i。目標を理解する
* 周囲光： これは、シーンの自然光（太陽、開いた色合いなど）です。あなたはそれをあなたの *主な *光源として使用し、画像の全体的なムードと感触を形作ります。
* 塗りつぶしフラッシュ： これは、シャドウを埋め、目にキャッチライトを追加し、被験者の背景との露出のバランスをとるために *微妙に *微妙に使用されるフラッシュです。明らかなフラッシュのようなものではなく、自然に見えるはずです。
ii。 必要な機器
* dslrまたはミラーレスカメラ： 設定の手動制御を可能にします。
* 外部フラッシュ： ビルトインフラッシュよりも多くのパワーとコントロールを提供します。 Speedlight（Camera Flash）は一般的な選択ですが、修飾子を備えたストロボも使用できます。
* フラッシュディフューザー（オプションが推奨）： フラッシュからライトを柔らかくします。 これは、バウンスカード、ソフトボックス、ドームディフューザー、またはティッシュペーパーでさえ可能です。
* フラッシュトリガー（オフカメラフラッシュを使用している場合）： フラッシュをリモートで制御できます。
* ライトスタンド（オフカメラフラッシュを使用する場合）： フラッシュを配置します。
iii。 周囲の光と塗りつぶしフラッシュを混合するための手順
1。場所を偵察し、周囲の光を分析します：
* 光源：を識別します 太陽（または曇り空）はどこにありますか？あなたの主題は直射日光、開いた色合い、またはまだらの光の中でありますか？
* 光の品質を評価： それは過酷で直接的ですか、それとも柔らかくて拡散していますか？過酷な光は強い影を作り出します。これは、Fill Flashで対処する必要があります。ソフトライトは充填が必要です。
* 背景を考慮してください： それは主題よりも明るいですか、それとも暗いですか？これは、露出設定と必要な充填フラッシュの量に影響します。
2。カメラ設定（手動モードがキー）：
* aperture： 目的の被写界深度（画像のどれだけが焦点を合わせているか）に基づいて、開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、背景を曖昧にして、浅い被写界深度を作成します。 より狭い開口（例：f/8、f/11）は、より深いフィールドの深さを生み出します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。開口部とシャッター速度を設定した後、光の不足を補う必要がある場合にのみISOを増やします。
* シャッター速度： これは、どのくらいの周囲光がキャプチャされるかを制御します。 *フラッシュなしでシーンの周囲光を計量することから始めます。*シャッター速度を調整して、背景またはシーン全体を適切に露出します。 重要： カメラのフラッシュ同期速度を超えないでください（通常、1/200番目または1/250秒）。同期速度よりも速くなると、画像に暗いバンドが生じます。
3。フラッシュをTTL（スルーレンズ）またはマニュアルモードに設定します：
* ttlモード（開始が簡単）： カメラとフラッシュは通信して、適切なフラッシュパワーを決定します。光の条件を迅速に変えるのに最適です。
*フラッシュをTTLモードに設定し、フラッシュ曝露補正（FEC）を有効にします。これにより、フラッシュを手動で調整することなく、フラッシュ電源を上下に調整できます。
* -1または-2の停止でFECから始めます。これにより、フラッシュが出力が少なくなることを示し、より微妙な塗りつぶしの光を確保します。テストショットを取り、必要に応じてFECを調整します。
* マニュアルモード（その他のコントロール）： フラッシュパワーを手動で設定します。これにより、最も一貫した結果が得られますが、より多くの実験が必要です。
* 1/32または1/64パワーなど、低い設定のフラッシュパワーから始めます。テストショットを撮影し、目的の塗りつぶしを達成するまでフラッシュパワーを徐々に増やします。
*あなたが持っている場合は、最も正確な読み物にライトメーターを使用します。
4。フラッシュを配置：
* カメラフラッシュ（シンプル）：
* ダイレクトフラッシュ（最小のお世辞）： 被写体にフラッシュを直接指すことは、厳しい影と平らで不自然な外観を作成する可能性があります。ディフューザーを使用して、光を柔らかくします。
* バウンスフラッシュ（より良い）： 可能であれば、近くの表面（天井、壁、反射器）からフラッシュを跳ね返して、より柔らかく、より自然な光を作成します。これは、屋内で最適に機能するか、適切な跳ね返り表面があるときに機能します。
* オフカメラフラッシュ（ベストコントロール）：
* ポジショニング： フラッシュを被写体の側面に置き、わずかに前に、下向きに角度を付けます。これは、自然光を模倣し、お世辞の影を作成するのに役立ちます。
* 距離： 光の強度を調整するために、被験者からフラッシュを近くまたは遠くに移動します。 Closer =より強いフラッシュ、さらに=弱いフラッシュ。
* 修飾子： ソフトボックス、傘、またはその他の修飾子を使用して、光を柔らかくし、より心地よい外観を作成します。
5。テストショットと調整：
* フラッシュなしでテストショット *を取得します。 これにより、周囲の光が主題と背景をどのように露出しているかを示します。
* Flash。を使用してテストショットを撮影します 結果を評価します。
* フラッシュが多すぎる？ フラッシュ電源を減らします（TTLモードでFECを減らすか、マニュアルモードで電源設定を下げます）。または、フラッシュをさらに移動します。
* フラッシュが十分ではありませんか？ フラッシュ電源を増やします（TTLモードでFECを増やすか、手動モードで電源設定を上げます）。または、フラッシュを近くに移動します。
* 厳しい影？ より大きなまたはより効果的なディフューザーを使用します。フラッシュをさらに遠ざけて、ライトラップを柔らかくします。
* 不自然な色のキャスト？ カメラのホワイトバランスを確認し、フラッシュします。環境光の色温度に合わせて「日光」に設定するか、フラッシュでジェルを使用してください。
6。キャッチライトに注意を払ってください：
*キャッチライト（目の光源の反映）は、肖像画に生命と輝きを加えます。キャッチライトが目に見えることを確認し、目の中のお世辞の場所に配置されていることを確認してください（通常、生徒のわずかに上にあります）。
iv。一般的なシナリオとヒント
* 直射日光での射撃： これは最も挑戦的です。太陽は厳しい影を作ります。 塗りつぶしのフラッシュを使用して、露出を均一にし、影を柔らかくします。フラッシュを配置して、被写体の顔の影を埋めます。強力なディフューザーが不可欠です。 可能であれば、被験者を開いた日陰に移動することを検討してください。
* 開いた日陰での撮影： オープンシェードは、より柔らかく、より均一な光を提供します。このシナリオでは、より少ない塗りつぶしフラッシュが必要です。 フラッシュを使用して、微妙なキャッチライトを追加し、被写体をわずかに明るくします。
* ゴールデンアワーでの撮影（日の出/日没）： ゴールデンアワーの暖かく柔らかい光は、ポートレートに最適です。フラッシュを控えめに使用して、被験者の顔に軽い光を追加し、明るい空に露出しないことを防ぎます。
* 曇りの日に撮影： 曇り空は非常に柔らかく拡散した光を提供します。 あまりフィルフラッシュは必要ないかもしれませんが、微妙なタッチでは、主題と背景の間に少しの定義と分離を追加できます。
v。後処理
* 画像を改良します： Adobe LightroomやPhotoshopなどのソフトウェアを使用して、露出、コントラスト、ホワイトバランス、色を微調整します。
* 微妙な調整： 画像を自然に見えるように小さな調整を行います。過剰処理を避けてください。
キーテイクアウト：
* 練習は完璧になります： さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 微妙なのが重要です： 目標は、自然に見える光を作成することです。フラッシュをやりすぎないでください。
* あなたの機器を理解する： カメラとフラッシュがどのように連携するかを学びます。
* 細部に注意してください： テストショットで露出、影、ハイライト、キャッチライトを確認してください。
* 実験することを恐れないでください： さまざまな角度、位置、および修飾子を試して、ユニークで興味深いポートレートを作成します。
* カメラの同期速度よりも高速なシャッター速度を使用する必要がある場合は、高速同期（HSS）の使用を検討してください。 HSSにより、フラッシュは非常に短い一連のバーストを発射し、シャッター速度が高速であってもセンサーを効果的に照らします。 ただし、HSSはフラッシュパワーを低下させます。
これらの手順に従って定期的に練習することで、周囲の光と塗りつぶしのフラッシュを混ぜ合わせて、美しくプロフェッショナルな屋外のポートレートを作成することができます。幸運を！