i。レンブラント照明の撮影（理想的に）：
Lightroomでは *シミュレートする *ことはできますが、すでにレンブラントのような品質を持っている写真から始めると、説得力のある結果を達成する方がはるかに簡単です。 撮影するとき *を目指すものは次のとおりです。
* 単一の光源： 単一の方向性光源（理想的には、側面に配置され、被写体のわずかに上にある大きなソフトボックス、オクタボックス、または傘）を使用します。
* 角度と位置： 光源は、被験者の顔に45度の角度（またはわずかに）で、目の高さをわずかに上回る必要があります。これは、光の特徴的な三角形を作成するために重要です。
* 背景： 暗い背景（黒、濃い灰色、または暗いと書かれている深い飽和色でさえ）を使用します。背景は、それが多くの光を受け取らないようにするためにさらに離れている必要があります。
* ポーズ： あなたの主題に光源から少し離れて顔を伸ばしてください。これは、影を形作るのに役立ちます。 さまざまな角度を試して、スイートスポットを見つけます。
* 顔の特徴： この照明は、影がそれらを強調するように、強い特徴を持つ顔に最適に機能します。
ii。 Lightroomの調整：ステップバイステップガイド
Lightroomの開発モジュール内のセクションごとにこのセクションを分割します。 これらはガイドラインであることを忘れないでください。 あなたの *特定の画像に合わせてスライダーを調整します。
a。基本パネル：
* 暴露： これは最初の写真に依存します。一般的に、あなたは全体的な画像を暗くするために露出を *減らす *になります。 まず、左に向かって移動することから始めます（-0.5〜 -1.5の停止は良い出発点かもしれません）。写真の光に基づいて調整します。
* コントラスト： コントラストを増やして影を深め、ハイライトを明るくします。 +20〜 +40の範囲は良い出発点です。
* ハイライト： ハイライトを大幅に減らします。これにより、顔の明るい領域で詳細が表示され、光が柔らかく見えるようになります。 -60〜 -100を試してください。
* 影： *わずかに *影を開きます。目標は、それらを完全に排除することではなく、いくつかの詳細を明らかにすることです。 +10から+30に進みます。
* 白： 白を調整して、画像の最も明るい部分を制御します。より微妙な外観が必要な場合は、白を少し減らします（-5〜 -20）。 ハイライトをさらにポップする必要がある場合は、わずかに増やすことができます（+5〜 +15）。
* 黒： 黒人を大幅に減らします。これは影を深め、ムーディーな感覚を作り出します。 -30〜 -70を試してください。
* テクスチャと透明度： 詳細を強化するために、少量のテクスチャと明確さを追加できます。それぞれに対して+5〜 +15を試します。やや柔らかい外観を維持したいので、やり過ぎないでください。
* vibrance＆飽和： 一般的に、あなたは飽和をわずかに減らして、より落ち着いた古典的な感触を与えたいと思うでしょう。飽和時に-5〜 -20を試してください。活力は、過飽和せずに少し色を取り戻すのに役立つことがあるので、これを少し（+5〜 +15）に遊ぶことができます。
b。トーンカーブ：
* ポイント曲線（強く推奨）： ポイントカーブを使用して、コントラストを微調整します。微妙な「S」曲線を作成して、コントラストをさらに強化します。 シャドウポイントを引き下げて暗闇を深め、ハイライトポイントを引き上げて、最も明るい領域を明るくします。 曲線に過酷な曲がりを避けないでください。
* パラメトリック曲線（代替）： パラメトリック曲線を好む場合は、ハイライト、ライト、ダーク、シャドウを個別に調整するために使用できます。ハイライトとライトを下げ、ポイントカーブアプローチと同様に、暗闇と影を下げます。
c。 HSL/カラーパネル：
* 色相： 肌のトーンを調整するために必要な場合は、色相を微妙に調整します。
* 飽和： ここで、特定の色、特に青と緑が背景や衣服で気を散らされている場合は、飽和します。
* 輝度： これを使用して、特定の色を暗くしたり明るくしたりできます。たとえば、青の輝度を下げると、背景に見えると空が暗くなります。 肌の色調（赤、オレンジ、黄色）の輝度を調整して、ポートレートを改良します。
d。カラーグレーディング（古いバージョンでの分割トーニング）：
* 影： 微妙でムーディーな効果のために、影にクールなトーン（青っぽいまたは緑色のっぽい）を追加します。飽和を低く保ちます（5-15）。
* ハイライト： ハイライトに暖かいトーン（例：オレンジ色または黄色いっぽい）を追加して、涼しい影を補完します。繰り返しますが、飽和を低く保ちます（5-15）。
* バランス： 「バランス」スライダーを調整して、影やハイライトを支持します。負の値は色のバランスを影に向けてシフトしますが、正の値はハイライトにシフトします。
e。詳細パネル：
* シャープニング： 微妙に微妙に塗ってください。シャープになりすぎると、肌を厳しく見せます。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、肌を滑らかにするために必要に応じて輝度ノイズリダクションを増やします。それは画像をぼやけて見えるようにすることができるので、それをやり過ぎないように注意してください。 カラーノイズリダクションを使用して、カラーアーティファクトを削除します。
f。エフェクトパネル：
* vignette： わずかなビネットを追加して、画像のエッジを暗くし、視聴者の目を被写体に描きます。 「量」スライダーを使用して強度を制御します。 「ミッドポイント」スライダーは、ビネットのサイズを調整します。 「フェザー」スライダーは、遷移がどれほど緩やかであるかを制御します。 「丸み」と「ハイライト」スライダーを使用して、ビネットを微調整することもできます。
* 穀物： 少量の穀物を追加すると、フィルムのような画像の品質が向上します。さまざまな量とサイズの穀物を実験します。
g。キャリブレーションパネル（見落とされがちですが、強力）：
* プロファイル： さまざまなカメラプロファイルを試してください。一部のプロファイルは、肌のトーンやコントラストのより良い出発点を提供する場合があります。
* 赤/緑/青のプライマリ色の色合いと飽和： これらのスライダーを使用して、色のキャストと肌の色調を微調整します。 ここでの微妙な調整は、全体的な外観に大きな違いをもたらす可能性があります。
iii。ローカル調整（完璧の鍵）：
* 調整ブラシ： これは、レンブラント効果を微調整するための最も強力なツールです。
* ダッジとバーン： 調整ブラシを使用して、顔の領域を選択的に明るく（ダッジ）（ダッジ）（燃やす）（燃やします）、 頬のハイライトの三角形をわずかに明るくします。 影を強化するために、目、寺院、顎の周りの領域を暗くします。 ブラシストロークのエッジを羽ばたき、スムーズな移行を作成します。 「フロー」スライダーを使用して、徐々に効果を構築します。
* 軽い三角形を強化： 正の露出とわずかな暖かさ（温度を上げる）でブラシを使用して、頬の光の特徴的な三角形を強化します。 エッジをよくフェザーします。
* 背景を暗くする： ネガティブな露出でブラシを使用して、バックグラウンドの気を散らす領域を暗くします。
* 段階的フィルター： 段階的なフィルターを使用して、画像の上部または下部を暗くし、被験者をさらに分離できます。
* ラジアルフィルター： 放射状フィルターを使用して、被験者の顔の周りに微妙なスポットライト効果を作成できます。
iv。ヒントと考慮事項：
* 練習と実験： 重要なのは、独自のスタイルを実験して開発することです。別の設定を試すことを恐れないでください。
* 参照画像： 彼のスタイルをエミュレートする実際のレンブラントの絵と写真を見てください。 光と影の配置と形状に注意してください。
* 肌のトーン： 肌の色調に注意してください。オレンジ色にしたり、青白すぎたりしないでください。
* 微妙なのが重要です： 最高のレンブラントスタイルのポートレートは、しばしば微妙です。 画像の過剰処理を避けてください。
* 非破壊編集： Lightroomの編集は非破壊的であるため、いつでも戻って設定を調整できます。
* 出発点： （良い照明付き）良いベース写真を持っていることが重要です。 出発点が良ければ多いほど、Lightroomでやらなければならない仕事が少なくなります。
* 光の理解： 光の仕組みの基本的な理解が不可欠です。光の方向、強度、および質について学びます。
v。ワークフローの例の例：
1。基本的な調整： 露出を減らし、コントラストを増やし、ハイライトを減らし、わずかに開いた影、黒を減らします。
2。トーンカーブ： 微妙なSカーブを作成します。
3。 HSL/Color： 特定の色の飽和と輝度を調整します（肌の色、背景色）。
4。色グレーディング： シャドウにクールなトーンを追加し、温かいトーンをハイライト（微妙）に加えます。
5。詳細： 軽く削り、必要に応じてノイズを減らします。
6。効果： わずかなビネット、オプションの穀物を追加します。
7。キャリブレーション： カメラプロファイルと主要な色合い/飽和を試してください。
8。ローカル調整： 調整ブラシで回避して燃やし、軽い三角形を強化し、背景を暗くします。
これらの手順に従って実験することで、Lightroomで美しく劇的なレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！