i。準備と撮影（理想的には、Lightroomの前）
* 照明： これは重要です。被験者の顔に対して45度の角度で配置された単一の強力な光源を目指します。 それをハイサイドライトと考えてください。 大きなソフトボックスは、より柔らかく、よりお世辞の外観に最適ですが、裸の電球はより厳しい影を作成できます。 レンブラント照明は、光源の反対側の頬の小さな三角形の光の小さな三角形によって特徴付けられます。
* 背景： 暗い、平易な背景（黒、濃い茶色、または灰色）を使用します。これは、主題を分離し、影を強調するのに役立ちます。
* ワードローブ： 暗い、シンプルな服が最も効果的です。明るい色や忙しいパターンを避けてください。
* ポーズ： 多くの場合、カメラからわずかに離れている被写体が見えることが多い古典的な肖像画のポーズを考えてみましょう。 劇的な表現を試してください。
* raw形式： 加工後の柔軟性を最大限にするためにRAWで撮影します。
ii。 Lightroomの調整：ステップバイステップガイド
1。インポートと初期評価：
*生の画像をLightroomにインポートします。
*写真を評価してください。 ハイライト、影、および全体的な露出を見てください。 調整が必要な領域を特定します。
2。基本パネル：
* 暴露： 通常、暗いベースを作成するために、露出をわずかに減少させます。 かなり暗くなることを恐れないでください。後で特定の領域を復活させます。 -0.5〜 -1.5の停止から始めます。
* コントラスト： コントラストを増やして、ハイライトと影の違いを高めます。 約+20〜 +40を開始します。
* ハイライト： ハイライトを大幅に下げます。 これは、明るいエリアで詳細を回復し、ムーディーな感覚に貢献するのに役立ちます。 開始するには-50〜 -80を試してください。
* 影： *わずかに * *わずかに *より暗い領域で詳細を明らかにしますが、無理をしないように注意してください。あなたは深さを維持したいです。 +10〜 +30を開始します。
* 白： ホワイトスライダーを調整して、最も明るい領域を微調整します。 おそらくこれほど調整する必要はありません。
* 黒： 黒いスライダーを下げて影を深め、より豊かで暗いトーンを作成します。約-20〜 -40を開始します。
* 存在感（テクスチャ、クラリティ、デハゼ）： これらは詳細を追加できますが、控えめに使用します。
* テクスチャ： わずかな増加（+5〜 +15）は、詳細を高めることができます。
* 明確さ： 注意して使用してください。 多すぎると厳しいように見えます。 小さな正または負の調整（-10〜 +10）が役立ちます。
* dehaze： 少量のデハーズ（5〜15）は、少しパンチとコントラストを追加できますが、それをやり過ぎないように注意してください。 多すぎると不自然に見えることがあります。
* vibrance/飽和： 飽和をわずかに下げて、色を少し飽和させます。 -5〜 -15を試してください。 次に、自然な肌の色調のいくつかを取り戻すために、 *小さな *ビットの活力を追加します。 +5から+10を試してください。
3。トーンカーブ：
*これは、コントラストと音色の範囲を微調整する場所です。
* ポイント曲線： 「中程度のコントラスト」または「強いコントラスト」プリセットは、良い出発点になる可能性があります。
* チャネル曲線： ハイライトとシャドウポイントを個別に調整して、各範囲のコントラストを微調整します。 Sカーブは、コントラストを増やすためによく使用されますが、微妙です。
* マットルックを検討してください： 画像を柔らかくして気分を加えるには、曲線の底部をわずかに少し持ち上げて、黒いレベルを上げます。
4。 HSL/カラーパネル：
*これは、個々の色を調整する場所です。レンブラントの絵画は、しばしばミュートされたトーンを使用していました。
* 色相： 肌のトーンを微妙に調整します。 被験者の肌の色合いに応じて、オレンジ色の色合いを赤または黄色にわずかにシフトしたい場合があります。
* 飽和： 明るすぎる、または気を散らす色の飽和色。存在する場合は、青、緑、黄色の飽和を減らします。肌の色調に注意してください。オレンジと赤の飽和をわずかに減らしたいと思うかもしれません。
* 輝度： 個々の色の明るさを調整します。全体的なムードを高めるために、青と緑を暗くしたいかもしれません。オレンジ色と赤い輝度で皮膚トーンを調整します。
5。詳細パネル：
* シャープニング： 画像を微妙に研ぎます。 被験者の目と顔に注意してください。マスキングを使用して、背景を研ぎ澄まさないようにします。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に高いISOを撃った場合は、少量のノイズリダクションを適用します。
6。レンズ補正と変換：
*「クロマティック異常を削除」および「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。 これにより、レンズの歪みと色のフリンジが修正されます。
* 変換： 必要に応じて、視点の問題を修正してください。
7。効果パネル：
* vignetting： 微妙なビネットを追加して、画像のエッジを暗くし、視聴者の目を被写体に描きます。 「量」スライダーを使用して、強度と「ミッドポイント」スライダーを調整して、ビネットのサイズを制御します。 *非常に微妙な *暗いビネットに行きます。
* 穀物： 少量の穀物を追加すると、フィルムのような美学が高まります。 「量」、「サイズ」、「粗さ」スライダーを試します。繰り返しますが、微妙になりましょう。
8。ローカル調整（調整ブラシ、段階的フィルター、またはラジアルフィルターを使用）：
* ダッジとバーン： これは、レンブラント絵画の光を模倣するための *キー *です。
* 調整ブラシ： 調整ブラシを使用して、顔の特定の領域を選択的に明るく（ドッジ）または暗く（燃やして）使用します。 焦点を当てる：
* Dodge： 目のキャッチライト、頬の光の三角形、そして強調が必要な他の小さな領域を明るくします。
* burn： 顔の端、鼻の下の影、そしてあなたが後退したい他の領域を暗くします。
* ラジアルフィルター： ラジアルフィルターを使用して、スポットライト効果を作成します。 被験者の顔の上にフィルターを置き、フィルター内の露出をわずかに増加させます。 滑らかな遷移のためにエッジを羽。 フィルターを反転させ、強調表示された顔の外側の領域を暗くし、焦点をさらに強化します。
* 段階的フィルター： 段階的なフィルターを使用して、背景を暗くします。
9。キャリブレーションパネル（オプション）：
*赤、緑、青のプライマリスライダーを試して、画像の全体的な色キャストを調整します。これは進歩していますが、肌の色調と気分を微調整するのに役立ちます。
ヒントと考慮事項：
* 微妙なのが重要です： 単一の調整を無理にしないでください。小規模な増分の変更により、最良の結果が得られます。
* 参照画像： 参照のために別のウィンドウでレンブラントの絵を開いたままにしてください。照明、色、音色の範囲に注意してください。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。学ぶ最良の方法は練習することです。
* 個々の調整： すべての写真は異なります。 画像の特定の特性に合わせてこれらの手順を調整します。
* スキンレタッチ（オプション）： 必要に応じて、Photoshop（または別の写真エディター）で基本的なスキンレタッチを実行して、傷を取り除き、肌を滑らかにします。肖像画の自然な外観を維持するために、レタッチを微妙に保ちます。 これは通常 * Lightroom調整後 *に行われます。
* 白黒変換（オプション）： さらに劇的な外観をするには、色の調整を完了したら、画像を白黒に変換することを検討してください。黒と白のミックスを微調整して、望ましいコントラストと調性を作成します。
調整値の例（出発点）：
*露出：-0.75
*コントラスト：+30
*ハイライト：-70
*影：+20
*白：-5
*黒人：-30
*テクスチャ：+10
*透明度：-5
* Dehaze：+5
*飽和：-10
* Vibrance：+5
*ビネット：量-15、ミッドポイント50
特定の画像に基づいてこれらの値を調整することを忘れないでください。 あなた自身のレンブラントスタイルのポートレートを作成してください！ 重要なのは、練習、忍耐、細部への注意です。