i。基礎を理解する：良い肖像画プリセットは何ですか？
* 微妙な機能強化： 圧倒されるのではなく、強化するプリセットを目指します。ポートレートは主題に関するものであり、効果ではありません。
* スキントーンの精度： 皮膚のトーンを保護して強化することは *最優先 *です。過度にオレンジ、緑、または灰色の肌を避けてください。
* ムード＆スタイル： 伝えたい気分を定義します：明るく風通しが良く、ムーディーで劇的なヴィンテージなど。
* 柔軟性： プリセットは出発点です。個々の画像に対してそれらを調整する必要があります。
* 非破壊： プリセットは簡単に調整可能で可逆的でなければなりません。
ii。ポートレートプリセットを作成する手順
1。ベース画像を選択してください：
*典型的な照明条件を表す適切に露出されたポートレートを選択します。 理想的には、生ファイルを選択します。
*最初は極端なハイライトや影のある画像を避けてください。
2。基本的な調整から始めます（必須）：
* ホワイトバランス： これを正しく取得 *最初に *。アイドロッパーツールを使用して、画像内のニュートラルな灰色または白い領域をクリックするか、肌の色が自然に見えるまで温度と色合いのスライダーを手動で調整します。
* 暴露： 全体的な明るさを設定します。一般的に、あなたが完璧だと思うよりもわずかに明るいことを目指してください。後でいつでも暗くすることができます。
* コントラスト： 定義を追加または削除するために調整します。無理をしないでください。多くの場合、ポートレートはわずかに柔らかいコントラストから恩恵を受けます。
* ハイライトとシャドウ：
* ハイライト： 吹き飛ばされたエリアの詳細を回復するために減らします。
* 影： 暗いエリアで詳細を明らかにするためにリフトします。
3。トーンカーブを微調整します（気分にとって重要）：
*これはあなたがあなたの肖像画の雰囲気に大きな影響を与えることができる場所です。
* s-curve（穏やか）： コントラストと微妙なポップを追加します。 ハイライトをわずかに上げ、影を少し下げます。
* 平らな曲線： より柔らかく、より落ち着いた外観を作成します。中央のコントラストを減らします。
* 線形曲線： 最大の柔軟性のための良い出発点。
* 個々のチャネル曲線（赤、緑、青）： より高度。これらを調整すると、色を微妙にシフトできます。 たとえば、ハイライトで赤を高めると暖かさが追加される可能性があります。
4。色調整（スタイルには重要）：
* 色相、飽和、輝度（HSL）パネル： これは色の操作のためのあなたの親友です。
* 色相： 色自体をシフトします（たとえば、オレンジを赤に変える）。
* 飽和： 色の強度を制御します。
* 輝度： 色の明るさを制御します。
* ポートレートの重要なHSL調整：
* オレンジ/黄色： 肌の色調を改善するには、色相と飽和を調整します。 オレンジ色の飽和をわずかに減らすと、赤みを最小限に抑えることができます。輝きを調整して、肌を明るくしたり暗くしたりします。
* 赤： 赤い飽和に注意してください - 多すぎると、肌を人工的に見せることができます。
* 緑： 葉と背景の外観を制御するために調整します。
* 青： 空や衣服の外観を制御するために調整します。
5。詳細（シャープニングとノイズリダクション）：
* シャープニング：
* 金額： 細かい詳細を引き出すために調整します。 低く（20-40）開始し、目的のシャープネスが表示されるまで増加します。
* 半径： シャープになったエリアのサイズを制御します。 通常、ポートレートには低い半径（約1.0）が優れています。
* 詳細： 詳細の量を制御します。
* マスキング： *重要！*マスキングスライダーを調整しながら、ALT/オプションキーを押し続けます。これは、鋭利化が必要でない領域（滑らかな肌のような）を覆い、不要なノイズを防ぎます。エッジ（目、唇、髪）のみを研ぐことを目指します。
* ノイズリダクション：
* 輝度： 粒子の多いノイズを減らします。控えめに使用してください。多すぎると、画像をプラスチックに見せることができます。
* 色： カラーノイズを減らします。多くの場合必要があります。
*必要に応じて、特に高度な画像でのみ適用します。
6。効果（ビネット、穀物）：
* vignette： 縁の周りに微妙な暗くなったり明るくなったりすることを加えます。 注意して使用してください。簡単に時代遅れに見えることができます。
* 穀物： フィルムのようなテクスチャーを追加します。 微妙な穀物はいいかもしれませんが、無理を避けてください。
7。キャリブレーション（高度）：
* プロファイル： 「カメラキャリブレーション」パネルの下で、さまざまなカメラプロファイル（Adobe Standard、Adobe Colorなど）を実験します。これらのプロファイルは、Lightroomがカメラセンサーの色を解釈する方法に影響します。
* 赤、緑、青の予備選挙： これらを調整すると、ユニークな色のキャストやムードが作成されます。これはあなたが本当に創造的になることができる場所ですが、それは色理論を十分に理解する必要があります。
8。プリセットの作成：
* 開発>新しいプリセットに移動します （または、プリセットパネルの「+」アイコンをクリックします）。
*プリセットに説明的な名前を付けてください（例：「明るくて風通しの良い肖像」、「ムーディーヴィンテージ」）。
*グループを選択して保存します（たとえば、「私のポートレートプリセット」）。
* 非常に重要なことに、プリセットに含める設定を選択します。 通常、非常に画像固有の設定（露出やローカル調整など）を *解放することが最善です。 含める一般的な設定は次のとおりです。
*ホワイトバランス
*トーンカーブ
* HSL/色
*シャープニング
*ノイズリダクション
*レンズ補正
*カメラのキャリブレーション
* [作成]をクリックします。
9。テストと反復：
*さまざまな肌の色調、照明条件、背景を備えたさまざまなポートレートの *多様 *にプリセットを適用します。
* 結果を批判的に評価します。 すべての画像でうまく機能しますか？ 何を調整する必要がありますか？
* それに応じてプリセットを調整します （プリセットパネルのプリセットを右クリックして、「現在の設定で更新」を選択します）。これは反復プロセスです。
* 複数のバリエーションを作成： やや明るく、わずかに暗く、暖かく、涼しいなど。これにより、編集時の柔軟性が高まります。
iii。特定のスタイルの重要な考慮事項：
* 明るい＆風通し：
*シャドウを大幅に持ち上げます。
*コントラストをわずかに減らします。
*暴露を増やします。
*温かいホワイトバランス。
*肌のトーンを柔らかくします。
*厳しい影を避けてください。
* ムーディー/ドラマチック：
*露出が低い。
*コントラストを増やします。
*影を暗くします。
*クーラーホワイトバランス。
*詳細を強化するためにシャープになります。
* ヴィンテージ/フィルム：
*微妙な穀物を紹介します。
*色がわずかに飽和しています。
*微妙なビネットを追加します。
*トーンカーブを試して、フィルムストックを模倣します（たとえば、わずかに平坦化されたSカーブ）。
*カメラキャリブレーションパネルを使用して、さまざまなフィルムプロファイルをシミュレートしてみてください。
iv。成功のためのヒント：
* Start Simple： 一度にやりすぎないようにしないでください。いくつかの重要な調整に焦点を当て、そこから構築します。
* プリセットを出発点として使用し、最終的な解決策ではありません： ほとんどの場合、各画像に追加の調整を行う必要があります。
* カメラを理解する： カメラが色とトーンをどのようにレンダリングするかを学びます。これは、プリセットを作成する際に、より多くの情報に基づいた決定を下すのに役立ちます。
* 色理論を学ぶ： 色理論の基本的な理解は、より視覚的に魅力的なプリセットを作成するのに役立ちます。
* 練習、練習、練習： プリセットを実験すればするほど、それらを作成するのが良くなります。
* オンラインリソース： たくさんの無料のチュートリアルがオンラインで入手できます。 「Lightroom Portrait Presets」については、YouTubeおよび写真のブログを検索してください。
v。 倫理的考慮事項：
* 透明性： 編集でプリセットを使用しているかどうかを明確にしてください。
* 非現実的な美容基準を避けてください： 非現実的または有害な美容基準を促進する方法で、誰かの外観を劇的に変更するプリセットを使用しないでください。
これらの手順とヒントに従うことにより、ポートレート編集ワークフローを合理化し、希望するスタイルを実現するのに役立つカスタムLightroom開発プリセットを作成できます。 幸運を！