1。基礎：適切な写真
* 照明が重要です： 最良の出発点は、1つの支配的な光源を備えた写真撮影です。これにより、特徴的な「レンブラントトライアングル」が作成されます。これは、光源から最も遠くにある頬の光の小さな三角形です。
* ニュートラル背景： 暗いまたは落ち着いた背景は、気分を高め、主題に注意を集中させます。
* 件名の選択： 興味深い機能と瞑想的な表現を持つ主題を選択してください。 強い骨構造を持つ人はしばしばうまく機能します。
* raw形式： 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
2。基本パネルの調整：ステージの設定
* 暴露： 露出を減らすことから始めます 全体的な画像を暗くする。 かなり暗くなることを恐れないでください - 後で詳細を回復します。劇的な感覚を目指してください。
* コントラスト： コントラストを増やします 影を深め、ハイライトをわずかにポップさせるために。
* ハイライト： ハイライトをわずかに減らします 特に顔の最も明るい領域の詳細を回復するため。
* 影： これは重要です。 影を増やします 暗い地域の詳細を明らかにするために大幅に。目標は、画像を明るくすることなく微妙な機能を引き出すことです。それは繊細なバランスです。
* 白： 白を調整します スライダーは注意深く。ハイライトに微妙な明るさを追加するために少し増やしたいかもしれませんが、それらをクリップしないように注意してください（詳細を失います）。
* 黒： 黒を減らします 影を深め、より豊かでより劇的な外観を作成します。
3。トーンカーブ：コントラストの微調整
* ポイント曲線： トーン曲線 光と影を彫るためのあなたの親友です。
* わずかなS-Curve： 微妙なSカーブを作成して、コントラストをさらに強化します。トップポイントをわずかに上（ハイライト）とボトムポイントをわずかに下（影）します。
* 底部を脂っこい： Sカーブの下部を少し平らにします。これにより、影が完全に押しつぶされるのを防ぎ、最も暗い領域で詳細を保持します。
* 実験： さまざまな曲線を試して、コントラストと気分の望ましいレベルを実現します。
4。カラーグレーディング：暖かさと深さ
* 温度： 温度を上げることにより、全体の画像をウォームアップします スライダー。レンブラントの絵画は、しばしば温かく黄金の品質を持っています。
* 色合い： 色合いを調整します 肌の色に応じて、マゼンタまたは赤に向かってスライダーを微妙な暖かさと豊かさを加えます。 あまりにも多くのマゼンタが不自然に見えることができるので、それをやり過ぎないように注意してください。
* HSL/カラーパネル：
* 色相： 色相を微妙に調整します オレンジと黄色の肌のトーンを改良します。
* 飽和： 飽和をわずかに減らします 青と緑の（背景に存在する場合）、被験者から気を散らすことを防ぎます。また、オレンジと黄色の飽和をわずかに増やして、肌の色を豊かにすることもできます。 注意してください。飽和が多すぎると、人工的に見えます。
* 輝度： これは、特定の色の範囲で光を制御するための鍵です。 輝度を減らします 青、緑、紫の背景を暗くし、輝度を増やす オレンジと黄色の肌の色調を微妙に明るくします。
5。詳細パネル：シャープニングとノイズリダクション
* シャープニング： 中程度の量の sharphingを適用します 顔、特に目に詳細を引き出すため。 マスキングを使用します スライダー（ドラッグ中にalt/オプションを保持）して、背景ではなく被写体にのみシャープに適用します。
* ノイズリダクション： 画像にノイズがある場合（特に影で）、微妙な量の luminanceノイズリダクションを適用します 。 画像があいまいにならないように注意してください。
6。エフェクトパネル：深さとフォーカスの追加
* vignette： わずかなネガティブビネットを適用します 画像の端を暗くし、視聴者の目を主題に引き寄せる。 ミッドポイントを使用します および丸み スライダービネットの形状と強度をカスタマイズします。さまざまなスタイル（優先度、色の優先度、ペイントオーバーレイ）を試して、どの動作が最適かを確認します。
* 穀物： 穀物のタッチを追加します 映画のような美学を強化することができます。控えめに使用し、サイズを調整します および粗さ 微妙なテクスチャーを実現するため。
7。キャリブレーションパネル（オプション）：微調整色
* 赤、緑、青の一次を試します 画像の全体的なカラーパレットを微妙に調整するための色合いと飽和。これは、特定のムードやカラーキャストを達成するのに役立ちます。
8。ローカル調整：光の改良
* 調整ブラシ/段階的フィルター/ラジアルフィルター： これらのツールは、ローカライズされた調整を行うために不可欠です。
* ダッジとバーン： 調整ブラシを使用します 選択的に明るいハイライト（例えば、鼻の橋、目など）と暗い影（例えば、顔の周り、あごの下）への負の露出を選択的に明るくすることで肯定的な露出を伴う。 このテクニックは、ダークルームのテクニックをエミュレートして、回避と燃焼と呼ばれます。ここでは、調整をスムーズにブレンドするために羽毛が重要です。
* 特定の領域を強調表示します： radialフィルターを使用します 被験者の顔の周りに微妙な光を追加するために、さらに焦点を強調します。
* 背景を暗くする： 段階的なフィルターを使用してください または radialフィルター 被験者の背後にある背景を暗くするために否定的な暴露で。
9。保存とエクスポート：
* プリセット： 将来の使用のための調整を保存するためのプリセットを作成します。
* エクスポート設定： 画像の意図した使用に基づいて、適切なエクスポート設定を選択します（Web、印刷など）。
成功のためのヒント：
* 微妙なのが重要です： 1つの調整を無理にしないでください。目標は、明らかに操作された画像ではなく、自然に見える画像を作成することです。
* 参照レンブラントの絵画： 彼の光、影、色の使用を理解するためのレンブラントの絵画を研究します。彼が特定の領域をどのように強調し、他の領域を影に陥らせるかに注意してください。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。レンブラントスタイルのポートレートを作成する「正しい」方法はありません。
* 少ないことは多くの場合： いくつかの適切に選択された調整で、多くの場合、優れた画像を実現できます。
* 肌の色調に注意してください： 正確で自然に見える肌のトーンが非常に重要です。
* 色の調和： 互いに補完する色を選択し、視覚的なバランスの感覚を作成します。
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。それらが鋭くて明るいことを確認してください。
これらの手順に従って定期的に練習することで、Lightroomで見事で暗く、ムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。それは反復プロセスであることを忘れないでください。そのため、必要に応じて戻って調整することを恐れないでください。幸運を！