光源：複数の被写体を照らす

1つの機器を使用する場合でも8つの機器を使用する場合でも、基本的な手順は同じです。

• 各人のキーライトを確立します。
• 各顔の反対側を弱めの光で満たします。
• 被写体を背後の背景から分離します。
• その背景を明るくして、被写体の邪魔になったり、被写体の背後にあるブラックホールになったりしないようにします。
• すべてのライトの配置と高さを調整して、複数の影がショットに入らないようにします。

  RhettとScarletに照明を当てている場合は、これらの手順のすべてに別々の楽器を使用します。その方法を説明します。ただし、1つのライト、2つ、3つ、または…で2人を魅力的に照らすこともできます。

  
  

  それでは、それに取り掛かりましょう。ちなみに、あなたは映画のライトを独占的に使用していると仮定します。その場所に属する昼光やライトの助けはありません。また、2つの被写体が向かい合うのではなく、カメラに対して「開かれている」ことも当然のことと考えています。これにより、それぞれがキーライトとフィルライトの両方を持つことができます。

  1灯および2灯のセットアップ
  図1に示すように、非常に大きくて柔らかい光源である限り、単一のライトで作業を行うことができます。蛍光灯でいっぱいのソフトボックスまたはパンが最適です。または、回転したガラスまたは半透明の白いゲルの大きなシートを通して照準を合わせる限り、「広い」投光照明またはスポットライトを使用することもできます。 （傘のライトは、被写体をうまく「包み込む」ことができないため、機能しないことがよくあります。）

  このレイアウトは、明るい色の壁またはカーテンの裏地に依存して、被写体に光を反射させます。そうすれば、大きな光源が両方の被写体にキーを与え、反射光が塗りつぶしを提供します。

  図1を見ると、ライトと被写体がバッキングに近いことに注意してください。そうすることで、光が背景にある程度の照明を提供し、被写体が投げる影は柔らかすぎて不快になりません。

  1つの大きな光源ではなく、2つのスポットライトを使用して同様の効果を得ることができます。 2つの被写体が単一の光源で照らされているように見えるように、ランプを非常に近づけてください。繰り返しになりますが、塗りつぶしライトは、その背後にある明るい色のバッキングで跳ね返ります。

  背景を適度に暗くすることができる場合は、図2に示すように、印象的な2つの光のデザインを作成できる場合があります。 大きな光源ライトは両方の被写体をキーイングし、スポットライトは斜めの角度でかき集めてコンビネーションフィルを提供しますとバックライト。この設定では、左側の被写体（キーライトに近い）が少し明るいため、より目立ちます。

  3灯および4灯のセットアップ
  3つ目のライトを追加することで、このデザインのよりバランスの取れた形を作成できます（図3）。 ソフトキーは両方の被写体を等しく照らし、マッチしたブロードライトのペアはフィルライトとバックライトを組み合わせて提供することに注意してください。このデザインでは、ブローズが背景に興味深い光を当てることもできます。

  2つの被写体を1つだけのように扱うことで、より従来型の3灯デザインを作成できます。かなり高いキーライトを8時に配置し、反対側の4時にフィルライトを配置します。リアライトを上げて、バックライトとバックライトの両方が出るように調整します。

  図4は、個々のキースポットが単一のソフトライトに置き換わっていることを除いて、図3とよく似たデザインを示しています。このようにペアのキーを近づけて使用する場合は、背景に複数の影が入らないように特に注意してください。

  ハリウッド、ここに来ました！
  これまでのところ、斜めの角度のライトは、フィルライトとバックライトの両方として2つの役割を果たしてきました。楽器（およびそれらに電力を供給するためのジュース）がある場合は、各被験者に、キー、フィル、およびバックライトの古典的な3つのライトのセットアップを与えることができます。

  私たちは今までに健全なステージにいるに違いないので、完全に独り占めしましょう。図5は、背景をパンチアップするためだけのライトを追加しています。反対側では、シルエットパターン（「クッキー」）を介して撮影するスポットライトが壁に興味深いデザインを投げかけます。この種のアプリケーションでは、パターンのエッジを柔らかくするために、Cookieをその光にかなり近づけておくことができます。

  図5からわかるように、この明らかなスタジオ設定では、両方の被写体が同じ光源で照らされているふりをする必要がないため、フロントキーライトはある程度離れて配置されています。

  クローズアップの準備ができています
  2ショットはあまり面白くないので、両方の被写体をクローズアップする必要があります。それらを取得する最も簡単な方法は、より狭い角度でズームレンズを押し込むことです。これにより、再照明の必要がなくなり、2台のカメラでの撮影では、カメラBがオンラインのときにカメラAがリアルタイムでリフレームできます。

  欠点は、ズームインするだけで、せいぜい、被写体に対して非常によく似た視点が作成され、最悪の場合、ジャンプカットが作成されることです。単一のカメラ撮影では、クローズアップのために再照明することはしばしば努力する価値があります（図6）。

  扱う被写体が1つだけなので、照明を微調整できます。ただし、キー、フィル、バックライトの角度はツーショットの外観を再現する必要があるため、あまり変更しないでください。それでも、キーを逆にして側面を塗りつぶしたり、パンチの効いた劇場用スポットライトを柔らかく自然な「ウィンドウライト」に交換したりしない限り、クローズアップのスキームを洗練することで多くのことを回避できます。

  図6では、被写体が側壁に近いことに注意してください。おい！それは突然どこから来たのですか？答えは、場所（またはハードウォールセット）で、被写体を「ごまかして」、クローズアップ用のよりフォトジェニックな背景を作成できるということです。 2つのショットでは側壁が見えないため、視聴者は壁がどこにあるか、または壁が存在するかどうかを知る方法がありません。多くの場合、コーナーへの照明はより興味深いデザインを生み出すことができます。

  ここでの私の動機は何ですか？
  これまでに検討されたデザインは、インタビュー、デモンストレーション、ニュースデスク、および同様のノンフィクションアプリケーションに適しています。ストーリービデオに移行すると、照明が多かれ少なかれリアルに見える必要があるため、状況は少し複雑になります。

  秘訣は「やる気を起こさせる光」を特定することです。これは多くの場合、吊り下げ式のテーブルライト、電気スタンド、さらには暖炉のような「実用的な」（画面に表示される光源）です。あなたの仕事は、そのやる気を起こさせる光をキーライトでエミュレートし、目立たない追加で被写体を塗りつぶして分離することです。

  たとえば、シーンがウエスタンサルーンでのポーカーゲームであるとします。やる気を起こさせるライトが円形のテーブルの中央にぶら下がっているので（図7）、すべての被験者が通常よりも高く、真正面にあるキーライトを受け取ります（ブラックバートにその10ガロンの帽子を脱がせてください）。

  以前のワイドショットで確立された模倣の「サロンライト」を使用すると、被写体を背景から簡単に分離できます。ただし、ライトを塗りつぶすのはより困難です。リアルに見えるようにするには、ポーカーテーブルで明らかに跳ね返る光によって、各被写体を低く前から満たす必要があります。そうすると、誰もがポーカーのように緑色に変わるので、真ん中にテーブルトップより約2フィート小さいサイズの白い円形のボール紙の反射板を配置し、各プレーヤーの前に1フィートの緑色の布のリングを残してみてください。白いテーブルの中央をフレーミングすることで、真下にスポットを向けて、「ハンギングライト」から説得力のあるバウンスフィルを作成できます。

  ちなみに、少し話題から外れていますが、通常の演色にはホワイトバランスを設定することを忘れないでください。雰囲気のある石油ランタンの色をポストでダイヤルできます。

  このような設定では、一度に2人以上の隣接するプレーヤーを完全に照らそうとしないでください。ただし、おそらく、フォアグラウンドプレーヤーの肩越しにテーブル全体で被写体をフレーミングすることになります。これらの背中と肩を照らすには、注目の被写体のキーライトよりも1〜2ストップ暗いフィルライトが必要です。その臨場感をさらに高めるために、サルーンの他の場所での動きをシミュレートするために、乗組員にフィルライトの前に旗を時々渡すように指示します。

  いい射撃！

  寄稿編集者のJimStinsonは、 『Video Communication and Production』の著者です。