i。基本を理解する
* ライトペインティングとは？ ライトペインティングには、長時間の露出写真中にハンドヘルド光源を使用して、前景の被写体を照らしたり、意図的な光のトレイルを作成したりすることが含まれます。カメラのシャッターが開いている間、それを光で「塗装」と考えてください。
* 天体写真で軽い絵画を使用する理由
* 前景の強化： 前景に詳細とテクスチャを引き出します。これは、しばしば天体形態でシルエットされているように見えることがあります。
* ストーリーテリング： 画像にコンテキストと物語を追加します。 天の川の下の明るい塗装の放棄された建物は、純粋に暗い風景とは異なる感覚を呼び起こします。
* 芸術的表現： あなたが創造的であり、あなたの画像に個人的なタッチを追加することを可能にします。
* 分離： 前景要素と夜空の間に視覚的な分離を作成し、画像をよりダイナミックにします。
* 必要な機器：
* dslrまたはミラーレスカメラ： マニュアルモード制御（重要）。
* 広角レンズ： 空と前景の広い景色をキャプチャするために不可欠です。 14mmから35mmの焦点距離（フルフレーム相当）を検討してください。
* 頑丈な三脚： 長い曝露には絶対に必要です。
* リモートシャッターリリース（推奨）： 露出を開始して停止するときにカメラの揺れを最小限に抑えます。
* 明るい、調整可能な光源： LED懐中電灯、ヘッドランプ、ランタン、または携帯電話の懐中電灯さえ。明るさと色の温度を調整する能力が理想的です。
* diffusers（オプション）： より自然な外観のために光を柔らかくします。 ティッシュペーパー、布、または専用のディフューザーを使用することを検討してください。
* ゲル（オプション）： 色付きのジェルは、あなたの軽い絵にユニークな色合いとムードを追加することができます。
* スペアバッテリー： カメラと光源用。
* ヘッドランプ（赤信号推奨）： 暗闇の中をナビゲートすることは、暗闇を台無しにせずに。
ii。計画と準備
* ロケーションスカウト：
* 暗い空： 活気に満ちた夜空をキャプチャするためには重要です。軽い汚染マップ（例：光汚染マップ、暗いサイトファインダー）を使用して、暗い場所を見つけます。
* 興味深い前景： 夜空を補完する木、岩、建物、風景などの要素を探してください。 構成とショットにそれらを組み込む方法を考えてください。
* 安全性： あなたの安全を優先します。 潜在的な危険を特定するために、日中にその場所を偵察します。 あなたの計画を誰かに知らせてください。
* タイミング：
* 新月： 最も暗い夜は新月の段階です。
* 透明な空： 雲のカバーの天気予報を確認してください。
* 最適な天文イベント： 流星のシャワー、天の川が見えるとき、または惑星が顕著なときに撮影を検討してください。
* 構成：
* 3分の1のルール： フォアグラウンドの要素を配置するための良い出発点。
* 先行回線： 風景の自然な線を使用して、視聴者の目を空に向けて導きます。
* バランス： 前景と空の視覚重量を考えてください。
* 前景の関心： forgroundが空を補完することを確認してください、そしてそれと衝突しないでください。
* メンタルリハーサル： 作成したいショットを視覚化して、事前にライトペインティングテクニックを練習します。 光の方向、強度、および期間を計画します。
iii。カメラの設定
* 手動モード（m）： 曝露を完全に制御するために不可欠です。
* aperture（f-stop）：
* ワイドアパーチャ（例：f/2.8、f/3.5、f/4）： より多くのライトがカメラに入ることができるようになり、より明るい画像とより浅いフィールドの深さになります。 ノイズを最小限に抑え、空のかすかな詳細をキャプチャする場合は、これを使用してください。 ただし、浅い被写界深度は、前景が完全に鋭くないことを意味する場合があります。
* わずかに小さい口径（例：f/5.6、f/8）： フィールドの深さをより多く提供し、前景と空の両方がかなり鋭くなるようにします。おそらく、より長い曝露またはより高いISOが必要です。
* iso：
* 可能な限り低く保ちます： ノイズを最小限に抑えるため。 ISO 800-1600から始めて、必要に応じて調整します。
* 実験： より高いISO（3200、6400など）が非常に暗い場所で必要になる場合がありますが、ノイズの増加に注意してください。
* シャッター速度：
* 長い開始（例：15〜30秒）： これにより、星から十分な光をキャプチャし、塗装する時間を与えることができます。
* 照明塗装に基づいて調整： 明るい絵が明るいほど、必要な露出が短くなります。
* 星のトレイルを避けます（一般的に）： 「500ルール」（500 /焦点距離=秒単位での最大曝露時間）を使用して、特に焦点距離が長くなるのを防ぎます。 たとえば、20mmのレンズでは、最大曝露時間は約25秒（500/20 =25）になります。 露出時間の短縮は、星の動きが顕著になりすぎるのを防ぎます。
* フォーカス：
* マニュアルフォーカス： オートフォーカスを無効にします。
* 無限に焦点を当てます： 星にとって理想的なポイント。ライブビューを使用して、明るい星をズームインし、できるだけシャープになるまでフォーカスを調整します。 または、遠い前景オブジェクトに焦点を当てます。
* フォーカススタッキング（Advanced）： 前景と空の両方を完全に鋭くする必要がある場合は、異なる焦点ポイントで複数のショットを撮り、ポストプロセッシングにブレンドします。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 動作する可能性がありますが、結果は異なる場合があります。
* タングステンまたは蛍光： 多くの場合、空に心地よい青いトーンが生成されます。あなたが好むものを見つけるために実験してください。
* カスタムホワイトバランス： 同じ照明条件の下でニュートラルな灰色のカードのショットを撮り、それを参照として使用します。
* 画像形式： RAW形式で撮影して、ほとんどのデータを保持し、後処理中に柔軟性を提供します。
iv。ライトペインティングテクニック
* 昼間の練習： 暗闇に向かう前に、さまざまな光源とテクニックを試してください。
* 制御照明： 均一で自然な光を目指してください。
* 「塗装」テクニック：
* ブロードストローク： 広いビームを使用して、大きな領域を迅速に照らします。
* 詳細ストローク： 狭いビームを使用して、特定の機能を強調します。
* バックライト： 被験者の後ろに光源を配置して、シルエットまたはリム照明を作成します。
* フェザーリング： 厳しいハイライトの作成を避けるために、被験者を越えて光源をすばやく移動します。
* 色温度： 温かく涼しい光を試して、さまざまな気分を作ります。
* 軽い塗装期間：
* 短いバースト： 光のクイックフラッシュを使用して、微妙なハイライトを追加します。
* 長いバースト： より多くの照明を提供しますが、ホットスポットを作成することもできます。
* 光源： 光源をカメラレンズに直接照らしないようにしてください。あなたが描いているオブジェクトの後ろに立ってください。
* 動き： 不自然な影の作成を避けるために、軽い絵の絵を動かし続けてください。
* 複数のエクスポージャー：
* 空のために1つ、前景に1つ： 空の最適な設定と、明るい塗装の前景に最適な設定を備えたもう1つのショットを撮影します。 次に、後処理でそれらをブレンドします。
* 複数の光絵画： さまざまな色や強度で前景のさまざまな部分を照らしたい場合は、異なる塗装技術で複数の露出を取り、後処理でそれらを組み合わせます。
v。後処理
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、GimpやDarktableなどの無料の代替品をキャプチャします。
* 基本的な調整：
* ホワイトバランス： 色の温度と色合いを微調整します。
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： 前景と空の分離を強化します。
* ハイライトと影： 明るい領域と暗い領域で詳細を回復します。
* Clarity and Dehaze： 定義を追加して、大気中のhazeを減らします。
* ノイズリダクション： ノイズリダクションを適用して、特に高いISOでノイズの外観を最小限に抑えます。
* シャープニング： 画像の鋭さを強化します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、望ましいムードやスタイルを作成します。
* 星縮小（オプション）： きれいな外観のために、星のサイズと卓越性を減らします。
* ブレンディングエクスポージャー（該当する場合）： Photoshopでレイヤーとマスクを使用して、複数のエクスポージャーをシームレスにブレンドします。
* アーティファクトの削除： 軽い絵画からの不要な光のトレイルや反射に対処します。
vi。ヒントとトリック
* 実験が重要です： さまざまな光源、テクニック、設定を試すことを恐れないでください。
* リモートシャッターリリースを使用： カメラの揺れを最小限に抑えます。
* すぐに作業： 星は動くので、曝露中に不必要な遅延を避けてください。
* ヒストグラムを確認してください： ハイライトや影を切り取っていないことを確認してください。
* バッテリー寿命を監視： 特に寒い気候では、予備のバッテリーを持参してください。
* 赤いライトヘッドランプを使用： あなたの暗視を保存します。
* 事前にあなたの場所をスカウト： 地形と潜在的な障害に精通してください。
* テストショットを撮る： 設定と軽い絵画のテクニックを評価します。
* raw形式の撮影： 後処理で最大の柔軟性を提供します。
* 楽しんでください！ ライトペインティング天体写真は、創造的でやりがいのあるプロセスです。
vii。回避するための一般的な間違い
* 前景を過剰に照射する： 前景を明るすぎたり、不自然に見せたりすることを避けてください。
* あまりにも多くの色の光を使用： 人工的に見え、夜空の自然の美しさを損なうことができます。 控えめで賢明に使用してください。
* ライトトレイルを離れる： 光源を指している場所に留意し、画像に不要なストリークが作成されないようにしてください。
* 焦点が悪い： 前景と空の両方が焦点を合わせていることを確認してください。
* カメラシェーク： 頑丈な三脚とリモートシャッターリリースを使用します。
* クリッピングハイライトまたはシャドウ： ヒストグラムに注意を払い、それに応じて露出を調整してください。
* 構成の無視： 前景の要素の配置と、それらが夜空にどのように関係するかを考えてください。
これらのガイドラインに従い、テクニックを実践することで、夜空の美しさと光の魔法を示す見事で魅惑的な天体写真画像を作成できます。忍耐強く、しつこく、そしてプロセスを楽しむことを忘れないでください！