1。ハード照明の理解
* 特性： 硬い光は、直射日光、むき出しの球根、または小さな反射器を備えたストロボなど、小さくて集中した光源から生まれます。明確で明確に定義された影を作成します。 柔らかい光の柔らかいグラデーションがありません。
* 効果：
* テクスチャを強調する： ハードライトは、肌の質感、しわ、その他の詳細を誇張します。
* 強いコントラスト： 光と影の間に厳しいコントラストを作成し、ドラマと不機嫌さを加えます。
* 彫刻効果： 骨構造を強調し、顔の知覚された形状を劇的に変えることができます。
* 露出： 容赦ない場合があります。すべての詳細が表示されます。
2。光源と位置決め
* 光源：
* strobe/flash： 小さなリフレクター（7 "リフレクターなど）を備えたスタジオストロボは、制御されたハードライトに最適です。スピードライト（ホットシューフラッシュ）を使用することもできます。モディファイ因子（ソフトボックス、傘）を削除して、可能な限り最も硬い光を取得します。
* 裸の電球： 露出した電球（熱に注意してください！）は、非常に生のザラザラした外観のために機能します。
* 直射日光： 強い太陽光は硬い光を生み出す可能性がありますが、制御するのは難しく、被験者の目には厳しいことがあります。 光が角度が低いときに、日の出や日没時に最適に使用されます。
* ポジショニング： これは、さまざまな効果を作成するために重要です。
* サイド照明： 光源を被写体の側面に配置します。これにより、顔の片側に劇的な影が作成され、深さと輪郭が強調されます。スプリット照明効果を作成できます（片方の側面、もう一方は影があります）。
* トップ照明（オーバーヘッド照明）： 真上に光を配置すると、目、鼻、あごの下に劇的な影が生じる可能性があります。慎重に処理されなければ、お世辞になる可能性がありますが、印象的で威圧的な外観を作成できます。 「短い照明」効果を作成できます（カメラに面した顔の側面が影が付けられています）。
* フロント照明： 一般的に劇的ではないと考えられていますが、ハードソースを備えたフロント照明は、テクスチャを強調し、きれいで焦点を絞った外観を作成するために使用できます。 影を最小限に抑えるため、それがあまりお世辞になる可能性があることに注意してください。
* バック照明（リム照明）： 被写体の後ろに光を配置すると、頭と肩の周りに明るい輪郭が作成されます。これにより、被写体を背景から分離し、謎の感覚を追加できます。ハイライトを吹き飛ばさないようにするには、慎重に曝露する必要があります。
3。カメラの設定
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常は100）維持します。
* aperture： 幅の広い開口部（f/2.8、f/4、またはf/5.6などの低いfナンバー）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者の顔に注意を集中させます。ただし、シャープネスに注意してください。ハードライトはすべての詳細を強調するので、顔が焦点を合わせていることを確認したいと思います。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。 フラッシュを使用する場合、シャッター速度は通常、カメラの同期速度に制限されます（通常、1/200または1/250秒）。 連続した光で、光レベルに基づいてシャッター速度を調整します。
* メーター： カメラのメーターに細心の注意を払ってください。しかし、盲目的に頼らないでください。ハードライトはしばしばメーターをだますことができます。 ヒストグラムを使用して、ハイライトをクリップしたり、影の詳細を失ったりしないようにします。 スポットメータリングを使用して、被験者の皮膚を測定することを検討してください。
4。ポーズと表現
* 角度のあるポーズ： 被験者の顔と体を光源に向けて釣り付けると、より興味深い影のパターンが作成されます。
* 定義されたジョーライン： 被験者が顎のラインを定義するために少し前に押し込むように促します。
* 強い式： ハード照明は、強い感情と表現でうまく機能します。強度、決意、脆弱性、または熟考を考えてください。
* ツールとして影を使用します： 影を通して物語を語ってください。半光の顔は、謎や内部の対立を呼び起こす可能性があります。
5。反射と充填の作業
* リフレクター： ハードライトを目指している間、 *わずかな *塗りつぶしは、少しだけを和らげるのに有益です。光源の反対側で白いリフレクター（フォームコアは素晴らしい）を使用して、少量の光を影に跳ね返します。非常に微妙になります。目標はまだ難しい光です。
* フラグ/ゴボ： 黒い旗やゴボを使用して、光をブロックし、影をさらに深めます。これは、より劇的で制御された光パターンを作成するのに役立ちます。
6。後処理
* コントラスト： しばしば、後処理でコントラストをさらに強化して、劇的な効果を強調することができます。
* ダッジとバーン： 視聴者の目を導きながら、光と影を微妙に形作るために、回避（照明）とburning燃焼（暗い）テクニックを使用します。
* シャープニング： ハードライトはすでに詳細を引き出していますが、慎重なシャープニングはさらに多くの定義を追加することができます。 シャルペンが過剰に登場しないように注意してください。これは、不要なアーティファクトにつながる可能性があります。
* 白黒変換： ハードライトはしばしば白黒で幻想的に見えます。 色の欠如は、色調のコントラストと影のパターンを強調します。
成功のためのヒント
* 実験： さまざまな軽い位置と角度で遊んで、あなたの主題に最適なものと達成しようとしている外観を確認します。
* 観察： 映画、絵画、その他の写真の顔に硬い光がどのように落ちるかに注意してください。光パターンと、それらが全体的な気分にどのように貢献するかを分析します。
* 通信： あなたのビジョンをあなたの主題に明確に伝えて、彼らがあなたが目指している気分と表現を理解してください。
* 失敗することを恐れないでください： ハード照明は困難な場合がありますが、すぐに手に入らない場合でも落胆しないでください。 練習と実験を続けてください。
* ストーリーを検討してください： あなたはあなたの肖像画でどんな話をしようとしていますか？照明は物語を強化し、望ましい感情を呼び起こすはずです。
* 肌のトーンとテクスチャー： 硬い光がさまざまな肌のトーンやテクスチャにどのように影響するかに注意してください。ある科目で印象的に見えるかもしれないものは、別の主題では面倒なかもしれません。それに応じて、光と後処理を調整します。
ハードライティングの原則を理解し、テクニックを実践することで、光と影の力を示す劇的で魅惑的なポートレートを作成できます。最も重要なことは、あなたとあなたの主題に最適なものを実験し、見つけることであることを忘れないでください。