i。基礎：画像と理想シナリオ
* 件名： 方向照明を使用した明るい被写体。
* 照明セットアップ（理想的に）： Lightroomでそれを *偽造することができますが、撮影が理想的なときに、単一の方向性光源（ソフトボックスやリフレクターバウンスライトなど）を持つことができます。光源を45度の角度で被験者に合わせて、目の高さをわずかに上回ります。これにより、署名レンブラントトライアングルを作成するのに役立ちます。
* 背景： 暗い背景は、劇的なムードを高めるのに最適です。
* raw形式： Rawでの撮影は、後処理で最も柔軟性があります。
ii。 Lightroomの調整：ステップバイステップ
Lightroomの基本編集ツールを使用して写真を調整する方法は次のとおりです。これらの設定は出発点です。特定の画像に調整します。 Lightroom Classicインターフェイスを使用しますが、Lightroom CC（クラウドバージョン）では開発ツールが似ています。
1。基本パネル：ステージの設定
* プロファイル： 適切なカメラプロファイルから始めます。 Adobe Standardは通常、良い出発点です。または、ポートレート用に特別に設計されたものを試してください。
* ホワイトバランス：
*これを調整して、自然な肌のトーンを実現します。 「自動」設定を出発点として使用して、そこから微調整できます。中立性のための眼を落とすツールも役立ちます。
* 暴露：
*これは重要です。 わずかに露出 画像。私たちは影を強調したいと思っており、暗くすることで仕事の余地が増えます。 最も明るいハイライトがかろうじて切り取られている外観を目指します（クリッピング警告を使用します - ヒストグラムの上部の角にある小さな三角形を使用します）。これは-0.5〜 -1の停止かもしれませんが、元の露出に依存します。
* コントラスト：
*コントラストを増やします。これは、影とハイライトを定義するのに役立ちます。出発点として+20〜 +40を試してください。
* ハイライト：
*ハイライトを大幅に削減 *。 これは、最も明るい領域に詳細を取り戻し、ムードをさらに高めるための重要なステップです。 画像に応じて、-60から-100まで低くなります。
* 影：
*影を少し開きます *わずかに *、しかし無理をしないように注意してください。私たちは最も暗い地域でいくつかの詳細を見たいと思っていますが、気分を失いたくありません。 +10〜 +30を試してください。 目標は、画像を平らにすることなく微妙な詳細を見ることです。
* 白：
*白をわずかに増やして、顔の照らされた部分と影のある部分の間にパンチと分離を追加します。 +5から+15で開始します。
* 黒：
*黒を減らして影を深め、全体的な暗闇に加えます。 -10から-30を試してください。
* テクスチャ：
*テクスチャのタッチは、画像を厳しくすることなく定義を追加できます。 +5〜 +15は良い出発点です。 過剰に研ぎ澄まさないように注意してください！
* 明確さ：
*明確さを使用 *控えめに *。多すぎると、画像がザラザラして見えることがあります。少しミッドトーンのコントラストを強化するのに役立ちます。 +5〜 +15を試してください。肌が粗くなりすぎる場合は、別の領域に移動します。
* vibrance/飽和：
*これらを調整して、色の強度を制御します。多くの場合、活気をわずかに減らすことで気分が増します。 -5〜 -15を試してください。スキントーンを見てください。
*あるいは、飽和を全体的に減らし、唇や目に選択的に追加するのが役立ちます。
2。トーンカーブ：微調整コントラスト
*トーンカーブを使用して、コントラストをさらに改善します。
* 培地コントラスト： 中程度のコントラストプリセットから始めたり、影を引き下げてハイライトを押し上げたりすることで、わずかな「s-curve」を作成します。 曲線は極端である必要はありません。微妙な調整が重要です。
* ポイント曲線（RGB）： より正確な制御のためにポイントカーブを使用することもできます。中央にポイントを追加し、右上と左下の角を固定します。曲線を穏やかに操作して、音色の範囲を制御します。
3。 HSL/カラーパネル：カラートーンの調整
* 色相： 肌の色調（オレンジと赤）の色相をわずかに調整して、心地よい外観を得ます。
* 飽和： 気を散らすか、あまりにも鮮やかすぎる色の飽和を減らします。背景に存在する場合、グリーンと青の飽和を減らすことに焦点を当てます。
* 輝度： これは肌の色調にとって重要です。オレンジスライダーの輝度を調整して、肌の明るさを制御します。 多くの場合、オレンジをわずかに暗くすることは気分に貢献できます。
4。詳細パネル：シャープニング
* シャープニング： シャープニングの量を *少ない *塗布します。過剰な鋭いことはよくある間違いです。
* 金額： 少量（20-40）から始める
* 半径： 半径を小さな値（0.5-1.0）に設定します
* 詳細： 詳細スライダーを調整して、より細かい詳細でシャープニングの量を制御します。
* マスキング： これは重要です。マスキングスライダーを調整しながら、ALT/オプションキーを保持します。これにより、どの領域が鋭くなっているかが表示されます。滑らかな肌ではなく、端を磨きたいだけです。エッジのみが強調表示されるまでマスキングを増やします。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に画像を露出していない場合は、少量のノイズリダクションを適用してください。
5。エフェクトパネル：vignettingと粒穀物
* vignetting：
*わずかな否定的なビネットを追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を被写体に描きます。エフェクトパネルに「量」スライダーを使用します。 微妙なビネットが一般的に最適です。 -10から-30を試してください。
*「ミッドポイント」と「フェザー」スライダーを調整して、ビネットの外観を微調整します。下部の中間点により、ビネットが中心に近づきます。羽が高いほど、遷移がより緩やかになります。
* 穀物：
*微妙な量の穀物を追加すると、イメージにフィルムのような品質を与え、ヴィンテージの感触を高めることができます。 「量」スライダーを使用します。 無理をしないように注意してください。 5-15は通常十分です。
*「サイズ」と「粗さ」スライダーを調整して、穀物の外観を制御します。
6。キャリブレーションパネル：高度なカラートーニング（オプション）
*このパネルを使用すると、画像の全体的な色キャストを微妙に調整できます。赤、緑、青のプライマリスライダーを試して、色を微調整します。これはより高度であり、必ずしも必要ではありません。
7。ローカル調整：特定の領域の改良
* 調整ブラシ/段階的フィルター/ラジアルフィルター： これらのツールを使用すると、画像の特定の領域をローカライズされた調整を行うことができます。
* ダッジとバーン： 特定の領域を明るくする（かわす）（かわす）、暗くするための負の露出（燃焼）に肯定的な曝露で調整ブラシを使用します。これは、光の三角形をさらに強調し、影を深めることにより、レンブラント照明効果を高めるために使用できます。
* 眼の向上： 調整ブラシを使用して、目の露出、明快さ、鋭さをわずかに増加させます。
* 肌のスムージング： いくつかの領域の皮膚を柔らかくするために、否定的な明確さとテクスチャーで調整ブラシを使用します。
* 背景暗く： 段階的なフィルターまたはラジアルフィルターを使用して、背景をさらに暗くし、被験者を分離します。
ヒントと考慮事項：
* 肌のトーン： プロセス全体で肌のトーンを監視します。目標は、自然でお世辞の外観を達成することです。ヒストグラムの下のRGB値をガイドとして使用します。
* 実験： さまざまな設定を試すことを恐れないでください。重要なのは、特定の画像に最適なものを見つけることです。
* 微妙さ： レンブラント照明は劇的ですが、繊細さは依然として重要です。画像の過剰処理を避けてください。
* 参照画像： レンブラントの肖像画の例を見て、スタイルと照明を感じてください。
* ハイライトと影： ハイライトと影の関係に細心の注意を払ってください。これが劇的なムードを生み出すものです。
ワークフローの例：
1.基本パネルでわずかに露出していません。
2。基本パネルのコントラストを増やします。
3。基本パネルでハイライトを大幅に削減します。
4.基本パネルで少し影を少し開きます。
5.基本パネルの黒をわずかに暗くします。
6.トーンカーブを使用してコントラストを改善します（わずかなS曲線）。
7. HSL/カラーパネルを調整して、肌のトーンを洗練し、背景の色を壊滅させます。
8。詳細なパネルに微妙なシャープニングを適用します。
9.エフェクトパネルにわずかなビネットを追加します。
10。（オプション）効果パネルに微妙な粒子を追加します。
11。特定の領域を改良するには、ローカル調整（調整ブラシ、段階的フィルター、ラジアルフィルター）を使用します。
これらの手順に従って、さまざまな設定を実験することで、Lightroomで美しく劇的なレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。練習が重要であることを忘れないでください。そのため、テクニックを実験して洗練し続けてください。幸運を！