1。基本を理解する
* ブレンドモードとは？ ブレンドモードは、レイヤーがその下のレイヤーとどのように相互作用するかを定義します。それらは、異なるレイヤーからのピクセルがその明るさと色の値に基づいて組み合わせる方法を変えます。
* それらを見つける場所： ブレンドモードメニューは、レイヤーパネルにあります。これは、通常は「通常」にデフォルトであるドロップダウンメニューです。
* レイヤースタックが重要です： レイヤーの順序が重要です。レイヤーのブレンドモードは、下のレイヤー *のみに影響します。
2。ポートレートの重要なブレンドモード
美術の肖像画に最も便利なブレンドモードのいくつかと、説明と例があります。
* 乗算：
* 効果： 画像を暗くします。影を作成し、深さを追加し、色を暗くするのに適しています。
* ユースケース：
*皮膚の色調を選択的に暗くする（例：輪郭のため）。
*テクスチャオーバーレイからのテクスチャの追加（紙、グランジなど）。
*重複したわずかにぼやけたレイヤーから影を作成します。
* 例： 暗い灰色または茶色の色を新しい層に塗り、ブレンドモードを掛けて掛け、不透明度を減らします。これにより、基礎となる色に基づいて画像が暗くなります。
* 画面：
* 効果： 画像を明るくします。ハイライトを作成し、軽い漏れを追加し、色を明るくするのに適しています。
* ユースケース：
*ライトリークオーバーレイから光を追加します。
*肌の明るいハイライト。
*夢のようなエーテル効果を生み出します。
* 例： 新しいレイヤーに白または明るい色を適用し、ブレンドモードをスクリーニングに設定し、不透明度を減らします。これにより、基礎となる色に基づいて画像が明るくなります。
* オーバーレイ：
* 効果： コントラストと飽和を増加させます。暗い領域は暗くなり、明るい領域が明るくなります。 これは非常に汎用性の高いモードであり、多くの場合、回避や燃焼に使用されます。
* ユースケース：
*かなり燃えている（オーバーレイするために灰色の層セットを使用）。
*特定の領域にコントラストを追加します。
*微妙に色を強化します。
* 例： 50％グレー層を作成します（編集> fill> 50％グレー）。ブレンドモードをオーバーレイに設定します。この層に白で白く塗り、燃やす（暗くする）（明るく）（明るく）。
* ソフトライト：
* 効果： オーバーレイに似ていますが、より微妙です。それと同じように厳しいことなく、コントラストと飽和を追加します。
* ユースケース：
*微妙な回避と燃焼。
*優しい輝きや暖かさを追加します。
*より柔らかく、よりロマンチックな感触を作成します。
* 例： 柔らかい光に設定された新しいレイヤーセットに、明るい色（桃やピンクなど）の柔らかいブラシを使用して、微妙な輝きを加えます。
* ハードライト：
* 効果： オーバーレイに似ていますが、より激しい。より劇的なコントラストと飽和を生み出します。
* ユースケース：
*厳しいコントラストを作成します。
*色のパンチを追加します。
*テクスチャの強調。
* 例： 新しいレイヤーセットに高度な飽和色をハードライトに適用して、鮮やかで劇的な効果を作成します。慎重に使用し、不透明度が低い。
* 色：
* 効果： 下層の輝度を現在の層の輝度に置き換えますが、現在の層の色を保持します。 全体的なカラーパレットの色付けと変更に適しています。
* ユースケース：
*画像全体に特定の色調を適用します。
*特定の要素（目、唇など）の色を調整します。
*モノクロの外観を作成します。
* 例： 新しいレイヤーを作成し、色（ヴィンテージセピアトーンなど）で満たし、ブレンドモードを色に設定します。これにより、詳細に影響を与えることなく画像がセピア色になります。
* 光度：
* 効果： 下層の色と飽和を、電流層の色と飽和に置き換えますが、電流層の輝度を保持します。色に影響を与えることなく、明るさ/コントラストのみに影響を与えるのに適しています。
* ユースケース：
*色をシフトせずに領域の明るさ/コントラストを調整します。
*色を変えることなく、かわすと燃焼を精製します。
* 例： 気に入った色の調整を行ったが、画像を暗くする必要がある場合は、濃い灰色の新しいレイヤーを作成し、ブレンドモードを光度に設定します。
* 色相：
* 効果： 飽和と光度を維持しながら、ベースカラーの色相をブレンド色の色相に置き換えます。
* ユースケース：
*微妙な色のシフト。
*特定の要素の色調を精製します。
* 差/除外： （特定の芸術的効果のために、より高度な）
* 効果： 反転または超現実的な効果を作成します。違いは除外よりも極端です。
* ユースケース：
*抽象的な構成の作成。
*珍しい色の組み合わせを追加します。
* 例： 予測不可能で芸術的な結果のために、違いまたは除外ブレンドモードを備えたレイヤーにテクスチャまたは勾配を適用することを実験します。
3。ワークフローとテクニック
ブレンドモードをポートレートレタッチワークフローに組み込むための実用的なアプローチを次に示します。
1。露出した編集された画像から始めます： ブレンドモードで遊ぶ前に、ベースイメージが良好な露出、コントラスト、カラーバランスがあることを確認してください。 大きな傷や気晴らしに対処します。
2。非破壊的編集： 元の画像を保存するために、常に重複したレイヤーで作業してください。これにより、必要に応じてオリジナルに戻すことができます。
3。調整レイヤーの作成： 調整層（たとえば、曲線、レベル、カラーバランス、色相/飽和など）を使用し、ブレンドモードを設定して特定の効果を達成します。 クリッピングマスク（Alt/オプション +レイヤー間でクリック）は、特定のレイヤーに効果を制限できます。
4。テクスチャオーバーレイ： テクスチャ（紙、キャンバス、グランジなど）を見つけたり作成したり、新しいレイヤーに配置したりします。テクスチャをシームレスに統合するために、乗算、オーバーレイ、ソフトライト、ハードライトなどのブレンドモードを試してください。微妙な効果のために不透明度を調整します。
5。光の漏れとフレア： 軽い漏れまたはフレア画像/オーバーレイを使用します。ブレンドモードを設定して画面または追加して、現実的な光効果を作成します。
6。色グレーディング： ソリッドカラーレイヤーを使用してカラートーンを追加することを実験します。ブレンドモードを微妙な色合いの色に設定するか、オーバーレイまたはソフトライトを試して、より顕著な色グレーディングをしてください。
7。 50％のグレー層を作成し、そのブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。白から明るい（ドッジ）、黒から暗く（燃やす）ペイント。これにより、ハイライトと影を正確に制御できます。
8。不透明な制御： エフェクトの強度を微調整するために、ブレンドモードを適用してレイヤーの不透明度を調整します。 不透明度の低下は、多くの場合、より自然な結果を生み出します。
9。マスキング： レイヤーマスクを使用して、画像の特定の領域にブレンドモード効果を選択的に適用します。これにより、他の人に影響を与えることなく、ポートレートの特定の部分をターゲットにすることができます。
10。実験と反復： ブレンドモードを学ぶ最良の方法は、実験することです。 レイヤーのさまざまな組み合わせ、ブレンドモード、不透明度、マスクを試して、芸術的なビジョンに最適なものを発見してください。
ワークフローの例：夢のような効果の追加
1。背景層を複製します： これにより、元の画像が保存されます。
2。新しいレイヤーを作成します： 軽いパステル色（ライトピンクやラベンダーなど）を塗ります。
3。ブレンドモードをソフトライトまたはオーバーレイに設定します： どちらが良く見えるかを確認してください。
4。不透明度を減らす： 微妙で夢のような色合いを作成するために、不透明度を約20〜50％に下げます。
5。軽いリークオーバーレイ（オプション）を追加： 新しいレイヤーにライトリーク画像を配置し、ブレンドモードを画面に設定します。 必要に応じて不透明度と位置を調整します。
6。マスク： レイヤーマスクを使用して、被験者の顔から不自然に見える場合は、被写体の顔から色を削除します。
ヒントと考慮事項
* 過剰使用： ブレンドモードを使いすぎないように注意してください。 繊細さは、多くの場合、専門的で芸術的な結果を達成するための鍵です。
* 色の調和： 色の調和に注意してください。ブレンドモードを介して導入している色が既存のカラーパレットを補完することを確認してください。
* モニターキャリブレーション： モニターが適切に校正されていることを確認して、色とトーンを正確に表示します。
* ファイルサイズ： 複数のレイヤーと大きなファイルを使用すると、ファイルサイズが増加する可能性があります。階層化されたPSDまたはTIFFファイルとして作業を保存します。
* 数学を学ぶ： 各ブレンドモードの背後にある基礎となる数式を理解することで、より深い理解とより多くの制御が得られます。 （Web検索でこれらの式を簡単に見つけることができます）。
ブレンドモードを理解して実験することで、芸術の肖像画に深さ、寸法、色、芸術的な才能を追加し、視覚的に見事で感情的に共鳴する画像を作成できます。