i。コンセプトと計画
* 件名： あなたの主題が誰または何になるかを決めてください。これは、人、動物、または物体でさえあります。ブラインドの影がその機能とどのように相互作用するかを考えてください。
* 気分とトーン： あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？軽くて風通しがいいですか？劇的で神秘的ですか？これは、照明の選択と「ブラインド」の角度に影響します。
* 視覚参照： インスピレーションを集めてください！照明に窓のブラインドを使用したポートレートの例を見てください。影の方向、幅、鋭さに注意してください。
ii。 「ブラインド」セットアップ
これが魔法が起こる場所です。ブラインドを介した光フィルタリングの幻想を作成する必要があります。簡単なものからより高度なものまで、いくつかの方法を次に示します。
* DIYメソッド（最も簡単）：
* 材料： 段ボール、暗い紙（黒い建設用紙またはカードストック）、はさみまたはクラフトナイフ、テープ。
* 構造：
1。暗い紙のストリップを「ブラインド」の希望の幅に切ります。 より現実的な外観のために、さまざまな幅を考慮してください。
2。ストリップを段ボールにテープで貼り付けて、その間に隙間さえ残します。 段ボールフレームは安定性を提供します。
3.ブラインド効果を失うことなく、被験者を十分に照らすのに十分な光のスリットが十分に長くて広いことを確認してください。
4。これはあなたの「ウィンドウブラインド」フィルターです！
* DIYメソッド（少しリアル）：
* 材料： スラットブラインド（古いまたは安価）、はさみまたはワイヤーカッター、クランプランプ、電球。
* 構造：
1.ブラインドを管理可能なサイズに切ります。
2。ライトがブラインドを通して輝くように、クランプランプを配置します。
3.スラットを調整して、光と影の量を制御します。
* DIYメソッド（代替 - グリッドの使用）：
* 材料： 段ボールまたはフォームボード、黒い弦または糸、接着銃または強いテープ。
* 構造：
1.文字列または糸を使用して、段ボール/フォームボードにグリッドパターンを作成します。 文字列を均等にスペースします。 これにより、ブラインドの垂直方向のスラットがシミュレートされます。
* ゴボを使用：
* ゴボとは？ ゴボは、特定のパターンまたは形状を投影するために、光源の前に配置されたテンプレートです。
* 材料： ゴボプロジェクター（またはゴボアタッチメントを備えたスタジオストロボ）、ウィンドウブラインドゴボ（オンラインで入手できるか、熱耐性素材を使用して独自に作成できます）。
* 構造： ゴボをプロジェクターに挿入し、パターンを被写体に投影します。 これは、影を正確に制御するプロフェッショナルな方法です。
* デジタル編集（後処理）：
* ソフトウェア： Photoshop（または同様の写真編集ソフトウェア）。
* 方法：
1。明るい肖像画を撮ります。
2.ウィンドウブラインドパターンオーバーレイを見つけたり作成したりします。
3。Photoshopで、肖像画の上にパターンを置きます。
4.ブレンドモードを「乗算」または「オーバーレイ」に設定します（最もよく見えるものを確認するために実験してください）。
5.オーバーレイの不透明度を調整して、影の強度を制御します。
6.マスクを使用して効果を改良し、自然に見えるようにします。
iii。照明セットアップ
* 単一の光源： 理想的には、定義された影を作成するために、単一の焦点を絞った光源が必要です。明るい電球を備えたクランプランプは、良い出発点です。
* ポジショニング： 光源の角度と距離を試してください。あなたの主題の上にわずかに横に配置された光は、より劇的な影を作ります。
* 拡散（オプション）： 影が厳しすぎる場合は、光源と「ブラインド」の間にディフューザー（たとえば、トレース紙または薄い白い布）を追加して光を和らげることを検討してください。 ただし、これが影の強さを減らすことに注意してください。
iv。肖像画を撮影
* カメラ設定： マニュアルモード（M）を使用して最大の制御を行います。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8またはf/4など）は、背景を曖昧にし、主題に注意を集中させます。 より小さな開口部（f/8またはf/11など）は、より多くの画像を焦点にします。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 ノイズを最小限に抑えるために低いISO（100または200）から始めて、画像が適切に露出するまでシャッター速度を上げます。
* iso： ノイズを避けるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 必要に応じて増やしてください。
* 構成： 影によって作成された線と形状が全体的な構成にどのように影響するかを考えてください。
* フォーカス： 被写体の目が鋭いことを確認してください。
* 実験： さまざまな角度、軽い位置、「ブラインド」の向きを試すことを恐れないでください。
v。後処理（必要な場合）
* 基本的な調整： 露出またはホワイトバランスの問題を修正します。
* コントラスト： 影を強化するためのコントラストを増やします。
* シャープニング： 詳細を引き出すために、シャープニングのタッチを追加します。
成功のためのヒント：
* より少ないもの： 微妙な影は、過度に劇的なものよりも効果的です。
* 影の配置： あなたの被写体の顔の影がどこに落ちるかに注意してください。それがあなたの特定の芸術的意図でない限り、目に影を置くことは避けてください。
* 背景： シンプルで整頓された背景は、あなたの主題が目立つのに役立ちます。
* 練習： さまざまなセットアップと設定を試して、自分に最適なものを見つけてください。
慎重な計画、クリエイティブな「ブラインド」のセットアップ、思慮深い照明を組み合わせることで、好きな場所で見事な「景色を眺める」ポートレートを作成できます！ 幸運を！