キャプチャから出力までのより良い画像
A主要なツールのハイライトを使用して、効果的な写真編集ワークフローの基本的な手順と原則を包括的に確認します。
自分が取り組んだことがわかっているデジタル写真を見つけようとしたが、どこに保存したか、あるいはそれが何と呼ばれているかさえ思い出せなかったことがありますか？以前に完成したと確信している写真を再編集していると思いますか？それとも、改善できるとわかっている画像を見つめながら立ち往生していますが、どの調整を行うべきか、どこから始めればよいのかさえわかりませんか？
何百もの画像を並べ替える必要があります。ファイルはハードドライブ全体に散らばっています。写真が欠落している、他の写真が不要なバージョンで複製されている、誰が知っているか-紛らわしい名前で不思議な場所に潜んでいるもの。そして、研究室から戻ってきたプリントは、まあ、くだらないように見えます。その間ずっと、写真の宝石が発見されて生き返るのを待っていることを知っています。
デジタル写真に圧倒されていると感じているのなら、あなただけではありません。近年、デジタル画像のキャプチャが非常に簡単になり、作成する写真の量が非常に多いという理由だけで、ストレスを感じやすくなっています。
すべての真面目な写真家にとって、画像のキャプチャは、多くの落とし穴を伴う複雑なプロセスの始まりにすぎません。では、このもつれた混乱をどのように合理化できますか？デジタル写真を楽しく生産的に保つための鍵は、効果的で一貫性のあるワークフローを採用し、適応させることです。 。
ワークフローが重要な理由
コンセプトはシンプルです。写真のワークフローは、写真を編集し、完成したと思われる結果に仕上げ、世界と共有するために実行する一連の手順とアクションです。写真の編集は、ケーキを焼いたり、フラットパックの家具を組み立てたりするようなものです。あなたは原材料、または緩い部品から始めて、物事をまとめるために順序付けられた一連のステップを使用します。優れた写真ワークフローでは、最終的には完璧に作成された画像が作成され、将来の使用に備えて安全に保管され、すべて最小限の労力で行われます。
効率が重要です。優れたワークフローがなければ、少なくとも時間を無駄にすることになります。さらに悪いことに、あなたはあなたの最も貴重な写真を失うという非常に現実的なリスクを冒しています。永遠に。数年前、私は結婚式の写真家を知っていましたが、プロになることを目指していました。彼女のワークフローの比較的単純なエラーのために、結婚式の撮影全体を失いました。 （要するに、複雑なインポート方法と完全に不十分なバックアップに起因する間違いです。）
たぶんあなたは楽しみのためだけに写真を撮っていますか？写真撮影を継続する場合でも、効果的なワークフローを使用する必要があります。そうしないと、写真アーカイブは獣になり、飼いならすのが非常に困難になります。また、画像の見栄えが悪くなります。面白くない。
デジタル写真を始めるときは、早い段階で良い習慣を身に付ける必要があります。何年も撮影を続けていても、プロセスを改善するのに遅すぎることはありません。
今では個人的な
自分の状況や好みに合わせて、デジタル写真のワークフローを作成できます。しかし、すべての効果的なワークフローは、共通のタスク、実証済みの手法、およびベストプラクティスを共有しています。これらの確立された方法は、写真のすべてのジャンルにわたって実際に使用されるように進化してきました。それらは、初心者の愛好家と熟練したプロに等しく適用されます。
私は1990年代初頭に写真の編集を始め、雑誌の出版環境で働いていました。厳しい締め切りと何千ものデジタル資産の管理の下で、優れたワークフローが不可欠でした。働く写真家として、私は10年以上にわたって自分のワークフローを洗練してきましたが、それでも時々少し調整を加えています。
ネジを締める方法を継続的に見つけることは、災害のリスクを排除すると同時に、写真撮影の練習をより楽しく、やりがいのあるものにするのに役立ちます。独自の写真ワークフローをマスターすることもできます。まず、発生する可能性のある最も一般的な問題とタスクを理解する必要があります。次に、それらに対処するための最良のツールとテクニックを学びます。優れた写真編集ワークフロー：
- 可能な限り少ない手順を使用します。
- 非破壊的 画質を損なうことなく、考えを変えたり、手順をやり直したりできます<./li>
- 現在および将来にわたって画像を保護します。
- 見栄えの良い写真を提供します。
それでは、実用的な写真編集ワークフローの重要な部分を確認しましょう。
ステージ1.キャプチャ
想定している最終結果が何であれ、優れたデジタル写真は優れたデータから始まります。常に可能な限り最高のキャプチャを作成するように努力する必要があり、ほとんどの場合、カメラ内で可能な限り写真を仕上げるようにしてください。慎重に作業して、特定のシーンまたは被写体に理想的なレベルのシャープネスで最も正確な露出を作成します。キャプチャ形式に関係なく、常にカメラ技術を習得するために作業する必要があります。
ステージ2.インポート
リムーバブルメディアからより永続的なストレージにファイルをコピーすることは、ダウンロード、取り込み、転送などとさまざまに呼ばれますが、結果は同じです。撮影直後に、すべての画像をメモリカードから少なくとも1台のハードドライブの新しいフォルダにコピーして、すぐにすべてをバックアップします。
ステージ3.整理
写真が作業用ストレージメディアにコピーされた後（そしてバックアップされます！） 、写真を並べ替えて、お気に入りの画像を残りの画像から分離します。これを行うための最良の方法は、評価（星など）または他のランク付け方法（色、旗など）を使用することです。
どちらのシステムを使用する場合でも、1回の撮影のすべての写真を1つのフォルダーにまとめ、評価属性を使用して選択内容に注釈を付けます。この段階では、ファイルに関連付けられているメタデータも適用および拡張する必要があります。キーワード、著作権表示、連絡先情報は、デジタル画像に埋め込むことができる多くの種類のテキスト情報のほんの一部です。
ステージ4.開発
ここで、デジタル処理を適用して、各画像の見栄えをできるだけ良くし、画像の創造的なビジョンを実現します。インポートと同様に、このステージの名前は、話している相手によって異なります。開発は、Lightroomユーザーが最もよく使用する用語です。強化、調整、後処理、および単純な編集は、この段階を説明するための他の一般的な用語であり、それ自体がいくつかの異なるステップで構成されています。
写真を現像するための理想的な操作の順序は、元のキャプチャの特性によって異なります。一部の画像は、他の画像とは非常に異なる拡張が必要になります。それでも、一般的な一連の手順を次のように定義することは可能です。
開発手順
- 切り取ってまっすぐにします。 構図が変わるため、トリミングは写真に加えることができる最も重要な変更になる可能性があります。プロセスの早い段階で行うのが最善ですが、気が変わった場合は、後で戻って作物を改良できる方法を使用する必要があります。
- 正しい歪み。 ほとんどのカメラレンズは、画像にさまざまな量の歪みをもたらします。他のものよりもいくつか。最初の定期的な手順の1つとして、歪みを修正します。
- 露出とトーンを調整します。 音域 画像の明るさは、純粋な白から黒一色まで、各ピクセルのさまざまなレベルの明るさを指します。トーンは色に依存しません。白と黒のポイントを設定するだけで、画像の全体的な外観に大きな影響を与える可能性があるため、通常は、カラーに移る前にこれを行う必要があります。色調のコントラスト このステップでも処理する必要があります。明るい色調と暗い色調の違いによって、画像に与える影響（またはパンチ）が決まります。当然、一部の写真は低コントラストとして最もよく見えます。
- ホワイトバランスと色を調整します。 写真の色では、ホワイトバランスが最も重要な役割を果たします。写真に強い色かぶりがある場合 —たとえば、屋外のホワイトバランス設定を使用してキャプチャされた屋内の写真—トーンに対処する前に修正する必要があります。ただし、ホワイトバランスがかなり正確に見える画像の場合は、ホワイトバランスを調整する前にトーンを設定してください。ホワイトバランスを設定した後、他の色調整、特に彩度と鮮やかさを検討します。これは、色の純粋さと鮮やかさの表示に影響します。または、このステップで白黒に変換するか、特殊なカラー効果を適用します。
- ローカル調整を適用します。 これらは、画像の小さな領域に対してのみ行う編集です。例としては、覆い焼きと焼き込み（それぞれ明るくすることと暗くすること）や選択的な色調整があります。一般に、グローバルな調整が完了したら、ローカルな調整を試みる必要があります。
- ノイズリダクションを適用します。 ノイズは、デジタル画像に柔らかい色の塊または粒子の粗い斑点として現れます。ほとんどの画像は、さまざまな量のノイズリダクションで改善できます。高ISOで撮影された写真、暗闇で撮影された写真、または露出不足の写真は、より積極的なノイズリダクションが必要になります。通常、トーンとカラーを設定した後は、ノイズリダクションに対処する必要があります。これらのグローバルな調整は、ノイズの外観に影響を与えるためです。ノイズリダクションとシャープネスを調整するときは、ズームインして大きなプレビューを表示します。
- 研ぎを適用します。 研ぎはコントラストがすべてです。デジタル画像の鮮明さの外観は、画像内の線の端に沿った隣接するピクセルの相対的な明るさまたは暗さに基づいています。エッジに沿ったコントラストが高いほど、シャープネスが高くなります。そのため、画像の全体的なコントラストがシャープネスの外観に大きな影響を与えるため、グローバルトーン範囲を設定するまで、シャープネスレベルを調整しないでください。ワークフローをもう少しシャープにします。
- レタッチを実行します。 多くの写真には、完全に削除したい要素が含まれています。場合によっては、これらはアーティファクトです。 —ノイズ、色収差、フリンジ、センサーのダストスポットなどのデジタル処理またはカメラ特性の望ましくない結果。また、義母の頭から電柱が突き出ているなど、フレームに醜いものがある場合もあります。 Lightroomのスポット除去ツールまたはPhotoshopのクローンスタンプと修復ブラシを使用して写真をレタッチします。他の処理により、レタッチの必要性を減らすかなくすことができるため、ワークフローの早い段階で写真をレタッチするのは時間と労力の無駄になる可能性があります。たとえば、写真の端の周りのほこりの斑点を取り除くのに20分を費やしてから、とにかく写真をよりきつくトリミングすることを決定できます。ワークフローの終わりに向かってレタッチを行います。
- 特殊効果を適用します。 これまでのすべての現像手順は、ほとんどの写真に適用されます。技術的な問題を修正し、写真を許容可能なベースライン品質に処理した後、さらにスタイルの調整と特殊効果を適用することを検討してください。
ステージ5.出力
満足のいくレベルまで写真を編集したら、写真を共有して複製することを検討してください。デジタル領域では、出力 一般的に、画像を現実の世界に持ち込むことができる多くの方法を指します。これを行うには、完成したマスターイメージから、派生ファイルをエクスポートします。 特にそれぞれの意図された目的のために。
オンラインで共有することは素晴らしいスタートです。ほとんどのWebサイトには、画像を最適に表示するために知っておく必要のある重要なパラメーターがいくつかあります（すべてのWebサイトの仕様は同じではありません）。時間をかけて、ファイルのアップロードに最適なファイル設定を調べてください。
写真集、ノートカード、カレンダー、ファインアートプリントなどの高品質の印刷物の複製も、編集ソフトウェアから画像ファイルをエクスポートするための特定のパラメータに従う必要があります。
写真編集ワークフローを征服する
優れたシステムに従わないと、デジタル写真にストレスがかかる可能性があります。写真を失ったり、手順をやり直したり、期待した品質が得られなかったりすることはすべて、効果のないワークフローの副作用です。誰がそれを望んでいますか？
個人的な写真のワークフローをマスターした人は、どこかから始めなければならなかったことを忘れないでください。プロセスの一部をすでにマスターしている可能性があります。次に、独自の写真ワークフローを改善するための特定のボトルネックと重要な領域を特定します。なじみのない、またはやりがいのあるワークフローの1つの側面を選び、そこから始めます。
理想的なワークフローの作成は、一度に行われるわけではなく、純粋に直線的なプロセスでもありません。非常に多くのステップと潜在的な罠があるため、さまざまな段階のそれぞれを個別に研究して実践し、それらを結び付けてまとまりのあるシーケンスにする必要があります。
写真を操作するための最適化されたプロセスに従い、決定の背後にある原則を明確に理解すると、面倒な作業に苦労するのではなく、楽しんでいることに取り組むことがより楽しくなります。
優れたワークフロー手法を実践することで、すばらしい写真を簡単に作成できます。