開始する前に：画像の考慮事項
* raw vs. jpeg： 理想的には、RAWファイルを使用することになります。 RAWファイルには、JPEGよりも大幅に多くのデータが含まれているため、アーティファクトやバンディングを導入せずに調整に対してはるかに多くのデータが得られます。 JPEGファイルはすでに圧縮されているため、できる編集の範囲が制限されています。
* 画質： カメラ内をキャプチャできる可能性のある最高の画像から始めてください。適切な露出、シャープな焦点、および良好な構成により、編集プロセスがよりスムーズで効果的になります。
* あなたの目標： 画像で伝えたい話は何ですか？あなたは自然な外観を目指していますか、それとももっと様式化されていますか？明確なビジョンを持つことで、編集の選択肢が導かれます。
ステップバイステップLightroom Portrait Editing Guide
1。インポートと組織：
* インポート： Lightroom Classic（またはLightroom、クラウドベースのバージョン - 原則が似ています）を開きます。ファイルに移動し、写真とビデオをインポートします。 ポートレートの写真を含むフォルダーを選択してください。
* 組織： コレクション（Lightroom Classic）またはアルバム（Lightroom）を使用して、画像を整理します。 キーワード（「ポートレート」、「屋外」、「スタジオ」など）を追加して、後で見つけるのに役立ちます。 星（1-5）で写真を評価して、編集するのに最適なものを識別します。
2。初期評価とグローバル調整（基本パネル）：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。ハイライトが切り取られておらず（吹き飛ばされていない）、影が押しつぶされていない（完全に黒）、バランスの取れた露出を目指します。 ヒストグラムをガイドとして使用します。 一般的に、ハイライトよりも影の詳細を回復する方が簡単なため、わずかに不十分な露出の側で誤りを犯します。
* コントラスト： 最も明るい領域と最も暗い領域の違いを増やしたり減らしたりします。 通常、微妙な調整が最適です。 過剰な争いは、厳しい影や吹き飛ばされたハイライトにつながる可能性があります。
* ハイライト： 露出されていないエリアで詳細を回復します。スライダーを左にドラッグして、明るい空、肌のハイライトなどに情報を戻します。
* 影： 画像の暗い領域を明るくして、詳細を明らかにします。 影にノイズを導入しないように注意してください。
* 白： 画像の中で最も明るい白を調整します。 わずかな増加はパンチを追加する可能性がありますが、それらをクリップしないように注意してください。
* 黒： 画像の中で最も暗い黒を調整します。 わずかに減少すると深さが増す可能性がありますが、完全に粉砕しないでください。
* 存在感（テクスチャ、透明度、デハーズ、vibrance、飽和）：
* テクスチャ： 細かい詳細を強化または柔らかくします。 あまりにも多くの人が人工的に見える可能性があるため、控えめに使用してください。 多くの場合、風景に適していますが、肌に慎重に使用してください。
* 明確さ： ミッドトーンにパンチを追加します。 より鋭い外観を作成できますが、肌の欠陥を含むテクスチャも強調します。 ポートレートに注意して使用するか、マスキングで選択的に使用します（後で）。 否定的な明快さは、画像を柔らかくすることができます。
* dehaze： ヘイズを削除または追加します。 霧や霧の状態で撮影された屋外の肖像画に役立ちます。 不自然な外観を作成できるため、ネガティブなデハーズに注意してください。
* vibrance： 画像の飽和色の飽和を調整します。 過度の飽和肌のトーンなしで色を追加するための良い出発点。
* 飽和： 画像内のすべての色の飽和を調整します。 不自然な結果に簡単につながる可能性があるため、控えめに使用してください。
3。ホワイトバランス：
* ホワイトバランスを調整（WB）： 画像の色が正確であることを確認してください。 WBセレクター（Eyedropper）を使用して、画像内のニュートラルな領域（白いシャツ、灰色の壁など）をクリックします。または、温度と色合いのスライダーを使用します。 温度が暖かく（値が高い）黄色/オレンジ色のキャストを追加し、涼しい温度（値が低い）が青いキャストを追加します。 色合いは緑とマゼンタの間で調整されます。 適切なホワイトバランスを見つけることは、自然な肌のトーンにとって重要です。ニュートラルな領域が存在しない場合は、好みに合わせて調整します。
4。トーンカーブ：
* トーンカーブ： コントラストをより正確に制御します。
* ポイント曲線（高度）： グラフをクリックしてドラッグすることで、カスタムカーブを作成できます。 「s」曲線は通常、コントラストを増加させます（ハイライトを明るくし、影を暗くします）。一方、逆の「S」曲線はコントラストを減らします。
* 領域曲線（パラメトリック）： これは、ハイライト、ライト、ダーク、影を直接制御できる単純化されたバージョンです。 これは、多くの場合、初心者にとってより簡単です。
* 微妙な調整： トーンカーブの小さな調整は、大きな違いを生む可能性があります。 あなたの画像に最適なものを見つけるために実験してください。 「ポイントカーブ」は、微妙なコントラスト調整を追加するのに最適です。
5。 HSL/カラーパネル（色相、飽和、輝度）：
* HSL/カラーパネル： このパネルを使用すると、個々の色の色合い、飽和、輝度を調整できます。 それはあなたの肖像画の微調整肌の色合いやその他の色に不可欠です。
* 色相： 色自体を変更します（たとえば、赤をオレンジ色または紫色にします）。
* 飽和： 色の強度を増加または減少させます。
* 輝度： 色の明るさを調整します。
* スキントーン調整（重要！）：
* オレンジ色の輝度： オレンジの輝度（ほとんどの皮膚トーンの主要な成分）を調整すると、肌が明るくなり、暗くなります。通常、わずかに増加すると、お世辞のように肌が明るくなります。
* オレンジ飽和： オレンジの飽和を調整して、肌の鮮やかさを制御します。多くの場合、ここでわずかに減少すると、「偽の日焼け」の外観を避けることができます。
* 赤/黄色/オレンジ色の色： これらは、肌のトーンを調整するための重要な色です。微妙なシフトは、肌を暖かくしたり冷ましたりする可能性があります。オレンジ色のスライダーを少し赤に向かって動かすと、肌に健康的な輝きが得られます。
* それをやり過ぎることに注意してください： ここでは繊細さが重要です。 調整が多すぎると、不自然に見える肌につながる可能性があります。 頬、額、首の色に注意してください。
* その他の色： このパネルを使用して、画像内の衣類、背景、またはその他の要素の色を強化することもできます。たとえば、青い空や緑の葉の飽和を高めることをお勧めします。
6。詳細パネル（シャープニングとノイズリダクション）：
* シャープニング：
* 金額： 適用されるシャープニングの量を制御します。画像がよりシャープに見えるのを見るまで、低く始めて増加します。
* 半径： シャープになっている各ピクセル周辺の領域のサイズを決定します。 一般的に、より小さな半径は、肌の質感を強調しないようにするために、一般的にポートレートに適しています。
* 詳細： どのくらいの詳細が鋭くなっているかを制御します。低い値はより大きな機能のみをシャープにしますが、より高い値は細かい詳細を研ぎます。
* マスキング： 特定の領域にのみ適用するように、シャープニング効果をマスクします。それを使用して、肌のような滑らかな領域を削るのを避けます。スライダーをドラッグしながらALT/オプションキーを保持してマスクを視覚化します（白い領域は鋭くなり、黒い領域はそうではありません）。
* ノイズリダクション：
* 輝度： 輝度ノイズ（粒子性）が減少します。 この値を上げると、肌が滑らかになる可能性がありますが、画像を柔らかく人工的に見せることができるため、無理をしないように注意してください。
* 色： 色ノイズ（色の斑点）を減らします。 通常、少量のカラーノイズリダクションが有益です。
* 詳細（ノイズリダクション用）： ノイズリダクション中にどのくらいの詳細が保存されるかを制御します。 より高い値はより詳細を保持しますが、ノイズを残す可能性もあります。
* コントラスト（ノイズ低減の場合）： 除去された領域のコントラストを制御します。値が高いと、除去された領域にコントラストが戻ってしまいます。これは、詳細を維持するのに役立ちますが、ノイズを再導入することもできます。
* シャープニングとノイズリダクションに関する注意： これらは多くの場合、編集プロセスの終わりに最適に適用されます。 RAWファイルを使用している場合は、JPEGよりもシャープニングとノイズリダクションが少ない場合があります。
7。レンズ補正と変換：
* レンズ補正： 「クロマティック異常を削除」と「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。 これにより、レンズの歪みとカラーフリンジが自動的に修正されます。 Lightroomは通常、使用したレンズを検出し、適切な修正を適用します。
* 変換： 変換パネルを使用して、視点の問題を修正します。これは、肖像画が斜めに撮影され、被写体が歪んでいるように見える場合に特に便利です。 「自動」オプションは、多くの場合、単純な視点の問題を修正できます。 作物の制約が役立つ場合があります。
8。ローカル調整（マスキング）：
これは、調整のために画像の特定の領域をターゲットにできる場所です。 Lightroomはいくつかのマスキングツールを提供しています：
* 調整ブラシ： 特定の領域への塗装調整。それを使用して、肌を滑らかにし、かわして燃やしたり、目を強化したり、特定のオブジェクトの色を調整したりします。 羽毛スライダーを使用して、ブラシの端の柔らかさを制御します。
* ラジアルフィルター（楕円形のマスク）： 円形または楕円形の勾配を作成します。 vignetting（画像のエッジを暗くする）または特定の領域を明るく/暗くするのに役立ちます。
* 勾配フィルター（線形勾配）： 線形勾配を作成します。 空を暗くしたり、背景にコントラストを追加したりするのに役立ちます。
* 件名/空の選択： Lightroom AIは、ターゲット調整のために被写体または空を自動的に選択できます。非常に強力です。
ポートレートの特定のローカル調整：
* 皮膚の滑らかさ：
*否定的な明確さとテクスチャーを備えた調整ブラシを使用し、シャープネスをわずかに減らします。 肌の上にペイントして柔らかくします。 低流量と密度を使用して、徐々に自然に見える結果を得ます。 スムージング過剰は避けてください。これにより、肌がプラスチックに見えるようになります。
*より高度なコントロールが必要な場合は、Lightroom用にプリセットまたはプラグインをスムーズにする専用のスキンを使用することを検討してください。
* ダッジとバーン：
* Dodge（Brighten）： 頬骨、鼻、額など、顔のハイライトを明るくするために、正の露出で調整ブラシを使用します。
* burn（暗く）： 頬のくぼみや鼻の側面など、顔の暗い影にネガティブな露出で調整ブラシを使用します。
*かわすと燃え、顔を彫刻し、特徴を強化し、深さを作成します。 自然な外観のために微妙な調整を使用します。
* 眼の向上：
*露出、コントラスト、シャープネスの増加を伴う調整ブラシを使用します。 虹彩の上にペイントして、明るくして鋭くします。
*虹彩に明快さのタッチを追加して、それらをポップにします。
*目の色を高めるために、青または緑の飽和のわずかなタッチを追加することを検討してください。
* 唇の強化：
*飽和の増加とわずかに暖かい温度で調整ブラシを使用して、唇の色を高めます。
*唇が過度に飽和しないように注意してください。これは不自然に見える可能性があります。
* 歯のホワイトニング：
*飽和の減少と曝露の増加を伴う調整ブラシを使用します。 歯の上にペイントして白くします。
*歯を白くしないように注意してください。これは不自然に見える可能性があります。
* 髪の強化： コントラストと明確さを高めて調整ブラシを使用して、または飽和の微妙な増加を使用して、髪のハイライトと定義を強化します。
9。 vignetting：
* エフェクトパネル（vignetting）： 微妙なビネットを追加して、視聴者の目を主題に引き寄せます。 通常、エッジのわずかな暗いが最も効果的です。 ビネットの量、中点、丸み、羽を制御します。
* crop後のvignetting： 画像のトリミング後 *塗布 *適用 *。
10。バックグラウンドのグラデーションフィルター：
* 空の強化： 段階的なフィルターを使用して、空を暗くし、そのコントラストを増やします。
* バックグラウンドブラー： 明確さとシャープネスを減らして段階的なフィルターを使用して、背景を曖昧にし、被験者と背景をより多くの分離を作成します。
11。プリセットとプロファイル（オプション）：
* プリセット： Lightroom Presetsは、1回のクリックで画像に適用できる事前に定義された調整セットです。 それらは良い出発点になる可能性がありますが、通常、特定の画像に合うようにそれらを微調整する必要があります。オンラインで多くの無料プリセットと有料プリセットを見つけることができます。
* プロファイル： Adobeは、いくつかの組み込みプロファイルを提供します。 プロファイルは、プリセットとは異なり、ベース設定を変更せず、ベースの出発点のように動作します。 アドビの色は良い出発点です。
12。比較の前後：
*「Y」キーを使用して、編集の前後に表示します。 これは、あなたがそれをやり過ぎないようにするための重要なステップです。
13。編集されたポートレートのエクスポート：
* file>エクスポート： 目的のエクスポート設定を選択します。
* ファイル設定：
* ファイル形式： JPEGは、オンラインで共有するための最も一般的な形式です。 Tiffは、Photoshopでのアーカイブまたはさらに編集に適しています。
* 品質： JPEGの場合は、最適な画質を得るには、80〜100の品質設定を選択します。
* カラースペース： SRGBは、Webおよびほとんどの印刷ラボの標準的なカラースペースです。
* 画像サイジング：
* フィットするようにサイズ： 特定のサイズ（Web用の幅2048ピクセルなど）を選択します。 または、解像度を指定することもできます（印刷用の300 dpiなど）。
* 出力シャープ化： 画像の意図した使用に基づいて出力シャープニングを適用します（例：画面：Webの標準）。
* メタデータ： エクスポートされたファイルに含めるメタデータ（著作権情報など）を選択します。
* 透かし（オプション）： 透かしを追加して、不正使用から画像を保護します。
重要なヒントと考慮事項：
* 微妙なのが重要です： 過剰編集を避けてください。被験者が人工的に見えるようにすることなく、被験者の機能を強化する自然な外観の結果を目指します。
* 練習は完璧になります： 練習すればするほど、ポートレートを編集することになります。さまざまなテクニックを試して、あなたに最適なものを見つけてください。
* Photoshop（Advanced）でレイヤーを使用： より複雑な編集については、Photoshopの使用を検討してください。 Photoshopは、より高度なツールと階層化機能を提供し、編集をより強く制御できるようにします。 Lightroomを右クリックして、「Photoshopで編集」することができます。
* モニターキャリブレーション： 正確な色表現を確保するために、モニターが適切に校正されていることを確認してください。
* 画像をバックアップ： データの損失から保護するために、元の画像と編集された画像を定期的にバックアップします。
* 主題を考慮してください： 被験者の外観を尊重してください。 非現実的でも見逃せない変更を加えないでください。
* 詳細に注意を払ってください： 背景の毛、傷、気を散らす要素など、改善できる小さな詳細を探してください。
これらの手順に従って定期的に練習することで、あなたの主題の美しさと個性を捉えるLightroomで見事な肖像画を作成することができます。常に良い画像から始めて、繊細さと意図で編集することを忘れないでください。幸運を！