1。光を征服する：方向性と制御された照明を受け入れます
* なぜそれが劇的なのか： ドラマチックな肖像画は、強い光と影にかまいます。これは、光源に対する意図的な制御を意味します。
* それを達成する方法：
* 単一の光源が重要です： 1つのメインライトから始めます。これは、ストロボ、スピードライト、または強力な連続LEDライトでさえあります。
* 光修飾子の必須： 裸の電球を使用しないでください。光を形作り、柔らかくするために、光修飾子に投資します。劇的な外観の一般的な選択は次のとおりです。
* ソフトボックス（狭い）： 柔らかいエッジを備えた制御された長方形の光源を作成します。
* 美容： 定義されたハイライトとシャドウフォールオフを備えた、パンチのある、フォーカスされた光を生成します。顔の特徴を強調するのに最適です。
* スヌート： 非常にタイトな光のビームを作成し、小さな領域を強調したり、劇的なスポットライトを作成したりするのに最適です。
* グリッド： ソフトボックスまたはリフレクターに接続して、光をさらに狭くします。
* ポジショニングがすべてです： 光の配置を試してください。光を配置してみてください：
* 被験者の側面に45度： 光源の反対側の頬に小さな三角形の光のある古典的なレンブラント照明を作成します。
* 被写体の側面に直接（サイド照明）： 顔を彫る劇的な影。
* 被写体のわずかに後ろに（リム照明）： 被写体を背景から分離する光のハローを作成します。
* 電源制御： 光源のパワーを調整する方法を学びます。 低電力はより柔らかい影を作り出しますが、より高い出力はより厳しく、より明確な影を生み出します。
* 逆方位法： 距離が光強度にどのように影響するかを理解します。 主題に光を近づけて移動すると、光の強度が劇的に増加し、より硬い影が生まれます。さらに離れて移動すると反対が行われます。
2。背景をマスターする：シンプルさと闇
* なぜそれが劇的なのか： 暗くて整頓された背景は、被験者が際立って劇的な照明を強調します。
* それを達成する方法：
* ダークファブリック/紙： 黒のシームレスな紙または暗いベルベット/モスリンの背景は、優れた選択肢です。 彼らは光を吸収し、気晴らしを最小限に抑えます。
* 距離が重要： 主題を背景から十分に遠く離れて、光の流出を防ぎます。 遠く離れているほど、背景が暗くなります。
* 気晴らしなし： 背景にしわ、しわ、またはその他の視覚的な混乱がないことを確認してください。 撮影前の鉄または蒸気布。
* グラデーションを検討（オプション）： より微妙な外観が必要な場合は、背景に微妙な光を導入できます。背景を狙ったゲル化された光は、微妙な色の勾配を作成できます。
* 環境ポートレート： テクスチャの壁のある薄暗い照明の角のように、あなたの家の自然に暗く劇的な空間をあなたの背景として使用することを検討してください。
3。右のレンズとカメラの設定を選択します：
* なぜそれが劇的なのか： 右のレンズと設定は、ポートレートの気分と影響を高めることができます。
* それを達成する方法：
* ポートレンズレンズ： 85mmのレンズは、ポートレートの古典的な選択肢です。お世辞の圧縮と美しいボケ（バックグラウンドブラー）を提供します。 50mmと35mmのレンズは、スタイルとスペースに応じて機能します。
* ワイドアパーチャ： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）で撮影して、浅い被写界深度を作成します。 これは背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* 手動モード： 手動モードでの撮影により、露出を完全に制御できます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常はISO 100）維持します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、開口部とISOに基づいて適切な露出を実現します。 通常、動きを凍結するのに十分な速さであるシャッタースピードを目指します（たとえば、1/125秒以上速く）。
* 目に焦点を当てます： 目に鋭い焦点は、どんな肖像画にとっても重要です。単一点オートフォーカスを使用し、焦点を慎重に選択します。
4。ポーズと表現：感情を伝える
* なぜそれが劇的なのか： ポーズと表現は、ポートレートに特定のムードやストーリーを伝えるために不可欠です。
* それを達成する方法：
* あなたの主題と通信： 明確で簡潔な指示で主題を導きます。
* 角度の問題： さまざまな角度で実験します。 わずかに低い角度は、被写体をより強力に見せますが、高角度はそれらをより脆弱に見せることができます。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。厄介または気を散らす手の位置を避けてください。あなたの被写体が彼らの顔や髪とやり取りすることを示唆して、より自然な外観を求めてください。
* 表情： あなたが伝えようとしている感情とつながるようにあなたの被験者を奨励してください。 表現の微妙な変化は大きな違いを生む可能性があります。 次のような式を使用することを考えてください：
* 激しい視線： 力と謎の感覚を作り出します。
* わずかな笑顔： 暖かさと脆弱性のタッチを追加できます。
* 思慮深い熟考： 内省の感覚を伝えます。
* 練習ポーズ： あなたが賞賛し、使用されたポーズと表現を賞賛して分析する肖像画を研究します。 ポーズテクニックを鏡の前で自分で練習します。
5。後処理：改良と強化
* なぜそれが劇的なのか： 後処理を使用すると、画像を改良し、照明を強化し、特定のムードを作成できます。
* それを達成する方法：
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、後処理で最も柔軟性が得られます。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを調整します。
* 露出とコントラスト： 露出とコントラストを微調整して、劇的な照明を強化します。 コントラストを追加すると、より劇的な外観を作成できます。
* Dodge＆Burn： ダッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくして暗くします。これを使用して、ハイライトと影を強化し、顔を彫り、特定の領域に注意を引くことができます。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、過剰に鋭利にならないように注意してください。
* カラーグレーディング： カラーグレーディングを試して、特定のムードやスタイルを作成します。 飽和度を使用して、より落ち着いたメランコリックな感触を作成するか、微妙な色の色合いを追加して全体的な雰囲気を高めることを検討してください。
* 皮膚のレタッチ（控えめに使用）： 傷や欠陥に対処しますが、皮膚を過度にさかのぼることは避けてください。 肌を自然でテクスチャーにしたままにしてください。
これらの5つの領域を習得することで、自分の家の快適さで魅力的で劇的な肖像画を作成できます。幸運を！あなたのスタイルに最適なものを実験して見つけることを忘れないでください。