1。ハード照明の理解：
* 定義： ハードライトは、小さく、直接的で、変更されていない光源から来ます。晴れた日、むき出しの球根、または拡散せずにフラッシュの直射日光を考えてください。
* 特性：
* 高いコントラスト： 非常に明るいハイライトと暗い、明確に定義された影。
* シャープシャドウエッジ： 光と影の間の遷移は突然で明確です。
* 強調されたテクスチャ： ハイライトと影は、肌の質感、しわ、その他の表面の詳細を強調します。
* 感情的な影響： ハードライティングは、しばしば強度、ドラマ、力、さらには攻撃性の感情を伝えます。また、ザラザラして生のように感じることができます。
2。光源の選択：
* 自然光：
* 直射日光： 過酷な正午の太陽を避けるために、早朝または午後遅くに最もよく使用されています。
* ウィンドウライト： 直射日光が流れている窓の近くに被写体を配置します。ブラインドまたはカーテンで光を制御して、硬さを改良します。
* 人工光：
* 裸の電球： シンプルで、非常に厳しい光を作成します。 うまく制御されていない場合は、お世辞になる可能性があるため、注意して使用してください。
* Speedlight（Flash）： 汎用性の高いオプション。最も硬い光のために（ソフトボックスや傘のようなモディファーなしで）裸で使用します。
* リフレクターレスストロボ： スピードライトに似ていますが、しばしばより強力です。
3。光源の配置（ドラマのキー）：
* サイド照明（45度）： 顔の片側に劇的な影を作成し、形と形を強調します。 劇的な肖像画のための古典的な選択。
* トップ照明： 謎とドラマの感覚を作り出すことができます。光は上から落ち、目、鼻、あごの下に強い影を落とします。 やり過ぎると、お世辞になることもあります。
* バックライト： 被写体の周りにシルエット効果またはリムライトを作成し、形状を強調し、背景から分離します。
* 照明（照明下）： ホラーや演劇効果に使用できます。 それは通常、肖像画にとってはお世辞ではありませんが、非常に劇的で不安な外観を作成することができます。
* 角度を覚えておいてください： 光の角度のわずかな変化でさえ、肖像画の影と全体的なムードを劇的に変える可能性があります。あなたの主題に最適なものを確認するために実験してください。
4。あなたの主題のポーズ：
* 影を考えてみましょう： あなたの被写体の顔と体に影がどのように落ちるかを考えてください。 ポーズを調整して、特定の機能を強調または最小限に抑えます。
* 強いジャウライン： ハードライトは、ヤウリンを美しく定義できます。
* 表情： ハードライトは、多くの場合、深刻な、激しい、または瞑想的な表現とよくペアになります。 しかし、あなたが伝えたい物語に応じて、笑顔や他の感情を試すことを恐れないでください。
* 頭のターン： わずかな頭の回転は、影の外観を劇的に変える可能性があります。
5。背景の考慮事項：
* 暗い背景： 暗い背景はドラマとコントラストを強化し、被写体を際立たせます。
* テクスチャの背景： ハードライトは背景のテクスチャーを強調し、視覚的な関心のある別の層を追加します。
* シンプルに保ちます： 気を散らす背景は、硬い光の影響を損なう可能性があります。
6。カメラの設定：
* aperture： 中程度から狭い開口部（f/5.6からf/11以上）を使用して、フィールドの深さを増やして、より多くの顔が焦点を合わせていることを確認します。これは、テクスチャを強調する場合に特に重要です。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、開口部とISOを考慮して、画像を適切に公開します。 Flashを使用する場合、シャッター速度はカメラの同期速度によって制限されます。
* メーター： カメラのメーターに注意してください。 カメラがハイライトを過剰に露出させたり、影を露出したりしないようにするために、露出補償を使用する必要がある場合があります。
* rawでのシュート： RAWファイルは、後処理で最も柔軟性が高まるため、ハイライトと影を微調整できます。
7。後処理：
* コントラスト調整： コントラストを微調整してドラマを強化します。これは過度にそれをやりすぎないように注意してください。
* 影の回復： Shadow Recoveryを使用して、最も暗い領域で詳細を引き出します。
* ハイライトコントロール： ハイライトコントロールを使用して、ハイライトが吹き飛ばされないようにします。
* シャープニング： シャープニングを適用して、詳細とテクスチャを強化します。 不完全さを誇張する可能性のある過剰なシャープに留意してください。
* 白黒変換： 黒と白への変換は、ドラマをさらに強化し、テクスチャと影を強調することができます。 さまざまな白黒変換技術を試して、望ましい外観を実現します。
* ダッジとバーン： 微妙な回避と燃焼を使用して、光をさらに彫り、顔の特定の領域を強調することができます。
ヒントと考慮事項：
* モデルリリース： 人の肖像画を撮影している場合は、画像を商業的に使用する場合は、常にモデルリリースを取得してください。
* モデルと通信： あなたが目指している外観を説明し、あなたのモデルに明確な方向性を与えます。
* 実験： さまざまな軽い位置、ポーズ、カメラの設定を実験することを恐れないでください。
* 練習： ハード照明で練習すればするほど、それを制御し、それを使用して劇的な肖像画を作成することになります。
* あなたの主題を知っています： 硬い光で驚くほど驚くほど見える人もいれば、柔らかい照明に適した人もいます。ハードライトを使用するかどうかを決定する際には、被験者の機能と肌の質感を検討してください。ハードライトは肌のテクスチャーを強調するので、被験者がより滑らかな外観を好む場合はメイクや慎重なポーズを検討してください。
* ディフューザー（控えめに使用）： ポイントはハードライトを使用することですが、戦略的な方法で非常に少量の拡散またはリフレクターを使用できます。たとえば、シルバーリフレクターは、最小の光の量を最も深い影に跳ね返し、完全に黒くなり、細部を失うのを防ぐことができます。これは微妙なタッチです。
要約すると、ドラマチックなポートレートに硬い光を効果的に使用することは、その特性を理解し、光源を慎重に配置し、被写体をポーズにして影とハイライトを最大化し、ポストプロセッシングで画像を微調整することです。あなた自身のユニークなスタイルを実験して開発することを恐れないでください！