i。効果の理解：
この効果の鍵は、光と影の交互のバンドを作成することです それは、水平ブラインドを通して光フィルタリングの外観を模倣しています。これらの縞模様が顔と体の上に落ちる方法は、興味深い視覚を生み出すものです。
ii。自然光方式（屋外に最適）：
これは、効果を達成するための最も簡単で、しばしば最も本物の方法です。
* 場所：
* ブラインドを見つける： 最も簡単な方法は、実際にブラインド付きの窓を見つけることです！被写体を窓に向けて配置します。
* 独自のブラインドの作成： ブラインドがない場合は、以下を使用して独自に作成できます。
* 薄い暗いオブジェクト： 段ボール、フォームコア、または水平に保持されている枝のストリップを使用してみてください。 ギャップを作成するためにそれらを所定の位置に固定します。
* ファブリックストリップ： 暗い、不透明な生地ストリップ（黒のフェルトや重綿など）も機能します。
* ポジショニング：
* 件名： 被写体を配置して、日光がブラインドを通してろ過され、顔と体に影をキャストします。
* 角度： 太陽の間の角度、「ブラインド」、およびあなたの主題を試してください。より直接的な角度はより鋭い影を作成しますが、より斜めの角度が効果を柔らかくします。
* 距離： 主題と「ブラインド」の間の距離を調整します。 近接していると、より鋭く、より明確なストライプが発生します。
* カメラ設定：
* aperture： 中火（f/4 -f/8）は、被験者のほとんどを焦点を合わせながら、畑の深さの深い深さを与えます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シーンを適切に公開するには、シャッタースピードを調整します。ライトが薄暗い場合はそれを増やすか、ライトが明るい場合はより速いシャッター速度を使用する必要があるかもしれません。
* メーター： 被験者の顔にスポットメータリングを使用して、適切な露出を確保します。
iii。人工光法（屋内スタジオまたは制御された環境）：
この方法では、光と影をより詳細に制御できます。
* 機器：
* 光源： 強力で方向性のある光源が必要です。スタジオストロボ、スピードライト（フラッシュ）、または強力な連続光（LEDパネル）も機能します。
* 修飾子：
* グリッド： 光源に取り付けられたグリッドは、光に焦点を合わせ、シャープな影を作成するのに役立ちます。
* ゴボ： Gobo（Go-between Object）は、光を形作るために使用されるすべてのオブジェクトです。ゴボを使用して「ブラインド」効果を作成します。
* 「ブラインド」： 自然光セクションで説明されているのと同じ「ブラインド」を作成し、段ボール、ファブリックストリップなどを使用します。
* セットアップ：
1。光を配置： スタンドに光源を置きます。
2。グリッドを取り付けます（オプションですが推奨）： これにより、光が集中します。
3。「ブラインド」を作成します： 製造された「ブラインド」を光と主題の間に配置します。距離と角度を試してください。
4。被写体の位置： 主題を光に向けて配置し、光と影があなたが望む場所に落ちるまで位置を調整します。
* 手法：
* 実験： 光、「ブラインド」の間の距離で遊んで、ストライプの鋭さと幅を制御する必要があります。
* パワー： 光の力を調整して、望ましい明るさを実現します。
* ディフューザー： 光があまりにも厳しい場合は、光と「ブラインド」の間に拡散パネルを配置して、影をわずかに柔らかくすることができます。
iv。後処理方法（Photoshopまたは同様）：
これは最も本物ではありませんが、撮影中に光を制御できない場合は便利です。 これを行い、比較的均等に照らされた肖像画を撮ることを *計画するのが最善です。
* 射撃：
* 照明均一： 比較的均一な照明で肖像画を撮影してください。 厳しい影や強いハイライトを避けてください。
* 中性式： ニュートラルな式を使用すると、効果をより簡単に適用できます。
* Photoshop（または同様のソフトウェア）手順：
1。画像を開く： Photoshopでポートレートを開きます。
2。新しいレイヤーを作成します： ポートレートレイヤーの上に新しいレイヤーを作成します（レイヤー>新しい>レイヤー）。
3。ストライプを作成します：
* 方法1（勾配）：
*グラデーションツール（g）を選択します。
*白黒勾配を選択します。
*レイヤー全体に垂直勾配を描画します。
*編集> transform> distortに移動します。 上部と下の角をドラッグして、勾配を狭い水平ストライプに圧縮します。
*ストライプの位置と幅を微調整します。
* 方法2（長方形）：
*長方形のマーキーツール（M）を選択します。
*狭い水平長方形を描きます。
*長方形に黒（編集> fill>黒）を埋めます。
*解決策（選択>削除）。
*長方形を複数回コピーして貼り付けて、一連の平行ストライプを作成します。 移動ツール（V）を使用して配置できます。
*すべての長方形のレイヤーをグループ化します（それらを選択してから、レイヤー>グループレイヤー）。 これにより、それらをユニットとして移動して変換しやすくなります。
4。ストライプをブレンド：
*ストライプ層のブレンドモード（またはストライプ層のグループ）をオーバーレイに変更 または乗算 。さまざまな効果のために、ソフトライトやハードライトなどの他のブレンドモードを試してください。
*ストライプ層の不透明度を調整して、効果の強度を微調整します。
5。マスキング（オプションですが推奨）：
*レイヤーマスクをストライプレイヤーに追加します（レイヤー>レイヤーマスク>すべてを表示）。
*柔らかい黒いブラシを使用してマスクにペイントし、自然に見えない領域からストライプを取り除きます（例えば、目、あまりにも明るいハイライト）。白いブラシを使用して、除去しすぎる場合はストライプを復元します。
6。微調整：
*調整レイヤー（曲線、レベル、カラーバランス）を使用して、画像の全体的な外観をさらに改善します。 あなたは影を強調するためにイメージを少し暗くしたいかもしれません。
*穀物またはノイズのタッチを追加して、効果をよりシームレスに統合します。
v。ヒントと考慮事項：
* 実験： 最も重要なことは、実験することです！さまざまな角度、距離、および光の強度で遊んで、最適なものを見つける。
* 微妙さ： 無理をしないでください！しばしば、微妙な効果は、過度に劇的な効果よりもインパクトがあります。
* 件名： 被験者のポーズと表現は重要です。瞑想的または内省的な気分は、しばしばこの効果をよく補完します。
* テクスチャ： より現実的な外観を得るには、「ブラインド」にテクスチャを追加することを検討してください（たとえば、生地のしわ、段ボールの木製の穀物）。
* 色： 黒と白はクラシックですが、光源で色付きのジェルを試して、ポストプロセスで色の格付けを実験して、ユニークな外観にすることもできます。
* 安全性： 人工照明を使用する場合は、それらを過熱しないように注意したり、火災の危険をもたらしたりしないように注意してください。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、どこにいても、美しく刺激的な「景色を望む」ポートレートを作成できます。幸運を！