1。基本を理解する
* ブレンドモードとは？ それらは、レイヤーがその下のレイヤーとどのように相互作用するかを制御します。レイヤーのピクセルを組み合わせるための異なる式と考えてください。
* それらを見つける場所： Photoshopのレイヤーパネル。 デフォルトで「通常」とラベル付けされたパネルの上部にドロップダウンメニューがあります。これは、すべてのブレンドモードがリストされている場所です。
* 基本的なグループ： ブレンドモードは通常、カテゴリにグループ化されます。
* 通常： 通常、溶解するような基本的なモード（ポートレートではあまり一般的ではありません）
* 暗い： 暗く、乗算、色の燃焼、暗い色、線形燃焼
* 明るい： 明るい、スクリーン、色のかわい、明るい色、線形回避（追加）
* コントラスト： オーバーレイ、柔らかい光、ハードライト、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス
* 反転： 違い、除外、減算、分裂
* コンポーネント： 色相、飽和、色、光度
2。 美術の肖像画の主要なブレンドモードとそれらの使用方法
* 乗算：
* それがどのように機能するか： 画像を暗くします。 レイヤーのピクセル値を掛けると考えてください。
* 使用： 優れている：
* 影と深さの追加： 暗い色で満たされたレイヤー（たとえば、濃い灰色や黒など）を使用して、増殖するように設定します。 マスクにペイントして、あなたが望む場所でのみ影を適用します。
* テクスチャの追加： テクスチャレイヤー（紙、グランジ、ファブリックなど）にオーバーレイして、微妙でザラザラした外観のために掛けられます。
* 色の暗いと濃縮： 特に肌のトーンを深め、暖かさを追加するのに役立ちます。
* 画面：
* それがどのように機能するか： 画像を明るくします。 マルチプリの反対。
* 使用：
* ハイライトとグローの追加： 明るい色で満たされた新しいレイヤーを作成し（例えば、明るい灰色、白、または柔らかい黄色）、スクリーンに設定します。 マスクにペイントして、領域を強調表示します。
* 軽い漏れまたはフレアのシミュレーション： 明るいスポットまたはグラデーションを持つレイヤーを使用して、画面に設定します。 不透明度を調整し、リアリズムのためにマスクを調整します。
* 全体の画像を柔らかくする： 画像レイヤーを複製し、低い不透明度で画面に設定します。 マスクを使用して、シャープなままにしたい領域から効果を削除します。
* オーバーレイ：
* それがどのように機能するか： マルチプリと画面の組み合わせ。 暗い領域は暗くなり、明るい領域が明るくなります。ミッドトーンは影響を受けません。
* 使用：
* コントラストとパンチの追加： これは、微妙なコントラスト調整のための一般的な選択です。
* テクスチャの追加： 乗算に似ていますが、より活気のある結果があります。 オーバーレイは、明るい領域と暗い領域の両方を持つテクスチャでうまく機能します。
* クリエイティブカラーグレーディング： カラー塗りつぶしレイヤーセットを使用して、不透明度が低くオーバーレイします。さまざまな色を試して、どのような興味深い効果を作成できるかを確認します。
* ソフトライト：
* それがどのように機能するか： オーバーレイの穏やかなバージョン。 あまり激しいコントラスト調整。
* 使用：
* 微妙なコントラスト調整： オーバーレイが強すぎる場合、柔らかい光は良い選択肢になります。
* 暖かさまたは涼しさを追加： オーバーレイと同様に、カラーフィルレイヤーを使用して、全体的な色調を優しくシフトします。
* 「夢のような」外観を作成する： 画像のわずかにぼやけたバージョンをソフトライトに使用します。
* カラーダッジ：
* それがどのように機能するか： 画像を劇的に明るくし、光る効果を生み出します。ハイライトを簡単に吹き飛ばすことがあります。
* 使用：
* 強いハイライトの追加： 非常に様式化された外観を作成できるため、控えめに使用してください。
* 鏡面ハイライトまたは反射のシミュレーション： 明るい色の小さな領域でペイントします。
* ファンタジーまたはエーテルの感触を作成する： ユニークな効果を得るために、他のブレンドモードと組み合わせることができます。
* 色の火傷：
* それがどのように機能するか： 画像を劇的に暗くし、飽和を増加させます。
* 使用：
* 深い影と豊かな色の追加： 劇的で映画のような感触を作成するのに役立ちます。
* テクスチャの追加： テクスチャに燃えたまたは熟成した外観を与えることができます。
* ビンテージ効果の作成： 燃えるようにセットセットセットを使用します。
* 色相/飽和/色/光度：
* どのように機能するか： これらのモードにより、レイヤーの特定の側面（色相、飽和、色情報、または輝度）を分離し、基礎となる層に適用できます。
* 使用：
* カラーグレーディング： カラーフィルレイヤーを使用し、ブレンドモードを色または色相に設定して、光度に影響を与えることなく色の色調を選択的に調整します。
* 飽和の調整： 調整された飽和（増加または減少）のレイヤーを使用し、飽和に設定します。
* 色に影響を与えずに輝度を調整します： 調整された輝度でレイヤーを使用し、それを光度に設定します。 これは、微妙なコントラスト調整に最適です。
3。 ワークフローとヒント
* 非破壊編集： 常に別々のレイヤーで作業してください！これは、柔軟性のために重要です。 調整レイヤー（レベル、曲線、カラーバランスなど）とクリッピングマスクを使用して、ブレンドモードの効果を制御します。
* 不透明なコントロール： 不透明なスライダーはあなたの親友です！ ブレンドモード層の不透明度を下げると、効果がより微妙で自然になります。
* マスキング： レイヤーマスクを広範囲に使用してください！ これにより、画像の特定の領域にブレンドモード効果を選択的に適用できます。 あなたは黒のマスクにペイントして効果を隠し、それを明らかにすることができます。マスクのグラデーションは、スムーズな遷移を作成します。
* 実験： ブレンドモードを学ぶ最良の方法は、実験することです！ さまざまな組み合わせを試して、何が機能するかを確認してください。 創造的になることを恐れないでください。
* 微妙な開始： ブレンドモードの過剰使用は、不自然に見える結果につながる可能性があります。低い不透明度から始めて、必要に応じて徐々にそれらを増やします。
* ストーリーを検討してください： 肖像画で伝えたい気分とメッセージについて考えてください。 そのビジョンをサポートするブレンドモードを選択します。
* クリッピングマスクを使用： ブレンドモード効果を特定のレイヤーに制約するには、ブレンディングモードを適用してレイヤーを右クリックし、「クリッピングマスクの作成」を選択します。 これは、そのすぐ下のレイヤーにのみ影響します。
* グローバル対ローカル調整： ブレンドモード効果をグローバルに（画像全体に）適用するのか、それとも局所的に（特定の領域に）適用するかを考えてください。それに応じてマスキングを使用します。
* グループ層： 特定の効果に寄与する複数のレイヤーがある場合は、それらをグループ化（CTRL/CMD + g）をグループ化し、グループ全体のブレンドモードを調整します。これにより、グループの全体的な効果を制御できます。
4。例とシナリオ
* 劇的な空を追加： 肖像画の空を劇的な空のイメージに置き換えてください。空層を掛けてオーバーレイするように設定し、マスクを使用して前景とシームレスにブレンドします。
* ビンテージテクスチャの追加： 古い紙またはフィルム穀物のスキャンされたテクスチャーをオーバーレイします。 レイヤーを乗算またはオーバーレイするように設定し、不透明度を減らします。
* 夢のような肖像画を作成する： メインのポートレートレイヤーを複製し、ガウスのぼかしを適用し、重複したレイヤーを柔らかい光に設定するか、不透明度が低くなります。 マスクを使用して、柔らかくなった領域を制御します。
* 肌のトーンの強化： 曲線レイヤーを使用して暖かさを追加し、色のブレンドモードを使用して、明るさを変えることなく色を適用します。
要約： ブレンディングモードは、ファインアートの肖像画の強力で汎用性の高いツールです。それらをマスターするには練習と実験が必要ですが、結果は本当に変革的である可能性があります。さまざまなモードとそれらがどのように相互作用するかを理解することにより、芸術的なビジョンを表現する素晴らしいユニークなポートレートを作成できます。常に破壊的に作業し、マスクを効果的に使用し、微妙な調整から始めてください。