REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ >  >> ビデオ編集 >> Adobe Photoshop

色付きのジェルの使用方法ユニークで創造的なポートレートを作成する

ポートレートフォトグラフィーで色付きのジェルを使用すると、シンプルなショットを魅惑的で視覚的に印象的な画像に変換できます。色付きのジェルを使用してユニークで創造的なポートレートを作成する方法に関する包括的なガイドを次に示します。

1。基本を理解する:

* 色付きジェルとは? それらは、光源の前に配置された透明な色のプラスチックシート(通常はアセテートまたはポリカーボネートで作られています)で、放出する光の色を変えます。

* 色付きジェルを使用する理由 彼らはあなたの写真に色、ムード、ドラマ、視覚的な興味を追加します。 それらを使用して作成できます。

* 気分: 暖かい色(赤、オレンジ、黄色)は、暖かさ、幸福、情熱の感情を呼び起こします。クールな色(青、緑、紫)は、落ち着き、憂鬱、または謎を示唆しています。

* ドラマ: 対照的な色は劇的な効果を生み出すことができます。

* 分離: 色付きのジェルは、対照的な色を使用して、被験者を背景から分離するのに役立ちます。

* stylization: 彼らは独特で芸術的な外観を作成することができます。

* ゲルの種類:

* 色補正(CTO、CTB): 周囲の光に合わせて光源の色温度を調整するために使用されます。 CTO(色温度オレンジ)は光を温め、CTB(色の温度青)は光を冷却します。 これらはしばしば微妙です。

* 色効果: これらは、光の外観を劇的に変えるための活気に満ちた大胆な色です。 赤、青、緑、黄色、ピンク、紫など。

* 中性密度(nd)ゲル: 色に影響を与えることなく光の量を減らします。光源のバランスをとったり、フラッシュを使用して長いエクスポージャーを作成したりするのに役立ちます。

2。必要な機器:

* ライト: ストロボ(スタジオフラッシュ)は、出力を正確に制御し、簡単に変更できるため、理想的です。スピードライト(カメラオンフラッシュ)も、特に携帯性のために良い選択肢です。連続したライト(LEDまたは白熱)を使用できますが、熱の蓄積に注意してください(特に白熱照明の場合)。

* ゲル: 色付きのジェルのセットを購入します。 それらはさまざまなサイズで提供されます。 ロスコとリーフィルターは評判の良いブランドです。

* ゲルホルダー/マウント: ジェルをライトに取り付けるために不可欠です。 さまざまなタイプがあります:

* グリッド/ゲルホルダー: ストロボとスピードライト用に設計されています。 彼らはしばしばフラッシュヘッドにクリップします。

* ゲルスロット付きの納屋のドア: スタジオストロボに取り付けられ、ライトの方向を制御し、ジェルを挿入できます。

* 洗濯細胞またはガファーテープ: シンプルではあるが安全でない、ジェルをライトに取り付ける方法。

* ライトスタンド: あなたのライトを配置します。

* 光修飾子(オプション): ソフトボックス、傘、美容料理 - これらは、ゲルを通過した後、さらに光を拡散させ、さらに形作ることができます。

* ライトメーター(オプション): 特に複数のライトを使用する場合、光出力を正確に測定するのに役立ちます。

* カメラ: 手動モード機能を備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。

* レンズ: ポートレートレンズ(例:50mm、85mm)が理想的です。

* 三脚(オプション): 暗い光で撮影している場合、またはより長い露出を使用している場合。

3。ショットのセットアップ:

* 概念を計画: ライトをオンにする前に、達成したい気分とスタイルについて明確なアイデアを持ってください。 照明のセットアップをスケッチします。 考慮する:

* カラーパレット: どんな色を使用しますか? それらは補完的(カラーホイールの反対)または類似(互いに隣)になりますか?

* 気分: あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか?

* ストーリー: あなたのイメージの背後に物語はありますか?

* カメラ設定:

* マニュアルモード(m)での撮影: これにより、アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。

* aperture: 目的の深さの深さを与えるアパーチャを選択します(たとえば、浅い被写界深度の場合はf/2.8、さらに焦点を合わせてf/8)。

* シャッター速度: シーンの周囲の光を制御するには、シャッター速度を調整します。 一般的に、フラッシュ写真のカメラの同期速度以下(通常は1/200分の1秒)になりたいと思うでしょう。

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます(通常はISO 100または200)。

* ホワイトバランス: ホワイトバランスを手動で設定します。 色付きのジェルを使用している場合は、さまざまなホワイトバランス設定を試して、色がどのように影響するかを確認することをお勧めします。 ポスト処理でホワイトバランスを調整することもできます。

* 照明セットアップ - 一般的な構成:

* ゲル付きのシングルライト: 最もシンプルなセットアップ。被写体の片側にジェルで1つのライトを置きます。 光のパワーと位置を調整して、色の強度と方向を制御します。

* 2つのライト - 対立する色: 被写体の片側にジェルを置き、反対側に異なる色のジェルを持つ別のライトを置きます。これにより、劇的なスプリット照明効果が生まれます。 強い視覚的な影響を得るために、補完的な色を試してください。

* 2つのライト - 1つの色、1つは白: ゲルで1つのライトを使用して色を追加し、ゲル(または微妙なCTO/CTBジェル)のない別のライトを使用して影を埋め、被写体に中立的な光を提供します。

* リム照明: 被験者の後ろにジェルを置いた光を置き、色付きのリムライトを作成し、背景から分離します。 主題の前の別のライトをキーライトとして使用できます。

* 背景照明: 背景を照らすために、被験者の後ろにジェルを置いた光を置きます。これを使用して、固体の背景または勾配を作成できます。

* 複数のライト、複数のジェル: これは最も複雑なセットアップですが、最も創造性を可能にします。 異なる色のジェルを備えた複数のライトを使用して、さまざまな効果を作成します。 色の組み合わせに注意し、泥だらけや雑然とした外観を作成しないでください。

4。撮影と実験:

* Start Simple: 単一のライトとシンプルなジェルセットアップから始めます。色が画像にどのように影響するかを理解したら、徐々にライトとジェルを追加します。

* 電源設定: 色の強度を制御するために、ライトの電源設定を調整します。電源設定が低いと、より微妙な色の効果が生じますが、より高い電力設定はより劇的な効果を生み出します。

* 距離: 被験者からの光の距離は、色の強度にも影響します。 より近い光=より強い色。

* 角度の実験: さまざまな角度の光を試して、それらが影とハイライトにどのように影響するかを確認します。

* テストショット: たくさんのテストショットを撮り、カメラのLCD画面で確認してください。 必要に応じて、照明とカメラの設定を調整します。

* モデルポジショニング: モデルのポーズと表現が色の光とどのように相互作用するかを考えてください。

* 動き: 動きを試します。 色付きのジェルは、特に連続的な照明でモーションブラーで興味深い効果を生み出すことができます。

* 間違いを受け入れる: 最良の結果のいくつかは、幸せな事故から来ています。実験して新しいことを試すことを恐れないでください。

5。後処理:

* 色補正: 白いバランスと色の温度を調整して、画像の色を微調整します。

* コントラストとレベル: コントラストとレベルを調整して、画像の全体的な調性を改善します。

* カラーグレーディング: カラーグレーディングテクニックを使用して、画像の色をさらに高め、まとまりのある外観を作成します。 Adobe PhotoshopやLightroomなどのソフトウェアには、強力な色グレーディングツールがあります。

* シャープニング: 画像の全体的なシャープネスを改善するために、少量のシャープニングを適用します。

* ノイズリダクション: 画像にノイズがある場合は、ノイズ低減ツールを使用してそれを減らします。

ヒントとトリック:

* 髪の光を使用: 色付きのジェルを使用しても、別のヘアライト(多くの場合、ゲルや微妙なCTOゲルがない)が寸法と分離を追加できます。

* 微妙な方が良い場合があります: あなたがいつもあなたの主題を強烈な色で爆破する必要があると感じないでください。微妙なジェルの使用も同様に効果的です。

* ゲル温度: 熱を生成する連続したライトでジェルを使用する場合は、注意してください。 一部のゲルは溶けたりゆがんだりできます。 一般的にLEDパネルは安全です。

* 色理論: 色理論の基本的な理解は、どの色を使用するかについて、より多くの情報に基づいた決定を下すのに役立ちます。 補完的、類似した、トライアドの配色について学びます。

* ダブルジェル: 複数のゲルを積み重ねると、独自の色の組み合わせを作成したり、色の飽和を増やしたりできます。

* 拡散: ゲルの前に拡散材料を使用すると、光を柔らかくし、より均一な色の効果を生み出すことができます。

* ゴボ効果: 段ボールや厚い紙から形状を切り取り、ゲルで光の前に置いて、興味深いパターンと影を作成します。

創造的な概念の例:

* サイバーパンク: ネオンピンクとブルーのジェルを使用して、未来のサイバーパンクの外観を作成します。

* フィルムノワール: 深い青または緑のジェルを使用して、ムーディーでドラマチックな映画ノワールスタイルを作成します。

* 夢のような: ピンクやラベンダーなどのパステルカラーを使用して、柔らかくてエーテルのような夢のような効果を作り出します。

* avant-garde: 大胆で型破りな色の組み合わせを使用して、前衛的な外観を作成します。

* レトロ: マスタードイエローやアボカドグリーンなどのビンテージ色を使用して、レトロな感触を作ります。

* ポップ付きモノクロ: 画像を白黒に変換し、1つの光源にシングルカラーのジェルを追加して、ポップな色を作成します。

ポートレート写真で色のついたジェルを使用することは、自分自身を表現するための楽しく創造的な方法です。さまざまな色、照明のセットアップ、および後処理テクニックを実験することで、本当にユニークで魅惑的な画像を作成できます。 練習と実験は、このテクニックを習得するための鍵です。 幸運を!

  1. Photoshop CS6 –ウィッシュリストには何がありますか?

  2. 色付きのジェルの使用方法ユニークで創造的なポートレートを作成する

  3. Lightroom Mobile、Raw、Procam 4を使用してiPhoneでDNGファイルを使用する方法

  4. Photoshopで写真を図面に変換する方法

  5. 基本的なPhotoshopチュートリアルクリエイティブオーバーレイのポートレートを追加する方法

  6. Photoshop Gradientツールをカスタマイズして使用する方法

  7. Photoshopでグリッチ効果を作成する方法(段階的)

  8. Photoshopレベルツールの使用方法

  1. 画像の露出補正を行うための3つの便利なPhotoshopテクニック

  2. 2つのすばやく簡単なPhotoshopヘッドスワッピングテクニック

  3. Photoshopパノラマをステッチする方法

  4. Photoshopでコラージュを作成する方法

  5. Photoshopを使用して写真から人を削除する方法

  6. Photoshopを使用してデジタル青写真を簡単に模倣する方法

  7. Photoshopで衣服からしわを取り除く方法(迅速かつ効果的に)

  8. Photoshopで写真編集を開始する方法と開始場所を知る方法

Adobe Photoshop