1。基礎：計画と撮影
* カメラのレンブラント照明： このスタイルは、光源の反対側の頬に小さな三角形のハイライトを作成する、明確に定義された単一の光源によって特徴付けられます。 考える：
* 単一の強い光源： 小さな修飾子（ソフトボックス、ビューティーディッシュ、またはむき出しの球根）または単一のウィンドウライトを備えたスタジオストロボを使用します。
* 45度の角度： 光を、水平方向と垂直の両方で、被写体に対して約45度の角度で配置します。 影の配置を改良するために、わずかに高い角度または低い角度を試します。
* 光の羽毛： 被写体に直接光を向けないでください。光源をわずかに中心から照準することにより、「フェザー」。これにより、より柔らかい遷移が生成され、厳しい影が防ぎます。
* 暗い背景： 暗い背景（黒、濃い灰色、濃い茶色）が気分に重要です。
* ワードローブとメイク： クラシックを考えてください。 衣類の暗いまたは落ち着いた色。 明るい色ではなく定義に重点を置いた微妙なメイク。
2。 Lightroomワークフロー：キー調整
* インポートと初期評価：
*生ファイルをLightroomにインポートします。
*最初に、あなたの画像を見て、カメラの基本的な照明をキャプチャしたかどうかを精神的に評価します。 レンブラントパッチは入手しましたか？背景は十分に暗いですか？これにより、調整がガイドされます。
* 基本パネル調整： これが魔法が起こる場所です。
* プロファイル：
*あなたのスタイルに合ったカメラプロファイルを選択してください。 Adobe Standardは良い出発点です。より正確な色のカメラ固有のプロファイルを試してください。
* ホワイトバランス：
*「ショット」から始めて、そこから調整します。 温かいトーン（黄色/オレンジに向かってわずかに）は、しばしば古典的な雰囲気を高めます。 ただし、やりすぎないでください。
* 暴露：
* 気分に重要： 露出を下げます。主に暗い画像を目指していますが、ハイライトに詳細を保持したいと考えています。 意図的に露出不足の外観に行きます。
* コントラスト：
*光と影の定義を強化するために、わずかに増加します。
* ハイライト：
*ハイライトを減らして、吹き飛ばされたエリアで詳細を回復します。 キーライトが強い場合、これは特に重要です。
* 影：
* 気分に重要： 影を大幅に下げます。これにより、暗闇がさらに高まり、より深い黒人が生み出されます。 影を完全に粉砕しないように注意してください。いくつかの詳細を保持します。
* 白：
*白をわずかに増やして、より明るいコントラストポイントを作成します。これは、ハイライトが暗闇に対して際立っているのに役立ちます。
* 黒：
*黒を下げて全体的な暗闇を深め、気分を高めます。
* 明確さ：
*テクスチャと詳細を強化するために、明確さのタッチ（あまり多くありません！）を追加します。
* vibrance/飽和：
*飽和と活力をわずかに減らして、よりミュートされたカラーパレットを実現します。 レンブラントの肖像画はあまり活気がありませんでした。
* トーンカーブ調整： （オプションですが、強力）
*トーン曲線は、コントラストと輝度をきめんった制御を提供します。
* 微妙なS-Curve： 非常に穏やかなSカーブは少しコントラストを追加できますが、注意してください。 ハイライトのわずかなリフトと影のディップ。
* チャネル曲線（赤、緑、青）： これらの曲線を使用して、色を微妙に調整します。 たとえば、曲線のその部分に赤または黄色のタッチを追加することで、ハイライトを少し温めることができます。
* HSL/カラーパネルの調整：
* ターゲットカラーコントロール： このパネルを使用して、個々の色を微調整します。
* 輝度： これらはしばしばポートレートの不要な色であるため、青と緑の輝きを暗くします。黄色、オレンジ、レッドの輝度を調整して、肌のトーンを改良します。
* 飽和： 必要に応じて、必要に応じて色を飽和させます。
* 色相： 微妙な色相シフトは、皮膚のトーンを改良することができます。
* 詳細パネル調整：
* シャープニング： シャープニングを適用して、顔と目の詳細を強化します。 マスキングを使用して、背景を研ぎ澄まさないようにします。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、特に影で粒子を滑らかにします。
* エフェクトパネルの調整：
* vignetting： わずかな否定的なビネットを追加して、フレームのエッジを暗くし、被写体にさらに注意を引きます。
* 穀物： 非常に少量の穀物は、フィルムのようなテクスチャーを追加し、クラシックな感触を高めることができます。これを控えめに使用してください。
* キャリブレーションパネルの調整：
*このパネルは、最も微妙なカラーコントロールを提供し、微調整を可能にします。これは、上級ユーザー向けです。
レンブラントスタイルの特定のヒント：
* 肌の色調に注意してください： それらを自然に保ち、それらを過度に飽和させないでください。
* 「レンブラントパッチ」： 頬の光の三角形は、決定的な特性です。 存在し、明確に定義されているが、明るすぎたり気を散らしたりしないようにしてください。
* 過酷な影を避ける： 影は深いですが、完全に黒くて細部のない領域を作成しないようにしてください。
* 練習と実験： このスタイルを習得する最良の方法は、さまざまな照明セットアップとLightroomの調整を試すことです。
ワークフローの例：
1。 rawでシュート。
2。 Lightroomへのインポート
3。基本パネル：
*露出：-1.0〜 -2.0（味に調整）
*コントラスト：+10〜 +20
*ハイライト：-50〜 -80
*影：-60〜 -90
*白人：+10〜 +20
*黒人：-20〜 -50
*透明度：+5〜 +15
* Vibrance：-10〜 -20
*飽和：-5〜 -10
4。トーンカーブ： 微妙なSカーブ
5。 HSL/Color： 必要に応じて、特定の色の輝度と飽和、特に青、緑、肌のトーンを調整します。
6。詳細： シャープニングとノイズリダクションを適用します。
7。効果： わずかなビネットとオプションの穀物を追加します。
重要な考慮事項：
* 主題： このスタイルは、古典的で時代を超越した感触を持つポートレートで最適に機能します。
* 個人的なスタイル： これは単なるガイドラインです。 自分の好みと好みに合わせて設定を調整します。
* 前/後： 前後に常にあなたが画像を変更したかを確認してください。 時々少ないことが多い。
撮影中にライトを慎重に制御し、Lightroomで正確に調整することにより、クラシックアートの時代を超越した美しさを呼び起こす素晴らしい暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！