i。目標の理解：
* 気分とスタイル： ポートレートを呼び起こしたい全体的な感覚について考えてください。それですか：
* 劇的/ムーディー： 強い影、コントラスト、そして潜在的に限られたカラーパレット。
* ソフト/夢のような： 拡散した光、穏やかな影、そしてより風通しの良い感じ。
* クリーン/モダン： 軽く、最小限の影でさえ、被験者の機能に焦点を当てています。
* 重要な機能： 主題のどの側面を強調したいですか？ 目、表現、特定のポーズまたは衣服の詳細？
ii。コア要素：
1。光源：
* Strobe/Flash（SpeedlightまたはStudio Strobe）： 強力で制御可能な光を提供します。 初心者への私の推薦。
* 連続光（LEDパネル、タングステン）： リアルタイムで効果を見ることができますが、通常はそれほど強力ではありません。
* ウィンドウライト（自然）： 美しくなる可能性がありますが、一貫性が低く、慎重な位置付けが必要です。
2。修飾子（光の整形に不可欠）：
* ソフトボックス： 徐々に展開された柔らかく拡散した光を作成します。 お世辞のポートレートに適しています。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： ソフトボックスに似ていますが、一般的に安価でポータブルです。
* 美容： 微妙なラップアラウンド効果を備えた、より焦点を絞った、わずかに硬い光を作成します。肌の質感を強調するのに最適です。
* スヌート： 光の小さな集中輪を作成します。特定の領域を強調するのに役立ちます。
* グリッド： 光のビームを狭め、流出を防ぎ、コントラストを増加させます。
* リフレクター（白、銀、金）： 光を影に跳ね返し、それらを満たし、コントラストを制御します。不可欠！ 一般的に白は最も安全なオプションです。
* v-flat（黒または白）： 光をブロックまたは反射するために使用される大きなパネル。 DIYにすることができます。
3。被験者：
* ポーズ： ポーズを注意深く考えてください。 顔の角度、身体の位置、表現について考えてください。
* ワードローブ： 衣服は全体的なムードとスタイルを補完する必要があります。
* メイク（該当する場合）： 機能を強化し、輝きを減らすことができます。
4。背景：
* シームレスな論文： 清潔で整理されていない背景を作成するための汎用性の高いオプション。
* 生地の背景： テクスチャと視覚的興味を追加します。
* 壁： シンプルな塗装壁がうまく機能します。
* 環境： 環境をポートレートに組み込むことを検討してください。
iii。一般的なワンライトセットアップとテクニック：
基本からより高度なものまで、試してみることができるいくつかの特定のセットアップを次に示します。
* 1。古典的なレンブラント照明：
* 光位置： 被験者の顔に対して45度の角度で、ライト（ソフトボックスまたは傘を使用して）を、目の高さをわずかに上に置きます。
* 重要な特性： 光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。
* リフレクター： 反対側のリフレクターを使用して、影を埋めます。リフレクターの距離を調整して、影の深さを制御します。
* なぜそれが機能するのか： お世辞、寸法を追加し、セットアップが比較的簡単です。
* 2。バタフライ照明（パラマウント照明）：
* 光位置： 光を被験者の顔の前に直接置き、目の高さを少し上回ります。
* 重要な特性： 鼻の下に小さな蝶の形をした影を作ります。
* リフレクター： 被験者の顔の真下の反射器を使用して、あごと目の下の影を埋めます。
* なぜそれが機能するのか： 照明さえも作成し、しわを最小限に抑え、美しさのポートレートによく使用されます。
* 3。サイド照明（プロファイル照明）：
* 光位置： 被写体の側面に光を置き、顔の片側のみを照らします。
* 重要な特性： 強い影とハイライトを作成し、顔の輪郭を強調します。
* リフレクター（オプション）： 反対側のリフレクターを使用して、影をわずかに埋めるか、より劇的な効果を得るために完全に暗くします。
* なぜそれが機能するのか： 劇的で不機嫌で、謎の感覚を作り出すために使用できます。
* 4。バックライト（リム照明）：
* 光位置： カメラに向かって、被写体の後ろに光を置きます。
* 重要な特性： 被写体の周りに明るい輪郭を作成し、背景から分離します。
* 充填光（リフレクター）： 被験者の前にリフレクター（または潜在的に2秒、非常に弱い光）が必要です。 または、カメラでISOと露出を押すことができます。
* なぜそれが機能するのか： 劇的でエーテルの効果を生み出します。
* 5。スヌートまたはグリッドの使用：
* 光位置： スヌートまたはグリッドで光を配置して、被写体に小さな焦点を合わせた光のプールを作成します。 これは、彼らの顔、手、または特定の詳細になる可能性があります。
* 重要な特性： 非常に制御された光、強いコントラスト、劇的な影。
* なぜそれが機能するのか： 特定の領域を強調し、ドラマとミステリーの感覚を作り出すのに最適です。
iv。プロセス - ステップバイステップ：
1。計画：
* あなたのビジョンを定義します： どのようなムード、スタイル、重要な機能をキャプチャしたいですか？
* セットアップを選択してください： ビジョンに基づいて、望ましい効果を達成するのに役立つ照明セットアップを選択します。
* 機器を集めてください： 光源、修飾子、リフレクター、背景、およびその他の必要なアクセサリ。
2。セットアップ：
* 背景の位置： 背景を設定し、それがきれいで気を散らすことができないことを確認してください。
* 光を配置： 選択したセットアップに従って光源と修飾子を配置します。
* 被写体の位置： あなたの主題を立てたり、希望の位置に座ったりしてください。
* リフレクターの位置： 必要に応じて影を埋めるためにリフレクターを置きます。
3。計量とテスト：
* ライトメーターを使用します（推奨）： 最も正確で一貫した結果を取得します。被写体の顔に落ちる光を計算します。
* チンピング（デジタル試行錯誤）： テストショットを撮影し、カメラの設定（絞り、ISO、シャッター速度）、および希望する露出を達成するまでライトパワーを調整します。
* ハイライトと影に注意を払ってください： ハイライトを吹き飛ばしたり、影の詳細を失っていないことを確認してください。
4。ポーズと監督：
* あなたの主題と通信： ビジョンを説明し、ポーズを通してそれらを導きます。
* 詳細に注意してください： 毛の毛、衣服のしわ、厄介な手の位置を確認してください。
* さまざまなショットをキャプチャします： さまざまな角度、表現、ポーズで実験します。
5。レビューと調整：
* 画像を調べます： 結果をよく見て、改善のために領域を特定します。
* 照明を調整します： 必要に応じて、光源、反射器、または修飾子を再配置して、照明を微調整します。
* ポーズを調整します： 構成と表現を改善するために、被験者のポーズに必要な調整を行います。
v。重要な考慮事項：
* 距離： 光源と被験者の間の距離は、光のサイズと柔らかさに影響します。より近い=より柔らかい光。
* パワー： 全体の明るさとコントラストを制御するために、光の力を調整します。
* 角度： 光源の角度は、影の形と方向に影響します。
* 拡散： 拡散の量は、光の柔らかさに影響します。
* 色温度： 光源の色温度をカメラの設定に一致させてください。
vi。後処理：
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを調整します。
* 暴露： 露出を微調整して画像を明るくしたり暗くしたりします。
* コントラスト： コントラストを調整して、詳細を強化し、より劇的な外観を作成します。
* 影/ハイライト： 影とハイライトの詳細を回復します。
* シャープニング： 詳細を強化するには、シャープニングを追加します。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを取り除きます。
vii。 成功の鍵：
* 練習： 練習すればするほど、光を理解して制御することになります。
* 実験： さまざまなセットアップやテクニックを実験することを恐れないでください。
* 他の人から学ぶ： 他の写真家の仕事を研究し、照明のセットアップを再現してみてください。
* 光を観察する： 光があなたの周りの世界にどのように影響するかに注意してください。
* あなた自身の作品を批評します： 何が機能し、何が機能しないかについて自分自身に正直に言ってください。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、1つのライトを使用して美しく刺激的なポートレートを作成できます。幸運を！