カメラは人間の目ほどスムーズにコントラストを調整できないため、屋外のシネマトグラフィーは課題です。滝を見ながら、渦巻く影の中の魚に気づきながら、目が微妙に調整することを考えてみてください。コントラストの問題は、人間には存在しません。そのため、多くのビデオグラファーは、屋外のシネマトグラフィーを組み立てるときにファインダーに目を向けることさえしません。アマチュアはコントラストの問題に気づきませんが、プロは気づきます。屋外ビデオ撮影のプロは、常にカメラの目を構成し、明るくします。
見えない問題
照明ガイドは技術的な問題を説明します、そしてそれは簡単な部分です。被写体をドリルダウンする太陽光から、塗装された壁に当たる色付きの光線まで、屋外のビデオ撮影の課題は、ホワイトバランスコントロールと露出計システムによってほぼ解決されます。しかし、本当のスキルは、カメラのように見える方法を直感的に理解することです。最高の編集ソフトウェアでは、構想が不十分なコントラスト範囲によって台無しにされた構図を補正できないことを忘れないでください。この地雷をナビゲートする方法は、4つのステップを練習することです。大きく偵察し、コントラストを調整するためにリフレームし、正しく照らし、準備します。
ステップ1：スカウトビッグ
素晴らしい屋外を照らすということは、その広大さを時間と空間で隔離することを意味します。あなたはあなたの場所を偵察することによってのみこれを行うことができます。カメラを持ってきて、セットアップを見つけてフレームに入れ、撮影日の近くに移動します。屋外のビデオ撮影技術は、未知のサイト自体と天候の変化に次ぐものであり、アドレナリンがミックスに追加されます。光源の性質を理解します。これは、太陽と影の動きのタイミングを計ったり、電気プラグを見つけたり、サッカースタジアムのハロゲンを測定したりすることを意味します。スカウトからのあなたの自信はあなたの乗組員をやる気にさせるでしょう。さらに、あなたのショットが最高に見えることを才能とクライアントに安心させます。
屋外のビデオ撮影の照明はキャンプに似ており、同じ忍耐と敬意を持ってアプローチする必要があります。スカウティングは、特に季節的な太陽の角度で何が起こっているかを即座に読み取ることができます。一年の特定の時期に、太陽は日々非常に速く動いています。バックアップ計画、実行可能な保護エリア、視聴者を騙す照明に不可欠な外部要素、およびコントラスト範囲を事前に決定できます。明日は太陽が輝くかもしれないし、輝かないかもしれないので、常にライトと負荷制限の電源、必要な延長コードの数、メインまたはバックアップソースとして持っていく必要のあるバッテリー駆動のライトの数を見つけてください。昨年の吹雪のリメイクを思い起こさない限り、天気はうまくいくはずです。
プロの屋外ビデオ撮影照明には機器が必要ですが、その中心となるのは、屋外照明で経験を積んだ電気技師、照明技術者、グリップです。練習することで、スクリムやリフレクターに忍び寄る太陽と木の影が落ちるのを見ることができます。
完全な光のあるシーンで画面外のオーディオノイズなど、場所に関する予期しない問題の回避策は、場所を変更することを意味する場合がありますが、分割して再設定するために必要な時間を考慮してください。スカウトすることで、シーンを広く撮影して後で会話を吹き替えるか、会話を完全に削除するかを事前に知ることができます。照明、撮影、スケジュールを優先して、必要な明るいアクションを実現するために、いくつかのものを手放すという難しい選択をします。
ステップ2：コントラストを念頭に置いてリフレームする
屋外での撮影の原則の1つは、石に設定されています。カメラを目の前に持ち上げるとすぐに、ショット内のすべての要素間の最適なコントラスト範囲が見つかります。過度に明るい背景を補正するために、被写体をどのようにリフレームまたは照明するかを自問してください。差し迫ったシュートなしで練習してください。
芸術的なメモでは、露出がストーリーにどのように影響するかを決定する必要があります。ドラマに行くなら、フレームのコントラストが高いのがいいです。ただし、広い露出範囲は構図と密接に連携する必要があることに注意してください。たとえば、視聴者は、吹き飛ばされた背景が意図的なものであることを認識する必要があります。
衣服にも適用される被写体と背景のコントラストのルールを考慮してください。フローティングヘッド症候群に注意してください。これは、暗い背景に暗いシャツを着た明るい肌の被写体、または明るい背景に白いシャツを着た浅黒い肌の人物の結果です。色の選択については、映画にリアリティを高めた気分にしたい場合は、明るい色と鮮やかな色の範囲が機能する可能性があることを知っておいてください。ただし、ほとんどのビデオは、フレーム内の特定の色と輝度の品質に調整されないことに注意してください。たとえば、緑の木は、適切に照らされ、背景の近くから中央にある場合、適切に露出された肌色の被写体でさえも支配し、明るい被写体の画像に収差を生じさせます。構図、コントラスト、光、ビデオを理解することで、編集室での驚きを回避できます。
ステップ3：スリーポイントサンシャイン
奇妙に思われるかもしれませんが、3点スタジオ照明の要素がフィールドに適用されます。リフレクターとライトが画像をポップして画面に3次元をレンダリングしますが、屋外でショットを設定するときに決定する内容の多くは母なる自然によって決まります。
空に浮かぶその素晴らしいボールは、スタジオのキー、フィル、バックライトを埋めます。キーライトの役割では、反射板を使用して必要な場所に正確に照準を合わせると、古典的に太陽が定義に適合します。リフレクターは移動しやすく、反射した太陽光は柔らかな光であることに注意してください。また、光源のサイズがライトの柔らかさを決定することを忘れないでください。リフレクターが大きいほど、ライトは柔らかくなります。日光をキーとして使用する場合は、朝と午後遅くが影の輪郭を描くのに最適な角度です。太陽が動くと、光の色も変わります。照明の連続性を維持し、数日間にわたってシーケンスを撮影することを検討してください。
同様に、太陽をリムライト（またはバックライトまたはヘアライト）として反射して、被写体を背景から分離します。被写体の背面に光を当てる2番目のリフレクターを使用して、この3次元の錯覚を作成します。創造力を発揮し、白い車を画面のすぐ外に引いて、音や風をマスクしたり、光を反射したり、巨大なライトスタンドとして機能させたりします。
業界は、目のソケットに厳しい影を作成する日中のスケジュールの悪い撮影のためにアライグマのアイライトを参照しています。これらの時間帯に撮影する必要がある場合は、光の向きを変えてキーライト効果を高めるために反射板が重要です。日焼けした目を避けるためにタレントが目を細めている場合でも、問題が発生する可能性があります。
スタジオでは、洪水は通常、全体的な露出を増やすためにフィルライトを投げます。屋外では、常に広い照明を当てることで、太陽がこの役割を完全に果たします。ただし、塗りつぶしの目的は、キーライトの粗い影を和らげることです。雲がない限り、反射または拡散の2つの方法のいずれかによって、その硬い太陽光の塗りつぶしを拡散する必要があります。
リフレクターには、アートストアでのホワイトコアボードの購入から写真店でのフレキシブルリフレクターまで、さまざまな種類があります。多くのサイズ、色、価格帯があるため、それらをどのように保持するかを決定することができます。光を反射する秘訣は、風の中で素材を安定させることです。波状のライトやコアボードを作成して位置がずれてしまう、波打つファブリックリフレクターに注意してください。
日光を拡散させるのは難しい場合があります。それは、ショットから遠ざけるために、スクリムまたはガーゼを高く遠くに置くことを意味します。太陽が動いていることを忘れないでください。撮影の準備が整う前に、建物や樹木限界線が邪魔にならない場所を見つけてください。太陽の角度と強度、カーテンに応じて、1枚または2枚のシートまたは綿モスリンを使用して太陽を拡散させることができます。セットに可動フレームを作成する準備をします。この特定の目的のために、プロのディフューザー、ライトスタンド、アームがあります。風が要因であるかどうかにかかわらず、安定性のために土嚢を借りるか作ることを忘れないでください。
明るい日への迅速な解決策は、自然の拡散材として機能する木を見つけることです。あなたの塗りつぶし、太陽が動いていることに注意してください。あなたは照明さえも制御するために一生懸命働いたので、それが葉を突き抜けるのに注意してください。これは数秒で起こる可能性があります。
被写体の後ろで太陽を使って撮影する必要がある場合は、被写体の前に反射板を配置して、影の光を増やします。意図的に必要としない限り、レンズフレアに常に注意し、リフレクターでレンズ全体の影にフラグを立ててください。リフレクターのこっそりとしたエッジに注意してください。これは、腕が弱くなっている傍観者ではなく、ツールを使用して旗を保持するもう1つの理由です。さらに厳しいシーンでは、被写体を下から撮影する必要があり、文字通り空を撮影している場合、明るく照らされた被写体自体のディフューザーが適切に機能します。
ステップ4：ライトキットの手入れ
電球の寿命を追跡し、予備を用意します。洗濯バサミは、ディフューザーを固定するために重要です。通常の要素でさえ、卵のように保護されなければなりません。スターターキットについては、12個のアイテムを検討してください。手動ライトリフレクター、中型から大型のホワイトボード、それを安定させるためのポールとクランプに加えて、外部延長コード、従来のライト、追加の電球、ディフューザー、ジェル、およびバッテリー駆動のライト、ガファーテープとサンドバッグ。一言で言えば、それはダースです。もっとあります。
白い天井または反射板を使用して跳ね返り、柔らかくするオプションがない限り、電池式のライトは遠くに投影されず、スポットライトとして機能することに注意してください。バッテリー管理は真の関心事です。影の部分にいて、被写体に太陽が当たるのが難しい場合は、携帯用のライトとブルーのジェルを使用して、太陽の温度に合わせてください。購入する場合は、可動アーム、ジェル、電球の寿命、頑丈さ、重量、使用の柔軟性にもっとお金を払うことを検討してください。
概要：新しい目で見る
素晴らしい屋外での撮影は、ビデオ制作に金をもたらします。結局のところ、視聴者は暗い部屋に座っており、旅行の魅力に勝るものはありません。同様に、画面上の才能のパフォーマンスは、屋外にいることで活気づくことがよくあります。しかし、屋外照明の4つのステップを学ぶことの重要性は、それがあなたに自信を与えることです。キャンプのように、適切なギアを持ってきて保護し、いつどのように使用するかを知っていれば、乗組員、キャスト、クライアントは自然の気まぐれへの系統的なアプローチを高く評価します。彼らは気が散ったり圧倒されたりするかもしれませんが、あなたが彼らが見ているものを見ていないと認識します。あなたの目は新しい方法で見るように設定されています：カメラのレンズに合わせて調整されます。
Jeanne Rawlingsは、エミー賞を受賞したサウンドレコーダー兼ドキュメンタリープロデューサーです。彼女の以前のクライアントには、ナショナルジオグラフィック協会、ABC、ディスカバリーチャンネルが含まれます。
サイドバー：夜のライト
高コントラストは、屋外の夜のシーンの定義です。秘訣は、黒をリッチに保ち、中間調を露出させて細部を表現することです。夜間に作業している場合、ショット内に潜在的な光源を見つけると、スカウティングは大きな見返りをもたらします。広角の構図は虹彩を開き、より多くの光をカメラに取り込むことに注意してください。もちろん、常にワイドに撮影できるとは限らないため、周囲の街灯を見つけて背景レベルを上げると、より良い画像が得られます。
真の夜間の光を模倣する光のプールを作成する方が、より実用的で非常に現実的です。ジェルはソースをシミュレートし、気分を刺激することができます。緊急車両をシミュレートするために、月の青いジェルまたは色付きの色合いを検討してください。最後に、ビデオゲインを使用して露出を増やすことは避けてください。これは、色の彩度を下げ、テープノイズを増やすためです。結局のところ、あなたは夜をシミュレートしています！ゲインコントロールを使用して信号をブーストすると、画像を明るく見せることで黒が破壊され、ヘイズまたはノイズが追加されることを忘れないでください。使用する必要がある場合は、+3dBのゲインを超えないようにしてください。
コンセントがある場合でも、電池式の照明が必要な場合でも、どのような照明でもさまざまな方法で使用できることを忘れないでください。 3点照明の原則を現場に取り入れましょう。リフレクターは、十分な大きさの場合、単一のキーライトを跳ね返して、塗りつぶしになります。正面の照明は決して自然な見た目ではないので、カメラに取り付けられたライトを反射板の方に向けてください。しかし、リアリティTVやライブニュースキャストの外観が必要な場合は、カメラのヘッドライトの位置に恵まれています。