i。自然光とその特性を理解する
あなたがそれを再現する前に、あなたは自然光を魅力的にするものを理解する必要があります：
* 柔らかさ： 自然光はめったに厳しいことではありません。雲、木、さらには窓ろ紙でさえ日光が拡散し、柔らかい影とグラデーションを作成します。
* 方向性： 自然光には明確な方向があり、多くの場合、単一のソース（太陽または窓）から来ます。この方向は顔を形作り、深さを作り出します。
* 色温度： 自然光の色は1日を通して変化します。 ゴールデンアワーは温かい色調を提供し、正午の太陽はよりニュートラルで、シェードにはより涼しく青い色がかかります。
* 漸進的なフォールオフ： 光は徐々にソースから離れ、自然なハイライトと影を作り出します。
ii。自然光を再現するための重要なテクニック
1。ソフトボックスはあなたの親友です：
* 理由： ソフトボックスは、光を拡散させるように設計されており、雲や薄いカーテンを通る太陽光の効果を模倣しています。
* サイズの問題： 大きいソフトボックスは、より柔らかい光を作成します。さまざまなサイズを試して、あなたの主題に最適なものとあなたが目指している外観を見つけます。 多くの場合、被験者に近い大きなソフトボックスが理想的です。
* 配置： ソフトボックスを配置して、期待する自然光の方向をシミュレートします。 多くの場合、これは窓が配置されるように、それを横に、そしてあなたの主題の前に少し置くことを意味します。
2。拡散が重要です：
* スクリム： これらの大きくて半透明のパネルは、特に屋外でスピードライトを使用する場合、さらに光を柔らかくするのに最適です。太陽（またはフラッシュ）とあなたの主題の間にスクリムを置きます。
* 傘： 傘は使用できますが、ソフトボックスは一般に、より制御された光、さらには光を提供します。 シュートスルーの傘は輸送が簡単になります。
* DIYディフューザー： クリエイティブになりましょう！ 白いベッドシート、トレースペーパー、またはシャワーカーテンさえも、間に合わせのディフューザーとして使用できます。
3。電源制御が不可欠です：
* 低く開始： 低電力設定でフラッシュから始めて、希望する明るさを達成するまで徐々に増やします。フラッシュを圧倒すると、画像が人工的に見えます。
* ttl vs.マニュアル：
* ttl（スルーレンズ）： TTLメーターは動的な状況では役立ちますが、特に反射面では、矛盾する場合があります。
* マニュアル： フラッシュ出力を正確に制御し、一貫した結果を確保します。通常、特定の照明シナリオを再作成するには、手動モードが推奨されます。さらに正確な制御を得るには、ライトメーターを使用してください。
* フラッシュ曝露補正（FEC）： カメラまたはフラッシュのFECを使用して、TTLモードでもフラッシュ出力を微調整します。
4。色温度調整：
* ゲル： 色付きのジェルを使用して、周囲の光に合わせてフラッシュの色温度を変更します。
* cto（色温度オレンジ）ゲル： フラッシュを温めて、日没または白熱灯を模倣します。
* ctb（色温度青）ゲル： 曇り空や日陰に合うようにフラッシュを冷やしてください。
* ホワイトバランス： シーンにカメラのホワイトバランスを適切に設定します（たとえば、昼光、曇り、日陰）。生で撮影し、後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
5。光の羽毛：
* それが何であるか： （中心ではなく）ライトビームの端を被写体に向けます。
* なぜそれが機能するのか： ライトビームのエッジは一般に柔らかく、強烈ではなく、ハイライトと影の間により緩やかな遷移を生み出します。 被写体から光をわずかに遠ざけると、光が穏やかに落ちます。
* それを行う方法： ソフトボックスまたは傘の位置をわずかに調整します。そうすれば、光の中心が被写体の顔を通り過ぎるだけです。
6。バウンスフラッシュ：
* 理由： バウンスする壁や天井からフラッシュすると、光が広がり、柔らかくなり、周囲の光がシミュレートされます。
* 手法： フラッシュは明るい色の表面に向かって角度を付けます。明るい色の表面は、光を覆うので、避けてください。
* 制限： 適切な表面を持つ囲まれたスペースでのみ機能します。 カラーキャストに注意してください。
7。周囲の光バランス：
* キー： 信じられるフラッシュ写真の秘密は、フラッシュと既存の周囲光のバランスをとることが多いことです。
* 周囲をわずかに拡張してください： 周囲の光をわずかに露出させない設定をダイヤルインしてから、フラッシュを使用して、被験者を適切な露出に戻します。これは、平らで人工的な外観を避けるのに役立ちます。
* 開口部とシャッター速度： 開口部（被写界深度）とシャッター速度で周囲光を制御します。
* iso： ISOは周囲とフラッシュの両方の曝露に影響します。注意深く調整します。
8。距離問題：
* 逆方位法： 距離が増加すると、光強度が急速に減少します。フラッシュを被写体に近づけると、軽くて柔らかくなり、遠く離れて動くと、より薄暗くなります。
* 実験： フラッシュと被験者の間の距離を試して、望ましい効果を達成することを恐れないでください。
9。後処理の強化：
* 微妙な調整： 後処理ソフトウェア（Photoshop、Lightroom、Capture）を使用して、光、コントラスト、色を微調整します。
* かわすと燃焼： ハイライトと影を微妙に強化して、より自然な外観を作成します。
* 色補正： 色の温度と色合いを調整して、希望するムードに合わせます。
iii。実用的なシナリオと例
* ウィンドウライトの再現：
*大きなソフトボックスを被写体の側面に配置し、窓から光の方向を模倣します。
*光を少し羽毛します。
*深さの感覚を作り出すために、周囲の光を少し解き放ちます。
* ゴールデンアワーのシミュレーション：
*フラッシュでCTOゲルを使用して、光を暖めます。
*フラッシュを地面に低く配置して、夕日の角度を模倣します。
*背景に注意を払い、ゴールデンアワー（たとえば、暖かいトーンの風景）に自然に現れる要素を含めるようにしてください。
* 曇りの条件で屋外のポートレートを作成する：
*大きなソフトボックスまたはスクリムを使用して、フラッシュを拡散します。
*ホワイトバランスを曇りに設定します。
*画像を少し露出してシーンを明るくします。
* キャッチライトの追加：
*キャッチライトは、命を追加する目の中の小さな反射です。小さなスピードライトでさえ、美しいキャッチライトを追加できます。
iv。重要な考慮事項
* 練習、練習、練習： これらのテクニックを実験すればするほど、自然光を再現することでより良くなります。
* 自然光を観察する： さまざまな状況で自然光がどのように振る舞うかに注意してください。 方向、柔らかさ、色、影を研究します。
* ギアはすべてではありません： 優れたギアは役立ちますが、最も重要な要素は光とそれを操作する方法についての理解です。
* 光メーターはあなたの友達です： マニュアルフラッシュモードで撮影するとき、ライトメーターは、一貫した正確な露出のために正しいフラッシュ出力を決定するのに役立ちます。
* 他の人から学ぶ： チュートリアルを見たり、記事を読んだり、自然光を再現するのに熟練した写真家の作品を研究してください。
* 無理をしないでください： 目標は、劇的で人工的な外観ではなく、信じられる効果を生み出すことです。 微妙なのが重要です。
これらのテクニックと原則を習得することにより、利用可能な光に関係なく、あらゆる状況で美しく自然に見える画像を自信を持って作成できます。幸運を！