i。画像の準備（撮影と初期考慮事項）：
* 理想的な出発点（制御できる場合）：
* 照明： 単一の光源（窓からのソフトボックス、リフレクター、さらには自然光）で撮影します。光は、被写体の側面と上にわずかに配置する必要があります。 これにより、光源から最も遠い頬に光の署名「レンブラント三角形」が作成されます。
* 背景： 暗いまたは中立の背景を使用します。これにより、対象と直接的な焦点が促進されます。
* ワードローブ： あなたの主題のために暗いまたは落ち着いた服を考えてください。明るい色や気を散らすパターンを避けてください。
* ポーズ： あなたの被験者に、顔を光から少し遠ざけるように奨励してください。 さまざまな角度を試して、最もお世辞のレンブラント照明パターンを見つけます。
* 既存の画像を使用している場合：
*まともな光の断落と少なくとも光の方向性を備えたポートレートを選択します。完全に均等に照らされた写真から説得力のあるレンブラントルックを作成することは困難です。 既存の影のある画像を探してください。
*可能であれば生で撮影します。 これにより、Lightroomでの調整に最も緯度が得られます。
ii。 Lightroom編集プロセス：
1。インポートと初期調整（基本パネル）：
* プロファイル補正： レンズのプロファイル補正を有効にして、歪みを除去します。 これは「レンズ補正」の下で見つけることができます
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを調整して、温かいまたは中立的なトーンを実現します。 「as shot」から始めたり、「日光」または「シェード」を試して、暖かい雰囲気を実現します。多くの場合、マイナーな調整が必要です。
* 暴露： 画像を少し露出しません。レンブラント照明は闇に繁栄します。 通常、曝露を-0.5から-1の停止をドロップすることは、良い出発点です。
* コントラスト： コントラストを大幅に増やします。これにより、影が深まり、ハイライトが明るくなり、劇的な効果が向上します。 出発点として+20〜 +40の設定を試してください。
* ハイライト： ハイライトをかなり減らします。これは、顔の最も明るい領域に詳細を取り戻し、吹き飛ばされた領域を防ぐのに役立ちます。 -60から-80頃に始めてみてください。
* 影： 影をわずかに上げますが、それほど多くはありません。あなたは闇を維持したいです。 +10〜 +20の微妙なリフトで十分かもしれません。
* 白： 白をわずかに調整します。 ハイライトにポップを追加するために少し増やしたいと思うかもしれませんが、抽出を過剰にしないように注意してください。
* 黒： 黒を下げて影を深め、全体的な不機嫌を増やします。 約-20〜 -40を開始します。
* 明確さ： 明確さをわずかに増やします。 これにより、シャープネスと定義が追加されますが、皮膚の欠陥を強調できるため、無理をしないように注意してください。 +5〜 +15を試してください。
* dehaze： デハーズの微妙なタッチは雰囲気を加えることができます。 通常、5-10は十分です。
2。トーンカーブ：
*トーンカーブを使用して、コントラストと影を微調整します。
* s-curve： 穏やかなSカーブを作成して、コントラストをさらに強化します。 シャドウエリアの曲線を引き下げてそれらを暗くし、ハイライト領域の曲線を押し上げて明るくします。 曲線を微妙に保ちます。
* チャネル固有の調整（RGB）： 個々のRGBチャネルを調整して、色キャストを微調整できます。たとえば、影の青いチャネルをわずかに減らすと暖かさが追加されます。
3。 HSL/カラーパネル：
* 飽和： 特に鮮やかな色の場合、全体的な飽和を減らします。 レンブラントスタイルには、ミュートされたカラーパレットが不可欠です。 赤、オレンジ、黄色、青の飽和を減らします。
* 輝度： 個々の色の輝度を調整して、明るさを制御します。肌の色調を深めるために、赤とオレンジをわずかに暗くしたいかもしれません。
* 色相： 必要に応じて、肌の色調の色合いを微妙に調整します。時々、オレンジの色相を赤に向かって少しシフトすると、より豊かなトーンが生じることがあります。
4。詳細パネル：
* シャープニング： 詳細を強化するために、シャープニングを適用します。 中程度の量のシャープニングを使用し、「マスキング」スライダーに注意してください。 マスキングを使用すると、皮膚のような滑らかな領域の過度のシャープニングを避けて、エッジとディテールにのみシャープに塗ることができます。
* ノイズリダクション： 特に影で、輝度ノイズリダクションを適用して、不要なノイズを滑らかにします。 無理をしないでください。さもなければ詳細が失われます。
5。ローカル調整（段階的フィルター、調整ブラシ）：
* 段階的フィルター： 段階的なフィルターを使用して、画像の端を暗くし、被験者の顔に焦点を描きます。 上部と側面からフィルターを塗り、露出を減らし、おそらく否定的な明確さのタッチを追加します。
* 調整ブラシ： 調整ブラシを使用して、顔の特定の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。 たとえば、光源に最も近い目をわずかに明るくするか、あごの下の領域を暗くすることができます。
* かわすと燃焼： 調整ブラシを使用して、微妙に回避（明るい）ハイライトと燃焼（暗く）影を使用して、顔の光を彫ります。
6。効果パネル：
* 穀物： 少量の穀物を追加して、画像にフィルムのようなテクスチャーを与えます。これにより、ヴィンテージの感触が向上します。 通常、10-20の設定で十分です。
* vignetting： わずかなビネットを適用して、エッジをさらに暗くし、画像の中心に焦点を描きます。 「量」スライダーで負の値を使用します。
7。キャリブレーション（オプション）：
*キャリブレーションパネルの下で、全体的な色調をさらに調整できます。 赤、緑、青の主要な色合いと飽和を試して、希望する外観を実現します。
重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： 調整をやりすぎないでください。 目標は、自然で信じられないほどの外観を作成することであり、大量に処理されたものではありません。
* 光に焦点を当てます： レンブラント照明の最も重要な要素は、光と影の劇的な遊びです。 光が顔に落ちる方法に細心の注意を払ってください。
* 肌の色調： 自然に見える肌のトーンを保存します。肌をオレンジ色や泥だらけに見せないでください。
* 練習と実験： レンブラントスタイルのポートレートをマスターする最良の方法は、さまざまな設定とテクニックを練習して実験することです。 新しいことを試して、独自のスタイルを開発することを恐れないでください。
* レンブラントの絵画の研究： 実際のレンブラントの絵画を見て、彼が作成した照明とムードを理解してください。これにより、達成しようとしていることのより良い感覚が得られます。
* プリセットを出発点として使用します（慎重に）： レンブラントスタイルの外観を目指すLightroom Presetsを見つけることができますが、すべての画像が異なることを忘れないでください。 プリセットを出発点として使用し、特定の写真に合わせてカスタマイズします。
例の設定の例（開始点 - 画像を調整）：
*露出：-0.7
*コントラスト：+30
*ハイライト：-70
*影：+15
*白人：+10
*黒人：-30
*透明度：+10
*飽和：-10（全体として、必要に応じて個々の色を調整）
*段階的フィルター（エッジ）：露出-0.5、透明度-5
これらは単なる出発点であることを忘れないでください。画像の特定の特性に基づいて設定を調整する必要があります。最も重要なことは、あなたの目を使って、劇的で美しい両方のポートレートを作成することです。幸運を！