督や監督と緊密に協力して、ダイナミックなカメラの動きと表現力豊かな照明を作り出します。 彼らの専門知識、創造性、適応力は、あらゆるジャンルのストーリーテリングを強化し続けています。 テクノロジーが進化しても、グリップは今後もあらゆる制作チームにとって不可欠なメンバーであり続けるでしょう。