i。レンブラント照明の理解
* 重要な特性：レンブラントパッチ。 このスタイルの特徴は、メインの光源の反対側の頬の小さな三角形または光のダイヤモンドです。このキャッチライトは非常に重要です。
* 光源： 通常、単一の焦点を絞った光源が使用されます。これは、自然光（窓のような）または人工光（ソフトボックスや美容皿など）です。
* 影： 広範な影は重要な要素です。彼らは深さと気分を作り出します。
* 気分： レンブラント照明は、ドラマ、内省、そして古典的で絵画的な感触に関連しています。
ii。開始する前に：理想的な写真
* 理想的なソース画像： ほとんどの写真では作業できますが、すでに方向性のある照明と比較的暗い背景を備えた画像から始めるのが最善です。
* 良い出発点： 窓の近くで屋内で撮影された写真（被写体が角度で窓に面しています）、または1つのカメラのフラッシュで撮影した写真。
* 理想的ではない： きっぱりと照らされた画像（被験者で直接カメラフラッシュで撮影されたものと同様）には、さらに多くの作業が必要です。
* ポーズ： 被験者の顔は、特徴的なレンブラント照明パターンを可能にするために、光源から部分的に遠ざける必要があります。
iii。 Lightroomの調整：ステップバイステップガイド
これは、Lightroom ClassicまたはLightroom CCで働いていることを前提としています。 スライダーの名前と位置は、バージョン間でわずかに異なる場合があります。
1。基本パネルの調整：
* 暴露： 全体的な露出を減らすことから始めます。 私たちは、より暗く、より劇的な感触を目指しています。 低くなりますが、あまり詳細を失わないでください。画像に応じて、-0.5〜 -1.5を目指します。
* コントラスト： コントラストを大幅に増やして、ハイライトと影をより多くの分離を作成します。 +20〜 +50を試してください。
* ハイライト： ハイライトを下げて、最も明るい領域で詳細を回復します。 これにより、顔の吹き飛ばされた領域を防ぐことができます。 -30〜 -70が必要になる場合があります。
* 影： これは重要です。 シャドウを大幅に下げて、それらを深めます。 これはムーディーな効果に追加されます。 -60〜 -100は良い出発点です。
* 白： 白を調整して、画像の最も明るいポイントを設定します。 何が最適かを見つけるために実験してください - 時々それらを少し増やすことで微妙な輝きを作り出すのに役立ちます。
* 黒： 黒人を下げると、暗い領域がさらに深まります。 -30〜 -70は良い出発点です。 黒人を完全に粉砕しないでください。詳細を残してください。
* 明確さ： 透明度を微妙に増やします。これにより、顔のテクスチャーと詳細が向上します。 +5〜 +20。 それをやり直すと、画像が厳しく見えます。
* dehaze： これを控えめに使用すると、ドラマに追加できますが、多すぎると人工的に見えることがあります。 +5〜 +15
2。トーンカーブの調整：
* S-Curve：を作成します これは、コントラストを増やすための古典的な手法です。 曲線の左下を引き下げて影を暗くし、右上を引き上げてハイライトを明るくします。 最初に曲線を比較的微妙にします。これにより、基本的なスライダーによって作成されたコントラストが改善されます。
* チャネル曲線（オプション）： 色調をさらに制御するために、赤、緑、青の曲線を個別に調整できます。たとえば、青いチャネルにわずかなSカーブを追加すると、影に微妙なクールなトーンが追加される可能性があります。
3。 HSL/カラー調整：
* 輝度： 輝度スライダーに焦点を当てます。
* オレンジ/黄色： オレンジ色と黄色の色合い（通常は皮膚の色調に影響を与える）の輝度を調整して、顔の明るさを改良します。 オレンジ色の輝度を下げると、肌の色が深くなります。それを増やすと、微妙な輝きが生じる可能性があります。
* その他の色： 他の色（特に背景の青と緑）の輝度を下げて、画像をさらに暗くし、顔に注意を引く。
* 飽和： 気を散らすか、あまりにも鮮やかすぎる色の飽和を減らします。飽和ブルーとグリーンが一般的です。 5〜10の飽和の一般的な減少は、よりミュートされた時代を超越した雰囲気を作り出すのに役立ちます。
* 色相： 肌の色合いのバランスをとるために、色相を微妙に調整できます。
4。詳細パネル（シャープニングとノイズリダクション）：
* シャープニング： 詳細を強化するために、中程度にシャープニングを増やします。 マスキングスライダーを使用して、背景のような領域でのシャープニングを防ぎます。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、あまりにも多くの詳細を犠牲にすることなく（特に影で）ノイズを減らします。
5。エフェクトパネル：
* vignetting： 微妙な暗いビネットを追加して、画像の中心にさらに目を引きます。 負の値を使用します（例：-10〜 -30）。 効果を制御するには、ミッドポイントと羽毛を調整します。
* 穀物： 穀物のタッチを追加すると、イメージの映画的で絵画的な品質が向上します。 少量を使用します（例：5-15）。
6。キャリブレーションパネル（カメラキャリブレーション）：
*これは高度な設定ですが、カメラプロファイルを「Adobe Color」から「カメラニュートラル」または「カメラ標準」に変更すると、より自然な色になります。
7。ローカル調整（マスキング）：
* ラジアルフィルター/段階的なフィルター/調整ブラシ： これらは、特定の領域を微調整するための強力なツールです。
* かわすと燃焼： 調整ブラシを使用して、目を微妙にかわす（明るい）領域、頬の光のレンブラントパッチ、唇など。明るすぎる、または気を散らす領域を燃やす（暗く）。
* 分離機能： ブラシを使用して、顔の周りの領域を暗くして、そこに注意を集中させます。
* マスクの洗練： ブラシツールを使用してエッジを微調整した後、refineマスクオプションを使用します。これは、髪の周りを隠すときに特に役立ちます。
iv。重要なヒントと考慮事項：
* 保存詳細： 黒人を押しつぶしたり、ハイライトを完全に吹き飛ばすことを避けてください。 常に影とハイライトに詳細を残してください。
* 肌の色調： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。 それらを不自然にしたり、オレンジ色に見せたりしないでください。 HSLスライダーを使用して微調整します。
* 微妙さ： 調整をやりすぎないでください。 最高のレンブラントスタイルのポートレートは、過度に加工された外観ではなく、自然で絵画的な雰囲気を持っています。
* 実験： これらは単なるガイドラインです。特定の設定は、画像によって異なります。実験することを恐れて、何が最善かを見つけることを見つけることを恐れないでください。
* 参照画像： 本物のレンブラント絵画とレンブラントスタイルの写真を研究してください。 照明パターン、影、気分に注意してください。
* 練習： このスタイルを作成するには練習が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。実験を続けると、時間の経過とともに改善されます。
* プリセットをベースとして使用します： ダウンロードできるプリセットもたくさんあります。これにより、暗くてムーディーなレンブラント照明が自動的に作成されます。これらは良い出発点になる可能性がありますが、写真のニーズに応じてそれらを調整する必要がある場合があります。
ワークフローの例：
1。基本パネル： 露出-0.8、コントラスト+35、ハイライト-50、シャドウ-80、ホワイト+5、ブラックス-40、クラリティ+10、デハジ+8
2。トーンカーブ： 微妙なSカーブ
3。 HSL/Color： オレンジ色の輝度-10、青い飽和-15、緑飽和-20
4。詳細： シャープニング（量60、半径1.0、詳細25、マスキング40）、ノイズリダクション（輝度10）
5。効果： Vignetting -20、Midpoint 50、Feather 70
6。ローカル調整： 目とレンブラントパッチ、周辺地域を燃やします
これらの手順に従って定期的に練習することで、Lightroomで見事で刺激的なレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！