1。ムーディーな肖像画の理解：
* 低キー照明： ムーディーな肖像画は通常、控えめな照明に依存しています。これは、主に暗い色調と影を意味します。 あなたは、顔の明るい領域と無効な領域の間の劇的なコントラストを目指しています。
* 選択的照明： 被験者の顔の特定の部分のみを照らし、視聴者の目を導き、感情を呼び起こす特徴を強調したいと考えています。
* 光によるストーリーテリング： 光源を配置する方法は、顔を形作り、テクスチャを強調し、画像の全体的な感覚に貢献します。
* デザイン要素としての影： 影は単なる光の欠如ではありません。それらは構成の重要な部分です。それらを使用して、深さと謎を作成します。
2。機器：
* 2つのLEDライト： 理想的には、調整可能な電力（明るさ）と色の温度を備えたライトが必要です。 バイカラーLEDは、温度を温かい（黄色がかった）クール（青みがかった）に変えることができるため、強くお勧めします。
* ライトスタンド： ライトを正確に配置するために不可欠です。
* 光修飾子： これらは、光を形作って柔らかくするために重要です。考慮する：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。それほど厳しい気分には良い。 大きいソフトボックスは、より柔らかい光を生成します。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、一般的に制御可能ではありません。
* グリッド： 光を狭いビームに集中させ、光の流出を防ぎます。 スポットライト効果を作成するのに最適です。
* 納屋のドア： 光を形作り、流出を制御できるようにします。
* スヌート： 非常に焦点を絞った光のビームを作成します。
* スクリム： 色の温度を大幅に変えることなく、光を拡散し、その強度を低下させます。
* リフレクター（オプション）： リフレクターは、少量の光を影に戻し、わずかに柔らかくすることができます。 白、銀、または金のリフレクターを考慮してください。それぞれが異なる効果を提供します。
* カメラ＆レンズ： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を備えたレンズは、背景を曖昧にし、浅い被写界深度を作成するのに有益であり、被験者への焦点を強化します。
* 背景： 暗い背景（黒、灰色、濃い青）は、不機嫌そうな雰囲気を作り出すのに役立ちます。
* ガファーテープ： ケーブルや修飾子を固定するのに常に役立ちます。
3。照明のセットアップとテクニック：
ここに、2つのLEDライトを備えたムーディーなポートレートの一般的な照明セットアップがいくつかあります。
* レンブラント照明：
* キーライト： 被験者の側面と上に1つのライトをわずかに配置し、顔に向かって傾斜します。これがあなたの主な光源です。
* 塗りつぶし光： 主題の反対側に2番目の光を配置します。キーライトよりもはるかに低い電力。この光の目的は、キーライトによって作成された影を埋めることですが、非常に微妙です。キーは、塗りつぶしがキーよりも *大幅に *弱くなることです。 明るすぎると、気分が台無しになります。
* 「レンブラントトライアングル」： 目標は、キーライトの反対側の頬に光の小さな照らされた三角形を作成することです。
* 調整： 両方のライトのパワーと位置を調整して、目的のレベルの影とハイライトを実現します。
* 分割照明：
* 単一の光源効果： 被写体の側面に直接配置された1つの光を使用して、顔の半分が影になり、残りの半分が照らされます。
* 2番目の光（オプション）： 影のある側に非常に弱い塗りつぶしの光を追加することはできますが、無理をしないように注意してください。スプリットライトの強度はコントラストから生まれ、充填が多すぎるとその効果が破壊されます。
* 劇的な効果： このテクニックは、ドラマの強い感覚を生み出し、特定の顔の形に非常にお世辞になる可能性があります。
* バックライト（リム照明）：
* 光の配置： 両方のライトを被写体の後ろに置き、カメラに向けます。被験者の頭の両側に配置します。
* シルエットの作成： ライトの力を調整して、被験者の頭と肩の周りに光のリムを作成します。
* 背景からの分離： この手法は、被写体を背景から分離するのに役立ち、より動的で視覚的に興味深い画像を作成します。 非常に暗い背景で最適に機能します。
* 実験： ライトの位置と角度を調整して、さまざまな効果を作成できます。片方または両方のライトにグリッドを使用して、より焦点を合わせたビームを試してみてください。
* 照明下（モンスター照明）：
* 光の配置： 被験者の顔の下に片または両方のライトを配置し、上に向けます。これは珍しいことであり、しばしばお世辞ではありませんが、特にキャラクターのポートレートでは、特定の劇的な効果に使用できます。
* ライトを調整します： より強い効果を得るために、被写体の近くに移動し、さらに柔らかいもののためにさらに離れています。
* 電源：を調整します より現実的な外観のためにパワーを減らします。
* ヘアライト：
* キーライト配置： キーライトを配置して、選択したスタイル（レンブラントなど）で被験者の顔を照らす。
* ヘアライト配置： 2番目の光を後ろに置き、髪を狙った被写体の側面に少し置きます。
* 目的： 髪の光は髪にハイライトを追加し、それを背景から分離し、より3次元の外観を作成します。
* カラージェル：
* 感情的な深さを追加： 色のついたジェルをライトに取り付けると、強い気分感が生まれます。たとえば、青いジェルは悲しみや憂鬱の感覚を作り出すことができますが、赤いジェルは情熱や危険の感覚を生み出すことができます。
* 実験： ゲルのさまざまな組み合わせを使用して、さまざまな効果を作成してみてください。たとえば、片方のライトに青いジェルを使用し、もう一方のライトに赤いジェルを使用して、緊張感を生み出すことができます。
4。カメラの設定：
* aperture： 広い開口部（f/1.8 -f/2.8）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 ISO 100から始めて、必要な場合にのみ、良好な露出を達成するために増加します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像の全体的な明るさを制御します。より速いシャッタースピードはより暗い画像になりますが、シャッター速度が遅いと明るい画像が発生します。
* ホワイトバランス： LEDライトの色温度に合わせてホワイトバランスを設定します。バイカラーLEDを使用している場合は、さまざまな色の温度を試して、さまざまな気分を作成できます。 最良の結果を得るには、「カスタム」ホワイトバランスを使用してください。
5。後処理：
* 露出調整： 全体的な明るさとコントラストを微調整します。
* 影とハイライトの調整： 影とハイライトをさらに洗練して、気分を高めます。
* カラーグレーディング： 色のバランスとトーンを調整して、特定の美学を作成します。気分を高めるために、飽和色をわずかに考慮してください。
* シャープニング： 詳細を引き出すために、シャープニングのタッチを追加します。
* かわすと燃焼： 画像内の特定の領域の明るさを選択的に調整するために、回避（照明）および燃焼（暗い）ツールを使用します。これを使用して、特定の機能を強調したり、より劇的な効果を生み出したりできます。
6。成功のためのヒント：
* 実験： さまざまな照明のセットアップとカメラの設定を試すことを恐れないでください。
* 観察： 光が被験者の顔とどのように相互作用するかに注意してください。
* Start Simple： 1つのライトから始めて、2番目のライトを徐々に追加し、目的の効果を達成するまで位置とパワーを調整します。
* 練習： 練習すればするほど、ムーディーな肖像画を作成するのが良くなります。
* モデルと通信： モデルに、光を効果的にキャッチし、望ましい感情を伝える方法で顔を配置するように指示します。
* ヒストグラムを使用： カメラのLCD画面のヒストグラムを監視して、ハイライトや影を切り取らないようにします。 ヒストグラムは、画像の音のグラフィカルな表現です。
* rawでのシュート： RAWファイルには、JPEGファイルよりも多くの情報が含まれているため、後処理により柔軟性が向上します。
ワークフローの例：
1。セットアップ： 被写体を暗い背景に置きます。
2。キーライト： ソフトボックスを使用して、柔らかく拡散した光を使用して、キーライトを側面に配置し、被写体のわずかに上に配置します。
3。塗りつぶし光： 被写体の反対側に塗りつぶしの光を置き、パワーがはるかに低いか、リフレクターを使用します。
4。カメラ設定： カメラを幅の広い開口部（f/1.8 -f/2.8）、低ISO（100）に設定し、シャッター速度を調整して適切な露出を実現します。
5。テストショットを撮影： 照明を評価し、必要に応じてライトの位置とパワーを調整します。
6。モデルに指示： モデルに、望ましい感情を伝える方法でポーズをとるように頼みます。
7。シュート： 一連の写真を撮り、さまざまなポーズや表現を試してみてください。
8。ポストプロセス： 選択した写真編集ソフトウェアで写真を編集し、露出、コントラスト、シャドウ、ハイライト、カラーバランス、シャープネスを調整して、望ましいムードを作成します。
これらのヒントとテクニックに従うことで、2つのLEDライトを使用して、見事で刺激的なムーディーなポートレートを作成できます。幸運を！