1。正しい画像が重要です：
* キャプチャ時の照明： 最も重要な要素は、すでにレンブラントスタイルに傾いている照明で写真をキャプチャすることです。 探す：
* サイド照明： 光源は主に側面からでなければならず、顔に強い影を落とす必要があります。 45度の角度を目指します。
* レンブラント照明の三角形： これは重要です。あなたは、目の下の影にある頬に小さな三角形の光を望んでいます。
* 暗い背景： 理想的には、被写体を強調するために、暗いまたは中立的な背景に対して撃ちます。
* 件名： ポートレートは最適に機能し、主題には光をキャッチし、説得力のある影を作成する興味深い機能が必要です。
* raw形式： 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
2。 Lightroom調整：
* インポートと基本パネル：
* プロファイル補正（レンズ補正）： レンズ補正パネルの下で「クロマティック異常を削除」および「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。これにより、シャープネスが改善され、歪みが軽減されます。
* ホワイトバランス： 「As Shot」または「Auto」から始めて、それを微調整します。 わずかに暖かいホワイトバランス（黄色/オレンジに傾いている）は、画像の豊かさを増す可能性がありますが、それをやり過ぎないでください。
* 暴露： 顔の最も明るい領域が明るくなりますが、吹き飛ばされないように露出を調整します。その暗いムードを維持するために少し露出していないことを恐れないでください。
* コントラスト： コントラストを増やして、ハイライトと影の間に分離を作成します。
* ハイライト： ハイライトスライダーを引き下げて明るい領域の詳細を回復し、クリッピングを防ぎます（過剰露出）。
* 影： これは重要です！影を少し持ち上げて *わずかに *暗い領域でいくつかの詳細を明らかにしますが、それらを明るくしすぎないようにします。あなたは深い影を維持したいのですが、それらが完全に黒いボイドにならないようにしてください。
* 白： ホワイトスライダーを少し上に押し上げて、最も明るい領域と対照的な明るさと対照を追加します。 白をクリップしないように注意してください。
* 黒： 黒いスライダーを引き下げて影を深め、気分を高めます。
* トーンカーブ：
* ポイント曲線（より強力な調整）： トーンカーブをポイント曲線に切り替えます。 微妙なSカーブを作成して、コントラストを増やします。 正確な形状はあなたの画像に依存しますが、一般的に：
*曲線の右上部分をわずかに持ち上げて、ハイライトを明るくします。
*左下の部分をわずかに下げて影を暗くします。
* パラメトリック曲線（サブトラー調整）： あまり積極的ではないアプローチを好む場合は、パラメトリック曲線を使用します。 コントラストを改良するために、ハイライト、ライト、ダーク、シャドースライダーを調整します。
* HSL/カラーパネル：
* 色相： 必要に応じて、肌のトーンを微妙に調整します。一般的に、強い色のシフトを避けてください。
* 飽和： 特に黄色とオレンジの飽和をわずかに減らして、画像をより落ち着いたクラシックな外観にします。完全に飽和しないでください。
* 輝度： これは、特定の色で光を微調整できる場所です。
*オレンジと黄色の輝度を増やして、肌の色調をわずかに明るくします。
*青と緑の輝きを減らして背景を暗くします。
* 詳細パネル：
* シャープニング： 中程度の量のシャープニングを適用して、詳細を引き出します。 「マスキング」スライダーに注意して、エッジを研ぎ澄まし、背景のノイズをシャープにしないようにしてください。
* ノイズリダクション： 特にあなたがそれらを持ち上げた場合、影のノイズを減らすために、輝度ノイズの低減をわずかに増やします。 イメージを柔らかくすることができるので、それをやり過ぎないように注意してください。
* エフェクトパネル：
* 明確さ： Clarity Sliderを試してください。 透明度のわずかな減少は、肌を柔らかくし、夢のような品質を追加することができます。わずかに増加すると、テクスチャと詳細を強調できます。控えめに使用します。
* dehaze： 少量の脱毛を追加すると、コントラストを追加して画像にパンチを追加できます。あまりにも人工的に見えることができるので、注意してください。
* 穀物： 穀物のタッチを追加すると、古典的な映画のような感触が向上します。 量、サイズ、粗さのスライダーを試します。
* vignette： 微妙な暗いビネットは、視聴者の目を画像の中央に引き、気分を高めるのに役立ちます。 量のスライダーを使用してビネットの強度を調整し、中間点、丸み、羽のスライダーを調整して、その形状と柔らかさをカスタマイズします。 中心を明るくするために *ポジティブ *ビネットを検討しますが、これを非常に慎重に行います。
* ローカル調整（レンブラントスタイルには重要）：
* 調整ブラシ： 調整ブラシを使用して、画像の特定の領域を選択的に調整します。
* 肌を柔らかくする： ネガティブな明瞭さ、負のシャープネス、飽和度がわずかに減少したブラシを使用して、皮膚を柔らかくします。額、頬、鼻などの領域に焦点を当てます。
* ダッジとバーン： 2つの別々のブラシを使用します。
* Dodge（Brighten）： わずかな露出でブラシを使用して、目、鼻の橋、レンブラントの三角形を捕まえる領域など、強調したい領域を選択的に明るくします。 徐々に効果を構築します。
* burn（暗く）： わずかな露出のあるブラシを使用して、顔の端、背景、目の周りの領域など、影に後退する暗い領域に減少します。
* 段階的フィルター： 段階的なフィルターを使用して画像の上部または側面を暗くし、ビネット効果をさらに高め、被験者に注意を向けます。
3。重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： 調整のいずれかを無理にしないでください。目標は、自然でムーディーなイメージを作成することであり、大量に加工されたイメージではありません。
* モニターキャリブレーション： 正確な色表現を確保するために、モニターが校正されていることを確認してください。
* 実験と反復： さまざまな設定を試して、特定の画像に合わせて調整することを恐れないでください。戻って、調整を定期的に再評価してください。
* レンブラントの絵画の研究： レンブラントスタイルを理解する最良の方法は、彼の絵画を研究することです。照明、影、カラーパレットに注意してください。
* 目に焦点を当てます： 目は肖像画の最も重要な部分です。それらが鋭くて明るいことを確認してください。
* プリセットを開始点として使用します： レンブラントスタイルをエミュレートするLightroomプリセットをオンラインで検索します。 これらは良い出発点を提供できますが、特定の画像にカスタマイズする必要があります。 プリセットは自動ソリューションではなく、 *ポイントを開始 *していることを忘れないでください。
* 肌の色調に注意してください： 自然に見える肌のトーンを維持します。肌をオレンジ色にしたり黄色にしすぎたりしないでください。
* 白黒を検討： 白黒に変換すると、ムーディーで時代を超越した感触をさらに高めることができます。さまざまなB＆Wミックスを試して、好きな外観を見つけます。
ワークフローの例（凝縮）：
1。 raw画像をインポートします。
2。レンズ補正。
3。 WB調整（わずかに暖かい）。
4。ハイライトを減らし、影を少し持ち上げ、黒を減らし、白を追加します。
5。 s-curve in tone curve（微妙）。
6。飽和度（黄色/オレンジがわずかに）を減らします。
7。
8。マスキングで削る。
9。微妙な穀物（オプション）。
10。暗いビネット（微妙）。
11。暴露とコントラストへの最終的な調整。
これらの手順に従うことで、この象徴的な芸術スタイルの本質を捉えるLightroomで、美しくドラマチックなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。独自のアプローチを開発するために練習して実験することを忘れないでください！