i。基礎：写真自体
* 優れたソース材料が重要です： 明るく均等に照らされた写真をレンブラントに変えることはできません。すでにドラマの可能性があるイメージから始めます。
* 照明： 既に側面から、被写体のわずかに上に来る単一のキー光源で撮影された写真を探してください。ショットをコントロールしている場合は、画像をキャプチャするときに単一の光源を使用することを考えてください。
* ポーズ： 古典的なレンブラントのポーズは、多くの場合、顔が部分的に回転して、光からわずかに離れて直面する被写体を含みます。 古典的なポーズテクニックを検討してください。
* 式： 思慮深い、内省的、またはわずかにメランコリックな表現は、しばしば気分を高めます。
ii。 Lightroomの調整：ステップバイステップガイド
Lightroomで調整する設定（モジュールの開発）の内訳を次に示します。 これらは一般的なガイドラインです。特定の画像に従って調整します。
1。基本パネル - 暗くて不機嫌そうな基地を確立します：
* プロファイル： プロファイルを実験します。 「Adobe Standard」は良い出発点です。 肌のトーンのよりニュートラルな出発点については、「Adobe Portrait」などを検討してください。
* ホワイトバランス： 「As Shot」または「Auto」から始めますが、微調整します。 わずかに暖かい温度（温度スライダーを上げる）は、クラシックな感触のタッチを追加することができます。 暖かすぎてオレンジ色に見えるので、微妙になります。
* 暴露： これは重要です。 全体的な画像が著しく暗くなるまで露出スライダーを減らすことから始めます。わずかに露出度のない感触を目指してください。
* コントラスト： ハイライトと影を強調するコントラストを増やし、より視覚的なドラマを作成します。
* ハイライト： ハイライトスライダーを減らします。 特に顔に最も明るい領域が吹き飛ばされるのを防ぎたいです。 これは、ハイライトの詳細を保持します。
* 影： 影を減らします。これは、レンブラントの特徴的な深く豊かな黒人を作成する場所です。このスライダーを左に引いて、影が著しく暗くなるまで左に引っ張りますが、暗い領域ですべての詳細を失わないように注意してください。
* 白： ホワイトスライダーをわずかに増やしますが、慎重に行います。画像の最も明るい部分に明るさを追加しますが、過剰使用により詳細が失われます。
* 黒： 黒いスライダーを大幅に減らします。 これは影を固定し、署名の暗いトーンを作成します。
* 明確さ： 少量の明確さは定義を追加できます。 しかし、それをやりすぎないでください。多すぎると厳しいように見えます。
* dehaze： Dehazeを試して、それを控えめに追加して、明確さと衝撃を加えたり、縮小して画像を柔らかくしたりします。
* vibrance and飽和： 飽和をわずかに減らして、ミュートされたヴィンテージの感触のために画像を飽和させます。色を存在させますが、圧倒的ではないように、彩度よりもタッチを強化します。
2。トーンカーブ - コントラストとトーンを改良します：
*正確な制御のためにポイント曲線を使用します。 微妙なSカーブを作成して、コントラストをさらに強化します。
*黒人のポイントを下げて、影が本当に深くなるようにします。
*シャドウを少量をそっと持ち上げて、完全に押しつぶされないようにします。 これにより、いくつかの詳細が維持されます。
*ハイライトポイントを調整して、明るさを微調整します。
3。 HSL/カラーパネル - 肌の色調とキー色に焦点を当てます：
* 色相： 赤とオレンジの色相を微妙に調整すると、肌の色調が改善できます。 最もよく見えるものを見つけるために実験してください。
* 飽和： 特にオレンジと黄色の飽和を減らして、肌の色調を鮮やかで抑えます。
* 輝度： 特定の色の輝度を調整します。 たとえば、背景や衣服を深めるために、青の輝きを少し暗くするかもしれません。画像の色に基づいた実験。
4。詳細パネル - シャープニングとノイズリダクション：
* シャープニング： シャープニングは重要ですが、アーティファクトを導入できるシャルペンを超えないように注意してください。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、ノイズを増幅できる画像の暗さを補正します。
* 輝度ノイズリダクション： 輝度ノイズを減らして、特に暗い領域では、画像の粗い外観を滑らかにします。
* カラーノイズリダクション： カラーノイズリダーススライダーを調整して、不要なカラーアーティファクトを削除します。
5。エフェクトパネル - ビネットを追加（オプション）：
*微妙なビネットは、主題に注意を集中するのに役立ちます。 暗いビネットは、このスタイルに適しています。
*自然な見た目のビネットを作成するために、量、中点、丸み、羽毛スライダーを試します。
6。キャリブレーションパネル：
*これは全体的な色に影響を与える可能性があります。 ここでの小さな調整は、画像のカラーパレットにユニークなタッチを追加できます。 実験しますが、やり過ぎないでください。
iii。特定のレンブラントタッチ：
* レンブラントトライアングル： 重要な識別子は、影の頬に光の「レンブラント三角形」です。これは、照明のセットアップと被験者のポーズによって作成されます。後処理は、まだ画像に含まれていない場合、三角形を作成しませんが、選択的に回避して燃やすことでわずかに強化できます（以下を参照）。
* 選択的調整（ブラシツールまたは段階的なフィルター）： これは、あなたが本当に画像を洗練する場所です。
* ダッジとバーン： 選択的に明るい（ドッジ）または暗く（燃焼）領域を露出するための小さな調整で調整ブラシを使用します。
*目の周りの領域を少し明るくして注意を引きます。
*寸法を追加するために、面の端の周りの領域を微妙に暗くします。
*レンブラントの三角形をわずかに明るくすることで強化します。
* 段階的フィルター： 段階的なフィルターを使用して背景をさらに暗くし、被験者により多くの注意を引きます。また、画像に微妙な光の勾配を追加することもできます。
iv。重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： 最高のレンブラントスタイルのポートレートには、自然主義の感覚があります。画像が過剰に処理されているように見える極端な調整を避けてください。
* 肌のテクスチャを保存： 肌を過度に滑らかにしないように注意してください。 いくつかのテクスチャーは、リアリズムにとって重要です。
* 参照画像： インスピレーションのために実際のレンブラント絵画を研究してください。照明、カラーパレット、ムードに細心の注意を払ってください。
* 実験： これらは単なるガイドラインです。 すべての画像が異なります。さまざまな設定を試して、特定の写真に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 非破壊編集： Lightroomの非破壊ワークフローを使用すると、元の画像を永久に変更することなく自由に実験できます。
* 練習： このスタイルをマスターするには練習が必要です。実験すればするほど、美しく、ムーディーな、レンブラントにインスパイアされた肖像画を作成することになります。
* プリセットの使用： プリセットを使用または作成してワークフローを高速化することはできますが、プリセットはほんの出発点であることを忘れないでください。各画像では、目的の結果を達成するために個別の調整が必要です。
調整設定の例（おおよそ）：
これらは、決定的な値ではなく、 *出発点 *です。 *あなたの *画像に基づいて調整します！
* 暴露： -0.5〜 -1.5停止
* コントラスト： +20〜 +40
* ハイライト： -40〜 -70
* 影： -60〜 -90
* 白： +5〜 +20
* 黒： -50〜 -80
* 明確さ： +0〜 +10
* 飽和： -10〜 -20
* トーンカーブ： 微妙なSカーブ
* vignette： -5〜 -20
幸運を祈り、レンブラントスタイルのポートレートを作成してください！最も重要なことは、自分のスタイルを実験して見つけることです。