開始する前に：いくつかの重要なメモ
* rawでのシュート： これは、編集を最大限に活用するための *重要な *です。 RAWファイルには、JPEGよりも大幅に多くのデータが含まれているため、ポストプロセッシングの柔軟性がはるかに高くなります。
* 良い画像から始めます： 編集の量は、不十分に構成されていない、またはひどく照らされた写真を修正することはできません。 出発点が十分に露出された適切に焦点を合わせた画像であることを確認してください。
* 非破壊編集： Lightroomの編集は非破壊的です。つまり、元の画像は手つかずのままです。 必要に応じて、いつでもオリジナルに戻すことができます。
* 個人的なスタイル： このガイドは基盤を提供します。あなたの個人的な美学に合わせて、手順と設定を自由に調整してください。 実験が重要です！
* 組織： 優れたファイル組織システムを開発して、画像を簡単に見つけることができます。
* プリセット： プリセットは出発点になる可能性がありますが、盲目的に頼ることは避けてください。基礎となる調整を理解することが不可欠です。
始めましょう！ ステップバイステップガイド
主に開発で作業します Lightroomのモジュール。 写真をインポートした後、そこにナビゲートすることを忘れないでください。
ステップ1：基本的な修正と初期評価
* インポートと選択： 生の画像をLightroomにインポートし、選択します。開発モジュールに移動します。
* レンズ補正： *レンズ補正 *パネルは、通常、開始する最初の場所です。
* プロファイルタブ： 「プロファイルの修正を有効にする」を確認してください。 Lightroomは、レンズを自動的に検出し、歪み、クロマティック異常、およびvignettingの補正を適用します。レンズが検出されない場合は、メーカーとモデルを手動で選択します。
* マニュアルタブ（オプション）： 自動補正が完全でない場合は、歪み、色素異常、および車両を手動で微調整できます。これは、古いレンズや珍しいセットアップに特に役立ちます。
* 変換パネル（オプション）： 画像に視点の問題がある場合（たとえば、傾斜した建物）、 *変換 *パネルを使用します。 「自動」設定は多くの場合良い仕事をしますが、より正確な調整のために手動コントロール（垂直、水平、回転、スケール、アスペクト）を使用することもできます。 制約作物は一般に有効になり続けるのに適しています。
* 初期評価： あなたのイメージをよく見てください。 自問してください：
*露出は正しいですか？ 明るすぎますか？暗すぎますか？
*ホワイトバランスは正確ですか？画像は暖かすぎる（黄色/オレンジ）またはクールすぎる（青）見えますか？
*コントラストは楽しいですか？多かれ少なかれダイナミックレンジが必要ですか？
*大きな気晴らしや傷はありますか？
*あなたが達成したい全体的なムードと感じは何ですか？
ステップ2：ホワイトバランス
* ホワイトバランスセレクター（Eyedropperツール）： 「WB」（ホワイトバランス）ドロップダウンの横にあるEyeDropperツールをクリックします。
* ニュートラルポイントを見つけます： 画像の中のニュートラルな灰色の領域を探してください（たとえば、影の白い壁、使用した場合は灰色のカード）。そのエリアをクリックしてください。 Lightroomは、そのポイントに基づいてホワイトバランスを調整します。
* 温度と色合いのスライダー： EyeDropperツールが完璧な結果を与えない場合は、 *温度 *（暖かさ/涼しさを調整）と *（緑/マゼンタのバランスを調整）スライダーを使用して、ホワイトバランスを微調整します。 色が自然で心地よく見えるまでスライダーを動かします。
* 暖かい（黄色/オレンジ）： 温度スライダーを増やします。
* cool（青）： 温度スライダーを減らします。
* 緑： 色合いのスライダーを減らします。
* マゼンタ： 色合いのスライダーを増やします。
* プリセット（オプション）： WBドロップダウンは、「As Shot」、「Daylight」、「Clandy」、「Shade」、「Tungsten」、「蛍光」などのプリセットを提供します。 これらを出発点として実験しますが、完璧な結果を提供することはめったにありません。
ステップ3：露出と基本的なトーン調整
* 暴露： *露出 *スライダーを調整して、画像の全体的な明るさを修正します。 適切に露出した顔を目指してください。 クリッピングのハイライト（完全に白い領域は詳細ではない領域）または粉砕された影（詳細がない完全に黒い領域）を避けてください。
* コントラスト： *コントラスト *スライダーは、ハイライトと影の違いを調整します。 コントラストを増やすとパンチが追加されますが、それを減らすと、より柔らかく、より微妙な外観が生じる可能性があります。少しは長い道のりです！
* ハイライト： *ハイライト *スライダーは、画像の最も明るい領域の明るさを制御します。 それを使用して、空や明るい肌のトーンなど、露出されていない領域で詳細を回復します。
* 影： * Shadows *スライダーは、画像の最も暗い領域の明るさを制御します。 それを使用して影を明るくし、それらの領域で詳細を明らかにします。
* 白： *白 *スライダーは、画像の中で最も明るい白いトーンを調整します。 ハイライトスライダーよりも強い効果があります。白をクリップしないように注意してください。
* 黒： * Blacks *スライダーは、画像の中で最も暗い黒いトーンを調整します。 Shadowsスライダーよりも強い効果があります。 黒人を粉砕しないように注意してください。
露出調整に関するメモ： 一般的に、明るい光で肖像画を撮影するとき、カメラ内の画像をわずかに *不自由に *不自由にする方が良いです。吹き飛ばされたハイライトを回復するよりも、影の詳細を回復する方がはるかに簡単です。
ステップ4：トーンカーブ（オプションですが、推奨）
* *トーンカーブ *パネルは、画像の音色の範囲をより正確に制御できます。
* ポイント曲線： アイコンをクリックして *ポイントカーブ *に切り替えます。これにより、音色の範囲を視覚的に表現できます。 曲線を上向きにドラッグすると、画像が明るくなり、下にドラッグすると暗くなります。
* s-curve（ポートレートに人気）： 微妙なSカーブは、コントラストを追加するための一般的な手法です。 曲線の右上をわずかに上に引っ張って（ハイライトを明るくする）、曲線の左下をわずかに下に（影を暗くする）。
* マットルック： マット効果を作成するには、曲線の左下ポイントをわずかに *上向き *に持ち上げます。これにより、黒い点が上がり、影が深く見えなくなります。
ステップ5：HSL/色
* *hsl/color *パネルを使用すると、画像内の個々の色の *hue *、 *飽和 *、および *輝度 *を調整できます。
* 色相： 色自体を調整します（たとえば、赤をオレンジに変更します）。
* 飽和： 色の強度を調整します（たとえば、色を多かれ少なかれ活気のあるものにします）。
* 輝度： 色の明るさを調整します。
* ターゲット調整ツール： これは非常に便利です。ツールをクリックして、変更したい色でエリアの上にホバリングし、クリックして上下にドラッグして設定を変更します。たとえば、唇の赤を変更すると、赤だけの色合い、飽和、または輝度を変えるためにドラッグします。
* ポートレート固有のヒント：
* オレンジと赤： これらは、肌のトーンの主要な色です。これらの色の *輝度 *を調整して、肌を明るくしたり暗くしたりします。 肌を不自然に見せないようにするために、 *飽和 *を注意深く調整します。
* 黄色： 多くの場合、皮膚の色調に影響します。 黄色の *色合いと *飽和 *を調整して、不要な黄色のキャストを修正します。
* 青： 空や衣服に影響を与える可能性があります。 青いトーンを強化または縮小するには、 *色の *および *飽和 *を調整します。
* 一般的な調整：
* 飽和オレンジ： 過度にオレンジ色の肌のトーンを減らすのに役立ちます。
* オレンジの輝度を増やす： 肌を明るくすることができます。
* 赤い色合いを調整： 唇を多かれ少なかれ赤くする。
ステップ6：詳細（シャープニングとノイズリダクション）
* *ディテール *パネルがシャープニングとノイズリダクションを制御します。
* シャープニング：
* 金額： 適用されるシャープニングの量を制御します。低い値（40-60など）から始めて、徐々に増やします。
* 半径： シャープになっている詳細のサイズを制御します。低い半径（例：0.5-1.0）は、一般的に皮膚の過度の鋭い姿を避けるために、一般的にポートレートに適しています。
* 詳細： 細部がどれだけ鋭くなっているかを制御します。
* マスキング： これはポートレートにとって重要です。 *マスキング *スライダーをドラッグしながら、 * alt *キー（または *オプション *キー）を押します。 これにより、白い領域が鋭く、黒い領域が描かれていない黒と白のマスクが表示されます。 これを使用して、皮膚の鋭利化を防ぎ、目、まつげ、髪にシャープニングを集中させます。 70-90のマスクは、良い出発点になる可能性があります。
* ノイズリダクション：
* 輝度： 輝度ノイズ（粒子性）が減少します。 このスライダーを慎重に増やして、画像を柔らかくしすぎないようにします。
* 色： 色ノイズ（色の斑点）を減らします。 このスライダーを増やして、シャープネスに影響を与えることなくカラーノイズを除去します。
* 詳細とコントラスト： これらのスライダーは、ノイズリダクションプロセスを微調整します。
ステップ7：ローカル調整（ヒーリング、クローニング、および段階的/放射状フィルター）
* スポット除去ツール（ヒーリングとクローニング）： これを使用して、傷、ほこり、その他の気晴らしを取り除きます。
* ヒール： 取り外された領域と周囲のテクスチャをブレンドしようとします。 小さな傷に良い。
* クローン： ある領域から別の領域にピクセルをコピーします。 より大きな気晴らしを取り除くのに適しています。 [ *から *クローン *したい領域をクリックして選択し、[ *]にクローンする領域をもう一度クリックします。
* 調整ブラシ： これを使用して、画像の特定の領域をローカライズした調整を行います。
* マスクをペイントします： 調整ブラシを選択し、設定（露出、コントラスト、影、明確さ、シャープネスなど）を調整し、調整する領域にペイントします。 ブラシの *サイズ *、 *フェザー *、および *フロー *を調整して、その効果を制御します。
* ポートレート固有の使用：
* ダッジとバーン： 特定の領域を明るくしたり暗くしたりします（たとえば、目を明るくし、頬骨を暗くします）。 非常に微妙な調整を使用します。
* 滑らかな肌： 肌を滑らかにするために、肌の鮮明さ *と *シャープネス *を減らします。 肌を不自然に見せることができるので、これをやり過ぎないように非常に注意してください。ここでは負のシャープニング値を使用して、「滑らか」の外観を与えます。
* 目を強化する： 目の透明 *、 *コントラスト *、および *飽和 *を増やして、それらをポップにします。
* 段階的フィルター： これを使用して、画像の勾配領域に調整を適用します（たとえば、空を暗くする）。影響したいエリアをクリックしてドラッグします。
* ラジアルフィルター： これを使用して、画像の円形または楕円形の領域に調整を適用します。 クリックしてドラッグして形状を作成します。効果を反転させて、円の外側 *外側 *を適用できます。
ステップ8：エフェクト（vignetting and粒）
*エフェクト *パネルを使用すると、画像にビネットまたは穀物を追加できます。
* vignetting：
* 金額： ビネットの強度を制御します。 負の値はエッジを暗くし、正の値はそれらを明るくします。 微妙なvignettingは、視聴者の目を主題に引き付けるのに役立ちます。
* ミッドポイント： ビネットのサイズを制御します。
* 丸み： ビネットの形状を制御します。
* フェザー： ビネットの柔らかさを制御します。
* ハイライト： ハイライトがビネットによって暗くなるのを防ぎます。
* 穀物：
*少量の穀物を追加すると、デジタルイメージにより映画のような外観になります。 *量 *、 *サイズ *、および *粗さ *スライダーを試します。
ステップ9：キャリブレーション（カメラキャリブレーション - オプション）
* *カメラのキャリブレーション *パネルは、開発パネルの最下部にあります。これにより、カメラが色を解釈する方法を変更できます。これは、カメラセンサーから正しい色を取得し、カメラにカラープロファイルを設定するのに役立ちます。
* プロファイル： さまざまなカメラプロファイル（Adobe Standard、Camera Standard、Camera Portraitなど）を試して、どちらを好むかを確認します。
ステップ10：前/後にエクスポート
* vefore/after View： バックスラッシュキー（\）を使用して、画像の前後のバージョンを切り替えて、編集の影響を確認します。 また、「Y」キーを使用して、サイドバイサイドビューに使用します。
* エクスポート： 編集に満足したら、画像をエクスポートしてください。
* ファイル設定： 目的のファイル形式（JPEGが最も一般的です）、品質、およびカラースペース（SRGBはWeb使用に最適です）を選択します。
* 画像サイジング： 必要に応じて画像をサイズ変更します。
* 出力シャープ化： 画面または印刷に出力シャープニングを適用します。
* メタデータ： メタデータを含めるかどうかを選択します（例：著作権情報）。
* 透かし： 必要に応じて透かしを追加します。
キーポートレート編集原則：
* 肌のトーン： 自然に見える肌のトーンを目指します。皮膚が過度に飽和したり、過度に滑らかになったりしないようにしてください。少ないです。
* 目： 目はしばしば肖像画の焦点です。それらをわずかに磨き、視聴者の注意を引きます。キャッチライトはあなたの友達です。
* 気分： 作成したい全体的なムードを考えてみましょう。暖かい色調は暖かさと親密さの感覚を呼び起こすことができますが、クーラートーンはより劇的またはメランコリックな感触を作り出すことができます。
* 微妙さ： 編集をやりすぎないでください。最高のポートレートの編集はしばしば目に見えないので、明らかではなく画像を強化します。
* 実験： さまざまなテクニックと設定を試すことを恐れないでください。実験すればするほど、自分に最適な編集スタイルを見つけることができます。
一般的な問題と解決策：
* オレンジ色の皮： HSL/カラーパネルのオレンジを飽和させます。
* フラット画像： グローバルに、またはトーンカーブでコントラストを増やします。
* 過度に滑らかな肌： 肌の明快さと鋭さを非常に慎重に減らすか、マイナスのシャープネスで調整ブラシを使用します。また、輝度ノイズリダクションをやりすぎないようにしてください。
* 厳しい影： Shadowsスライダーまたは調整ブラシで影を明るくします。
* 吹き飛ばされたハイライト： ハイライトスライダーを減らし、白人スライダーで詳細を回復してみてください。
* 不自然な色： ホワイトバランス、HSL/カラー設定、およびカメラのキャリブレーションを調整します。
このガイドは、Lightroomでポートレートを編集するための強固な基盤を提供します。独自のスタイルを練習し、実験し、開発することを忘れないでください。幸運を！