i。基礎を理解する
* Lightroom Basics： 開発モジュールに慣れてください。各パネルの機能を理解します（基本、トーンカーブ、HSL/色、分割トーニング、ディテール、レンズ補正、変換、およびキャリブレーション）。
* raw vs. jpeg： 最大の柔軟性とダイナミックレンジのために、常に生ファイルから始めてください。
* 露出とホワイトバランス： 創造的な効果を追加する前に、 *露出とホワイトバランスをできるだけ近くに取得して *修正します。これは基礎を形成します。
* 一貫した開始点： プリセットを構築およびテストするときに、一貫した開始画像または「コントロール」画像を使用します。 これにより、結果の一貫性を確保できます。 よく露出された、適切に白バランスの取れたニュートラルイメージが理想的です。
* 非破壊編集： Lightroomの強さは非破壊的な編集です。変更が記録され、元の画像に直接適用されません。
ii。ブレーンストーミングと概念
* あなたのスタイルを定義します： どのような気分、感情、または美学を達成したいですか？例：
* 暖かく夢のような： 柔らかい肌のトーン、黄金のハイライト、わずかに落ち着いた影。
* クールでムーディー： 耐性のない色、青と緑の強調、より深い影。
* 高コントラストとパンチのある： 強いコントラスト、鮮やかな色、鋭い細部。
* ヴィンテージ/フィルムルック： 穀物、色あせた色、特定の色のキャスト。
* B＆Wクラシック： トーン、コントラスト、および詳細に焦点を当てます。
* インスピレーション： 他の写真家の作品、映画、絵画、カラーパレット、さらにはインスピレーションのための自然を見てください。 ムードボードまたは参照画像のコレクションを作成します。
* あなたの被験者を考慮してください： プリセットは、主に女性、男性、子供、またはすべての肖像画に使用されますか？一部のスタイルは、他のテーマよりも特定の科目に適しています。 ここでは、肌のトーン調整が重要です。
* 照明条件： 撮影する典型的な照明条件（自然光、スタジオライト、ゴールデンアワー、曇りなど）について考えてください。一部のプリセットはどんな条件でもうまく機能しますが、一部のプリセットはわずかな調整が必要です。
iii。プリセット（ステップバイステップ）の構築
1。基本パネル：
* ホワイトバランス： 特定の色キャストの温度と色合いを調整します（たとえば、ゴールデンアワーでは暖かく、冬のシーンでは涼しいです）。
* 暴露： 全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整して、パンチを追加したり、画像を柔らかくしたりします。
* ハイライト： 吹き飛ばされたハイライトを回復するか、明るい領域を暗くします。
* 影： 影を開けてディテールを明らかにしたり、より劇的な外観にしたりします。
* 白： 画像に白い点を設定します。
* 黒： ブラックポイントを設定します。
* 存在（明確さ、テクスチャ、デハゼ）： これらを控えめに、そして目的で使用します。 Clarityはミッドトーンコントラストを追加し、テクスチャは細かい詳細を高め、Dehazeは霧やヘイズを減らします。
2。トーンカーブ：
* ポイント曲線： これは、重要なスタイルの変化を作成できる場所です。 「S-Curve」はコントラストを追加します。 平らな曲線はマット効果を作成できます。太陽系効果のためにそれを反転させます。
* パラメトリック曲線： ハイライト、ライト、ダーク、シャドウへのより微妙な調整。 それを使用して、トーンカーブ調整を改善します。
3。 HSL/Color：
* 色相： 色をシフトします（たとえば、黄色をオレンジに向けて変更します）。 微妙な色相シフトは、気分を劇的に変える可能性があります。
* 飽和： 色の強度を調整します。落ち着いた外観のために飽和したり、鮮やかな効果のために飽和を増やします。 肌のトーンが重要です。
* 輝度： 個々の色の明るさを調整します。 肌の色調をわずかに明るくするか、空の青を暗くします。
* カラーグレーディング： ターゲットは、スプリットトーニングのために特定の色のシャドウをハイライト、ミッドトーン、およびシャドウを強調します。
4。分割トーニング（現在のカラーグレーディング）：
* カラーグレーディング： （新しいバージョンの分割調子を置き換えます）。 ハイライト、ミッドトーン、シャドウに微妙な色のキャストを追加します。これにより、ビンテージ、映画のような、または芸術的な効果が生じる可能性があります。 補完的な色を試してください（例：ハイライトのオレンジ、影の青）。
* バランス： ハイライトと影の調子のバランスを調整します。
5。詳細：
* シャープニング： 詳細を強化するためにシャープネスを追加します。 マスキングを使用して、皮膚ではなく、特定の領域（目、髪など）にのみ研ぎます。シャルペンが過ぎないように注意してください。
* ノイズリダクション： 特に影ではノイズを減らしますが、画像をあまり柔らかくしないように注意してください。
6。レンズ補正：
* プロファイル補正を有効にする： レンズの歪みとビグネットを自動的に修正します。
* クロマティック異常を削除： カラーフリンジを排除します。
7。変換：
* 垂直/水平調整： 視点の問題を修正したり、文体効果を追加したりするために使用します。
* アスペクト比： 画像の全体的な作物を調整します。
8。キャリブレーション（プロファイル）：
* 赤/緑/青のプライマリー： これらのスライダーは、全体的な色の表現に影響します。 ユニークな色のトーンを見つけるために実験します。これは高度なセクションですが、最終的な外観に大きな影響を与える可能性があります。
* プロファイル： 適切なカメラプロファイルを選択してください。 Adobe Standardは優れた出発点ですが、カメラ固有のプロファイルはより良い色の精度を提供する可能性があります。
iv。プリセットの保存とテスト
1。プリセットを保存：
*開発モジュールの開発で、「プリセット」の横にある「+」アイコンをクリックし、「プリセットの作成」を選択します。
*プリセットに説明的な名前を付けます（例：「ゴールデンアワーポートレート」、「ムーディーB＆W」、「ソフトスキントーン」）。
*グループを選択して、プリセットを保存するか、新しいグループを作成します。
* 決定的に、プリセットを制御する設定のみを選択します。 たとえば、画像ごとに調整する必要がある場合は、プリセットが露出またはホワイトバランスを調整する必要がない場合があります。
* [作成]をクリックします。
2。テスト：
* さまざまな画像にプリセットを適用します： さまざまな照明条件、肌の色調、および被験者の種類。
* 微調整： 必要に応じてプリセットを適用した後、 *露出、ホワイトバランス、およびその他の基本設定を調整します。
* 反復： 元の画像に戻り、テストに基づいてプリセットをさらに調整します。 新しいバージョンを保存するか、既存のバージョンを上書きします。
* フィードバックを求めてください： 他の写真家から意見を得る。
v。ポートレートプリセットの創造的なアイデア
* 肌のトーンの強調：
*お世辞の肌のトーンに焦点を当てたプリセットを作成します。 多くの場合、HSLパネルの微妙なオレンジ色または黄色の色相調整がこれを行うことができます。
*ネガティブな明瞭さまたはテクスチャーを備えた滑らかな肌は、肌に選択的にマスクされています。
* 色ポップ：
*目の色や衣服など、特定の色の飽和を高めます。
* HSLパネルを使用して、強調したい色をターゲットにします。
* ヴィンテージフィルムルック：
*穀物を追加します。
*落ち着いた色を使用して、分割された調子を整えます。
*ビネットを作成します。
*キャリブレーションパネルで、フィルム風のさまざまな色プロファイルを実験します。
* マットルック：
*トーンカーブで黒を持ち上げます。
*コントラストを減らします。
* 高コントラストB＆W：
* B＆Wに変換します。
*コントラストを増やします。
* B＆Wミックス（黒と白の画像の各色の相対的な明るさ）を調整します。
* 分割トーンマスター： 特定の気分の一連のスプリットトーン/カラーグレーディング調整を作成します。
vi。重要な考慮事項
* 無理をしないでください： 微妙なのが重要です。 極端すぎる、または不自然に見えるプリセットを避けてください。
* 制限を理解する： プリセットは出発点です。 彼らは、魔法のように明るい状態の不十分に構成されていない画像を修正しません。
* 特定の被験者のプリセット： 男性、女性、子供、または特定の種類のポートレート（ヘッドショット、環境の肖像画など）のための個別のプリセットを作成することを検討してください。
* ローカル調整： グローバルな調整のみに依存しないでください。 画像の特定の領域を強化するために、局所調整のために調整ブラシ、段階的フィルター、ラジアルフィルターを使用してください（例えば、目を明るくし、肌を明るく、背景を暗くします）。
これらの手順に従って、さまざまな設定を実験することで、ポートレート写真を強化し、独自の署名スタイルを開発するのに役立つユニークで創造的なLightroom開発プリセットを作成できます。堅実な基礎から始めて、他のアーティストに触発され、さまざまな画像でプリセットをテストすることを忘れないでください。幸運を！