写真を初めて使用する場合、常に耳にする概念と用語の1つは露出です。シーンを正しく露出するためのチュートリアルを読んでいるか、共有している写真が露出オーバーまたは露出不足であるというフィードバックを受け取っている可能性があります。
適切な露出は写真の基本的な概念です。それが何であるかを理解することはあなたの仕事を改善し、あなたのスキルに自信を与えるでしょう。今日は、露出オーバーまたは露出アンダーの意味、トーン、明るさまたは暗さ、ルールを破るタイミングについて説明します。
露出オーバーまたは露出不足
まず、露出について話しましょう。その言葉は、写真撮影でいくつかの異なる用途があります。それは…
- 「一度に3回の露出を行う」のように、写真を撮るプロセス。
- 写真の構成要素について説明します、 絞り、シャッタースピード、ISO。
- 写真の相対的な明るさも表します。誰かが「あなたの露出はスポットオンです！」と言うのを聞くかもしれません。彼女はあなたの写真がちょうどいい明るさのように見えることを意味します。
しかし、誰かがあなたがよく露出された写真を持っていると言うなら、彼はそれの相対的な明るさについて話している。あなたの写真は暗すぎますか？明るすぎる？これが、この記事で焦点を当てる露出の定義です。
画像が露出不足の場合の意味、露出過度の画像を修正する方法、撮影時に正しく露出された写真を取得する方法を理解することは、写真に大きな違いをもたらす可能性があります。それが私たちに理解してもらいたいことです。
ただし、最初に、いくつかの基本事項について説明しましょう。
ミドルグラウンド、露出計、ミドルグレー
人間がシーンを見ると、非常に暗いものから非常に明るいものまで、さまざまなトーンが表示されます。私たちの目は素晴らしく、この幅広いトーンを取り入れて、意味のある方法でシームレスにブレンドしています。
私たちのカメラは、できるだけ多くのトーンを「見る」ことができません。カメラには、ダイナミックレンジの広いダーク、ミッドトーン、ハイライトを表示して解釈する機能がありません。写真の一部は、シーンの最も重要な部分が正しく露出されるように設定を使用する方法を知っていることです。言い換えれば、あなたの写真はちょうどいい明るさです。
露出計
シーンが露出計であるかどうかを確認する必要があるツールの1つ。最新のDSLRとミラーレスボディのほとんどには、露出計が組み込まれています。被写体に当たってレンズに跳ね返る光の量を読み取ります。
露出計は、ファインダーの下部にあるメーターを使用して、シーンの相対的な明るさを示します。通常は-3から3のスケールで、0がスケールの中央である読み取り値を提供します。これについては、後ほど詳しく説明します。
ミドルグレーとは何ですか？なぜそれが重要なのですか？
カメラはミドルグレー、つまり18パーセントグレーを中心にプログラムされています。真ん中の灰色は、純粋な黒と純粋な白の中間点です。 （なぜ50％グレーではないのですか？18％グレーは、フィルムや有形のプリントの時代からの引き継ぎであり、色の組み合わせだけでなく、反射に基づいています。しかし、それはおそらく私たちの現在の誰もが望んでいるよりも数学です。 ）
では、露出計の目盛りが黒から白の目盛りと重なっていると想像してみてください。最も黒い黒は露出計の左側（-3）になり、最も白い白は露出計の右側（+3）になります。そして真ん中で？ゼロ、ミドルグレーとも呼ばれるミドル露出としても知られています！
ミドルグレーは、カメラの露出計が達成しようとしていることであるため、重要です。そして、それは私たちの露出計が正しい露出であると知っているものです。したがって、18％の灰色のカードをシーンに配置し、露出計がゼロになるように設定を調整すると、シーンのすべてのトーンが適切に露出されるはずです。
しかし、18パーセントのグレーだけが「中間」のトーンではありません。青い空、緑の草、プライマリーレッド、ダークオレンジ、ミディアムスキンの色調もミドルトーンです。したがって、晴れた日に、カメラを真っ直ぐな太陽の下で草に向け、露出計でゼロの読み取り値が得られれば、適切に露出されます。
規約を理解する
残念ながら、世界は中間調だけで設計されているわけではありません。私たちのシーンにはさまざまなトーンがあり、カメラマンがそれらのトーンを解釈して設定を調整し、カメラがそれらのトーンを好みに合わせて記録するようにするのが写真家としての私たちの仕事です。そのためには、いくつかの用語を理解する必要があります。
露出不足とは何ですか？
露出不足とは、単に写真またはその一部が暗すぎることを意味します。暗い色合いの範囲を使用する代わりに、黒一色にすることができます。または、特定のトーンを互いに区別できません。これは露出不足の例です。暗すぎる感じがします。
写真、または写真の暗すぎる部分は、「影を失った」とよく言われます。 「影を切り取った」と聞くこともあるかもしれません。
露出不足の程度があります。写真家は、露出不足の写真が「停止」という用語をどのように使用しているかを説明します。ストップ（コンセプトの詳細については、この記事をチェックしてください）は、写真家がシーン内の光の量を測定する方法です。
たとえば、大量の水と同じように光を定量化することはできません。 「この画像には10杯の光があります」とは言えません。したがって、停止という用語を使用します 、これは、シーン内の光の量を2倍または2倍にすることを意味します。
1-露出不足を停止
画像の露出がゼロより1ストップ低い場合、露出計で18％のグレーカードをゼロとして読み取る必要がある場合の半分の光が写真に含まれていることを意味します。露出計では-1と表示されます。一部のトーンは、1ストップの露出不足として自然に表示されます。ロイヤルブルー、濃い緑色の草や葉、赤、茶色、バラはすべて、適切に露出されたシーンで-1を読み取るトーンとして自然に発生します。
2-露出不足を停止します
画像が2ストップ露出不足の場合、適切に露出するために必要な光の量は4分の1になります。言い換えれば、18パーセントの灰色のカードは露出計で-2で読み取られます。ダークグレー、マルーン、ネイビーブルー、フォレストグリーン、バーガンディ、ダークブラウンは、正しく露出された画像で2ストップの露出不足を読み取るトーンとして自然に発生します。
3-露出不足を停止します
画像が露出不足で3ストップの場合、適切に露出する必要がある光の量は8分の1になります。暗い色はほとんどの色調を失い、黒として印刷されます。
4-露出不足を停止します
露出不足の4ストップでは、画像の一部が純粋な黒のすぐ上にあり、色調や質感はありません。
露出オーバーとは何ですか？
ご想像のとおり、露出オーバーとは、写真が明るすぎる、または写真の一部が明るすぎることです。肌、空、白、その他の明るい色調は非常に明るいため、すべての質感と色調が失われる可能性があります。露出不足の場合と同様に、露出オーバーにはさまざまなレベルがあり、これもストップで測定されます。
写真家は、露出オーバーの写真の一部を「吹き飛ばされた」または「ハイライトを吹き飛ばした」とも呼びます。
1-露出オーバーを停止
写真が1ストップ露出オーバーの場合、中間の灰色のトーンは本来の2倍の明るさになります。自然に1ストップ露出オーバーのトーンは、パステルイエロー、ブルー、ピンク、グリーンの濃い色合いです。シーンが適切に露出されている場合、平均的なコーザの肌の色調、霧、水色の空も+1ストップで測定されます。
2-露出オーバーを停止します
2ストップの露出オーバーの写真では、中間の灰色のトーンは本来の4倍の明るさですが、淡いパステルカラーは自然に中央のゼロより+2ストップ上になります。白人はまだディテール（白い毛皮、雲、砂、雪を考えてください）を持っているはずですが、肌の原因となる肌は明るすぎます。
3は露出オーバーを停止します
+3ストップでは、白にはテクスチャがありません。他の淡い色も質感と色調を失っています。
4-露出オーバーを停止します
写真が+4ストップにあるとき、すべてが真っ白に近づいています。暗い色調でさえも色あせており、正しく表現されていません。
正しい露出とは何ですか？
厳密に写真撮影の用語で正しく露出された写真は、先ほど説明した縮尺で本来あるべき位置にトーンが落ちている写真です。明るすぎず、暗すぎません。ハイライトにはまだ色調があり、シャドウにはテクスチャがあり、「正しい」ように見えます。
光が当たっているシーンに灰色のカードを配置すると、露出計の読み取り値はゼロになります。
ただし、ここに注意点を追加する必要があります。技術的には、「正しく」露出された写真ではない場合があります。写真は芸術であり、芸術は非常に主観的です。ただし、ルールを破る前に、まずルールを理解する必要があります。また、トーンがどのように見えるかを知ることは、シャッタースピードやISOなどの設定を調整して明るくしたり暗くしたりするタイミングを学ぶのに役立ちます。
画像が露出オーバーまたは露出アンダーであることをどのように知っていますか
写真が明るすぎるため、露出オーバーになっていることがわかります。非常に明るい部分を調べると、テクスチャはありません。たとえば、肌のハイライトが白く表示され、毛穴が見えない場合があります。空は青や雲の色合いではなく白く見え、黒は色あせて灰色に見えます。
露出不足の写真は暗すぎます。影には調性はありません。それらはすべて黒く見えます。一方、白人は泥だらけで灰色に見えます。花嫁のドレスの写真は薄汚く、色が落ちています。
シーンが明るい（+4ストップ）または暗い（-3ストップ）の場合は比較的簡単に確認できます。難しいのは、正確に釘付けにすることです。被写体が見栄えがよく、ハイライトが明るすぎず、シャドウが暗すぎないスイートスポットを見つけることです。練習すれば、シーンが正しく露出されていないことを認識し始めます。
カメラはどの範囲のトーンを記録できますか？
最新のデジタル一眼レフカメラとミラーレスボディには、黒と白の間で4,000を超えるトーンの画像を記録する機能があります。ただし、カメラのセンサーはこれらのトーンを不均等に記録します。明るいトーンはセンサーが記録する情報のほとんどを占め、センサーが影を記録する余地はほとんどありません。
したがって、私たちの目は影や暗い領域の微妙な詳細さえも記録できますが、カメラはできません。非常に暗い部屋で家具、他の人、または物をどのように見ることができるかを考えてください。 DSLRはそれらを区別できませんでした。そのようにして、私たちの目はデジタル一眼レフが光を見る方法に逆戻りします。
露出をどのように選択しますか？
私たちの目標は、私たちの目に心地よい写真を撮ることです。心地よいとは、色が実物に忠実に見え、色域が正しく表現されるような、写真の明るさのレベルを意味します。これは「正しい」露出とは異なる場合があることを忘れないでください。
- 灰色のカードまたは任意の参照トーンを使用し、トーンが適切な位置にあることを確認します。たとえば、通常の青い空からメーターを離す場合、メーターはゼロになります。 +2と表示されている場合、画像は露出オーバーです。 -1と表示されている場合は、画像が暗すぎる可能性があります。
- カメラの背面にあるヒストグラムを確認します。これは、夜の画像のトーンをグラフィックで表したものです（詳細については、この記事を参照してください）。
- Expodiscなどのツールを使用します。
- LCDパネルまたは電子ビューファインダーを使用して目玉を付けます。
- ポストプロダクションでは、画像を調べて、ハイライトとシャドウにトーンとテクスチャが残っているかどうかを確認できます。
私の好みの方法は、画像内の既知のトーンを測光し、トーンが適切な位置に落ちるように設定を調整することです。ただし、芸術的な表現は重要です。そして、私の良い露出はあなたの好みには暗すぎるかもしれません。
シーン内のすべてを正しく公開できない場合があります。そのような場合は、犠牲を払って、正しく露出する領域を選択する必要があります。通常、正しく露出する必要があるのは被写体です。
ColeのClassroomPhotoFundamentals Guidebookで、画像を正しく露出することなど、これらすべてのすばらしいことを学びましょう。
気分に露出不足と露出過剰を使用する
露出不足または露出過多を意図的に使用して、作品に特定のムードや感情を作り出すことができます。明るく風通しの良い写真家は、幸運な気分を味わうために、露出をわずかに上げることがよくあります。
暗くて不機嫌な写真家は、彼らの作品の謎とムードを増すために意図的に暗く撮影するかもしれません。また、被写体を意図的に露出不足にして、露出を良くする代わりに、見事なシルエットを作成することもできます。
時々、被写体をより強調するために、意図的に背景を暗くします。または、遅いシャッタースピードを使用して、シーンを露出オーバーにし（目で見たものと比較して）、天の川や彗星の尾などを見ることができます。
それは芸術的なライセンスであり、自由に運動するのはあなた（そして私のものです！）です。重要なことは、これらの概念を理解することです。そうすれば、特定のムードを作成しようとしている場合は、それに応じて設定を調整する方法を知っているはずです。
後処理でブースト
現代のデジタル写真の最も優れた点の1つは、後処理でシャッターをクリックした後に調整できることです。後処理編集ソフトウェアを使用すると、撮影時のエラーを修正したり、フィルムでは不可能だった方法で画像を補正したりすることができます。
RAWで撮影すると、編集に最も柔軟性があります。 JPGはRAWファイルほど多くの情報を持っていないため、編集を大幅に変更しても機能しません。
画像に暗い領域がある場合は、LightroomまたはPhotoshopを使用して影を表示できます。
また、ハイライトの一部を復元し、画像の明るい領域をトーンダウンすることもできます。
ただし、ソフトウェアに依存して問題を解決するように注意してください。いくつかの欠点があります。
- まず、時間がかかります。撮影中に画像を正しく取得できるのに、なぜコンピュータで画像を微調整するのに時間を費やすのですか？
- 第2に、ポストプロダクションで露出を上げると、写真にノイズや粒子が生じる可能性があります。
- どちらの方向にも極端に編集すると、非現実的な画像が残ることがよくあります。
- 最後に、ソフトウェアがこれらのハイライトを常に回復できるとは限りません。デジタル一眼レフセンサーが非常に明るいトーンを記録する場合、それらの領域にデータがまったくない可能性があります。データがない場合、それらのハイライトを「回復」することはできません…それらはなくなっただけです。そのため、ほとんどのデジタル写真家は、画像を露出オーバーにするよりも露出アンダーにする方がよいことに同意しています 。このソフトウェアはシャドウをブーストするのに優れていますが、常にそれらのハイライトを取り戻すことができるとは限りません。
結論
正しい露出は簡単ではありません。そして、それは必ずしもあなたにとって正しい気分ではありません。カメラの色調と色調範囲について学習することで、心の芸術的なビジョンを画像で生き生きとさせる設定を選択し始めることができます。
絞り、シャッタースピード、ISOをすぐに取得できるようにします。画像を誤って露出オーバーまたは露出アンダーにしないようにする方法と、意図的にそれを行う方法を知ってください。しかし、ポストプロダクションソフトウェアで遊んで楽しんで、間違いが発生した場合に修正する方法を知ってください。
知っているほど、好みに合わせて画像を作成するために必要なツールが増えます！