5つのヒント劇的なポートレート用のホームスタジオをセットアップするためのヒント：
劇的なポートレートをキャプチャするためのホームスタジオを作成するのに役立つ5つのヒントをご紹介します。
1。光と影の芸術をマスターする（ドラマに不可欠！）
* 単一の光源：を受け入れます 劇的な肖像画は、強い対照と深い影で繁栄します。 周囲の光や複数のライトに頼る代わりに、単一の光源の習得に集中します。 レンブラント照明を考えてください。ここでは、光源の反対側の頬に光の三角形が現れます。
* あなたの光を賢く選択してください：
* strobe/flash： パワーとコントロールを提供します。 予算に優しいスタジオストロボまたはFlashを修飾剤に投資します。
* 連続光： 初心者がリアルタイムで効果を見るのは簡単ですが、それほど強力ではないかもしれません。 LEDパネルまたは強力なデスクランプを検討してください。
* 修飾子が重要です：
* ソフトボックス： より柔らかく、より拡散した光のために、厳しい影を最小限に抑えます。 主題に対して角度で配置された大きなソフトボックスは、お世辞の光を作成します。
* 傘： より広く、焦点の少ない光を提供する経済的なオプション。 シュートスルー傘は光を柔らかくし、反射的な傘は光を被写体に戻し、より方向性のある効果を生み出します。
* スヌートまたはグリッド： これらは、光をタイトなビームに焦点を合わせ、劇的なスポットライトとコントラストを生み出します。特定の機能を強調するのに最適です。
* 配置の実験： 上昇、下げ、光源を被験者の周りに移動して、影がどのようにシフトし、ムードを変えるかを確認します。 ドラマチックなポートレートは、多くの場合、主題の上にわずかに配置された光の恩恵を受けます。
2。不機嫌な背景を作成します（シンプルで暗くしてください！）
* 中性または暗い色が最適です： 主題からそらす明るいまたは忙しい背景を避けてください。黒、濃い灰色、または濃い青でさえ、劇的な肖像画の優れた選択肢です。
* シンプルなファブリックまたは紙： シームレスな紙のロールは理想的ですが、大きな生地（ベルベット、キャンバス、暗いシート）を使用することもできます。 布を鉄または蒸し、しわを取り除きます。
* 距離が重要： 主題を背景からかなり離れたところに配置して、望ましくない影が落ちないようにします。 これにより、被験者を分離し、バックグラウンドトーンの制御を維持するのに役立ちます。
* 光でテクスチャを追加： 2番目の弱い光源を使用して背景を微妙に照らし、勾配またはテクスチャを作成し、被写体を圧倒することなく深さと関心を追加することを検討してください。
* 環境を受け入れます（時々）： 特に興味深いテクスチャーや色がある場合は、家の既存の壁やコーナーを使用することを恐れないでください。 背景があなたの主題と競合しないことを確認してください。
3。ドラマのポーズ（角度と表現が重要です！）
* あなたの主題を指示する： 「ポーズ」を言うだけではありません。 それらの特徴を強調するポーズにそれらを導き、望ましい気分を伝えます。
* Angular Poses：を探索します 鋭い角度は、視覚的な関心とダイナミズムの感覚を作り出します。 あなたの主題に頭を傾けたり、体を伸ばしたり、手足を曲げたりします。
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。 被写体にカメラに直接視線を集中させるか、より瞑想的な外観のために少し側に向かってください。 あなたの写真に目がシャープであることを確認してください！
* 式が重要です： あなたの主題にさまざまな感情を探求するように勧めてください。 微妙なにやにや笑い、溝のある眉、または鋭い凝視は、深さと陰謀を加えることができます。 どのような気分を達成しようとしているかを明確に伝えます。
* 手の配置を検討： 思慮深くポーズをとらなければ、手は気を散らすことができます。 あなたの主題に、意図的で優雅な方法で顔、首、または体に手を置いてもらいましょう。
4。衝撃のカメラ設定（フィールドの深さを制御！）
* rawでのシュート： これにより、後処理の柔軟性が最も向上し、露出、コントラスト、色を微調整できます。
* 開口優先モード（AV/A）： 背景を曖昧にし、被写体を鋭く保つことができます。
* ワイドアパーチャ（低f番号）： 浅い被写界深度とぼやけた背景の場合、f/2.8、f/1.8、さらにはレンズが許す場合は広い幅の広い開口部を使用します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 高いISOに依存するのではなく、光源を使用して画像を適切に公開します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。 Flashを使用すると、カメラの同期速度が要因になります。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、温かい輝きのためのタングステン、ニュートラルな外観のための日光など）。
5。 最後のタッチの後処理（暗い側面を抱きしめてください！）
* rawで開発： Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャして、露出、コントラスト、ハイライト、シャドウ、ホワイトバランスを調整します。
* コントラストを強化： コントラストを増やして、より劇的な外観を作成します。 ただし、それをやり過ぎないように注意してください。これはクリッピングにつながる可能性があるためです（ハイライトと影の詳細の喪失）。
* ダッジとバーン： これらのツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくして暗くし、ハイライトと影を強化し、より彫刻された外観を作成します。
* 控えめに鋭く： シャープ化は詳細を高めることができますが、多すぎると不要なアーティファクトが生じる可能性があります。 目や唇など、それを必要とする領域のみを研ぎます。
* 白黒変換： ドラマチックな肖像画は、しばしば白黒で見事に見えます。 さまざまな白黒変換を試して、あなたの画像に最適なものを見つけます。 色調の範囲とコントラストに注意してください。
これらのヒントを実装することにより、魅力的で劇的な画像をキャプチャできるダイナミックなポートレートスタジオに、家の予備の部屋や角を変えることができます。実験を忘れずに、忍耐強く、そして最も重要なことは、楽しんでください！幸運を！