1。充填光の必要性を理解する：
* 高コントラストシーン： あなたのシーンが最も明るい領域と最も暗い領域（たとえば、明るい日光が強い影を落とす）に大きな違いがある場合、カメラのダイナミックレンジはすべての詳細をキャプチャできないかもしれません。充填光はこのギャップを橋渡しするのに役立ちます。
* 望ましくない影： 時には、明るいシナリオであっても、影は断面したり、重要な詳細をあいまいにすることがあります。充填光は、これらの不要な影を柔らかくしたり排除したりするのに役立ちます。
* 露出の偶数： 充填光の主な目標は、特に肖像画、製品、またはハイライトと影の両方で詳細を見たい任意の科目を撮影する場合、よりバランスのとれた心地よい露出を作成することです。
2。充填光の光源：
* リフレクター： これは、最も一般的で汎用性の高いオプションです。リフレクターは、主な光源を被写体に跳ね返し、影を柔らかくします。さまざまなサイズと色（白、銀、金、黒）があります。
* ホワイトリフレクター： 柔らかく、ニュートラルな塗りつぶしを提供します。ポートレートと一般的な使用に最適です。
* シルバーリフレクター： より多くの光を跳ね返し、より明るく、より鏡面的な塗りつぶしを作成します。パンチのある結果に適しています。
* ゴールドリフレクター： 特にクールな環境では、ポートレートのお世辞になる可能性のある充填光に暖かさを追加します。
* ブラックリフレクター（またはフラグ）： 特定の領域での負の充填、吸収光、コントラストの増加として機能します。
* フラッシュ（スピードライトまたはストロボ）： フラッシュを塗りつぶしの光として使用すると、光の強度と方向をより強く制御できます。
* オンカメラフラッシュ（ディフューザー付き）： 迅速な解決策になる可能性がありますが、多くの場合、厳しい影を作成します。フラッシュを拡散すると、光が柔らかくなります。
* オフカメラフラッシュ（修飾子付き）： より柔軟性を提供します。フラッシュを最も効果的な場所に配置し、ソフトボックスや傘などの修飾子を使用して光を柔らかくすることができます。
* LEDパネル： LEDパネルは、一定の調整可能な光源を提供します。 制御が簡単で、多くの場合、色の温度調整があります。
* 周囲光： 状況によっては、既存の周囲光が充填光として機能する可能性があります。たとえば、オープンシェードは多くの場合、柔らかく拡散した塗りつぶしを提供します。
3。充填光を使用するためのテクニック：
* リフレクター配置：
* 位置： メインの光源の反対側の反射器を置きます。角度と距離を調整して、充填光の量を制御します。
* 距離： 近い=より多くの塗りつぶしライト。さらに=充填光を減らします。
* 角度： さまざまな角度で実験して、必要な場所で光を正確に誘導します。
* fillとしてフラッシュ：
* パワーレベル： 低電力設定（1/16または1/32など）から始めて、希望の塗りつぶしを達成するまで徐々に増加します。
* フラッシュ曝露補正（FEC）： FECを使用して、絞りやシャッター速度を変更せずにフラッシュ出力を微調整します。 FECは通常、ストップで測定されます（例：-1、-0.5、0、+0.5、+1）。 負の値はフラッシュ出力を減らし、正の値が増加します。
* ttl vs.マニュアル： TTL（Stor-The-Lens）メーターモードにより、カメラがフラッシュ出力を自動的に決定できます。手動モードでは、フラッシュパワーを完全に制御できます。特にスタジオの設定では、一貫した結果を得るには、多くの場合、マニュアルが推奨されます。
* ポジショニング： リフレクターと同様に、メインの光源の反対側のフラッシュを配置します。 オフカメラフラッシュは、はるかに柔軟性を高めます。
* 充填としての周囲光：
* 開いた色合いを見つけます： 自然に拡散した光の恩恵を受けるように、被写体を開いた日陰に配置します。
* 曇りの日を使用： 曇りの日は、自然な塗りつぶしとして機能する柔らかい照明を提供します。
4。充填光を使用するための手順：
1。メインの光源を特定します： 主な光の方向と品質を決定します。
2。影を評価します： 被写体の顔の影や明るくしたい領域を見てください。
3。塗りつぶしの光源：を選択します ニーズと利用可能な照明条件に基づいて適切な充填光源を選択します（リフレクター、フラッシュ、LEDパネル、または周囲の光）。
4。塗りつぶしの光源： メインの光源の反対側の充填光源を配置し、その位置と強度を調整して、望ましいバランスを達成します。
5。テストショットを撮影： カメラのLCD画面で画像を確認してください。 影とハイライトに注意してください。
6。必要に応じて調整： 露出と影の詳細に満足するまで、塗りつぶしの位置、距離、または強度を微調整します。
7。微妙に保ちます： 最高の充填光はしばしば知覚できません。フィルライトが2番目のメインの光源になったり、独自の気を散らす影を作成したりすることは望ましくありません。 自然に見えるバランスを目指します。
5。重要な考慮事項：
* 色温度： 塗りつぶしの光源の色温度がメインの光源と一致して、色キャストを避けてください。 フラッシュにジェルを使用するか、カメラのホワイトバランスを調整して、一貫した色を実現します。
* 光を満たすためのメインライトの比： メインライトとフィルライトの比率は、画像のコントラストの量を決定します。
* 高い比率（例：4：1または8：1）： よりコントラストと劇的な影を作成します。
* 低比（例：2：1または1：1）： コントラストが少なく、より均一な露出を作成します。 1：1は本質的にすべての影を排除します。
* 距離が重要： 充填光源が近づくと、充填が強くなります。
* 練習： 光をマスターする最良の方法は、さまざまなテクニックと照明シナリオを練習して実験することです。
6。例のシナリオ：日光の下で屋外でのポートレート写真：
1。主な光源： 太陽。
2。影： 被写体の顔に厳しい影。
3。光源： 白いリフレクター。
4。ポジショニング： 反射器を太陽の反対側の角度で保持し、被験者の顔に日光を反射します。
5。調整： リフレクターを近くまたはさらに遠くに移動して、充填光の強度を制御します。 それが最も必要な場所に光を向けるようにそれを角度します。
要約すると、Fill Lightはコントラストを制御し、影の詳細を明らかにし、よりバランスのとれた心地よい写真を作成するための強力なツールです。上記のさまざまな光源、テクニック、および考慮事項を理解することにより、充填光を効果的に使用して画像を強化し、希望する美学を実現できます。