1。硬い光の理解：
* 定義： ハードライトは、明確に定義された鋭利な影を作成する小さな直接的な光源によって特徴付けられます。
* プロパティ： 高いコントラスト、定義された影は、テクスチャを強調しています。
* 一般的なソース： 直射日光、小さな裸球の閃光、スポットライト。
* 効果： テクスチャーを強調し、顔の部分を曖昧にする劇的な影を作成し、皮膚の欠陥に容赦なくなる可能性があります。
2。ギアとセットアップ：
* 光源：
* むき出しの球根フラッシュ/ストロボ： 最も一般的で制御可能なオプション。 Strobeの電源設定を使用して、明るさを調整します。
* Speedlight（オンカメラまたはカメラ外）： 通常はストロボよりも強力ではありませんが、それでも効果的です。
* 直射日光： 使用できますが、制御不能であり、慎重なタイミングが必要です。
* フォーカスライト： ビームに焦点を合わせることができる光源（懐中電灯、フレネルなど）。
* 光修飾子（オプションですが、役立つ）：
* リフレクター： 少量の光を顔の影の側に跳ね返し、影をわずかに柔らかくします。白、銀、またはゴールドの反射器を使用できます。銀はより鏡面的で、光をより硬く保ちますが、白は柔らかいです。
* スヌート/グリッド： 光をより小さな領域に集中させ、さらに困難で集中します。
* スクリム： 光をわずかに拡散させ、過酷さを軽減します。
* カメラ： 手動制御を備えたカメラ（絞り、シャッター速度、ISO）。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）が理想的です。
* 背景： あなたが目指している気分を補完する背景を選択してください。暗い背景がさらにドラマを強化します。 気を散らすのを避けるために、明白な背景はしばしば最善です。
3。 光源の位置と角度：
* キーライト配置（重要）：
* 高く、側面： これは古典的なハードライトセットアップです。高角度は、頬骨、鼻、眉の下に劇的な影を作り、深さを加え、顔を彫ります。
* アイラインの下： より不吉または珍しい外観を作成できます。
* 直接オーバーヘッド： 目とあごの下に強い影を作成します。これは、劇的な効果を特に望んでいない限り、面倒なことがあります。多くの場合、「アライグマの目」と呼ばれます。
* サイド照明（レンブラント照明）： 光が光源の反対側にある頬に光の三角形を照らすように、光を被写体の側面と前に少し横に置きます。これにより、バランスの取れたクラシックな外観が作成されます。
* 被験者からの距離： 光源に近いほど、光はより硬く、より強くなります。光をさらに移動すると、影が少し柔らかくなります。
* 実験： 光を動かして、影が被写体の外観をどのように変えるかを観察することを恐れないでください。小さな調整は大きな違いを生む可能性があります。
4。カメラの設定：
* マニュアルモード（m）での撮影： これにより、露出を完全に制御できます。
* aperture（f-stop）：
*浅い被写界深度のために、より広い開口部（f/2.8またはf/4のような低いfナンバー）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を分離します。これはまた、焦点を当てる領域の鋭さを強調するのにも役立ちます。
*より狭い開口部（f/8やf/11のようなより高いfナンバー）を使用して、より多くの顔を焦点を合わせます。 これは、肌の質感を強調したい場合に役立ちます。
* シャッター速度： シャッター速度を設定してフラッシュと同期します（通常は1/200番目または1/250秒間）。自然光を使用している場合は、モーションブラーを制御するように調整します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* ホワイトバランス： 光源に従ってホワイトバランスを設定します（たとえば、ストロボの「フラッシュ」、日光の「日光」）。
* メーター： スポットメータリングを使用して、被験者の顔の光を直接測定し、それに応じて露出を調整します。ハイライトを過剰に露出しないように注意してください。
5。 ポーズと表現：
* 顔の角度： 光に対する顔のさまざまな角度で実験します。顔を光からわずかに遠ざけると、より劇的な影が生じる可能性があります。
* 式： 表現を希望のムードに一致させます。深刻で瞑想的な表現は、硬い照明で非常に強力です。
* ボディーランゲージ： ボディーランゲージにも注意してください。強いポーズは劇的な効果を高めることができます。
6。 後処理：
* コントラスト調整： コントラストをわずかに増やして、劇的な効果をさらに高めます。
* ダッジとバーン： 微妙にダッジ（明るい）を強調し、燃やします（暗く）顔の彫刻された外観を改良します。
* シャープニング： 画像をシャープにして、テクスチャと詳細を強調します。シャルペンを超えないように注意してください。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換すると、色から気を散らすものを排除し、コントラストと影を強調することで、ドラマをさらに強化できます。
7。 成功のためのヒント：
* 実験が重要です： ハード照明を使用する「正しい」方法はありません。さまざまな角度、距離、および修飾子を試して、あなたとあなたの主題に最適なものを見つけます。
* 影を観察します： 影に細心の注意を払ってください。それらは、劇的な効果を作成する上でハイライトと同じくらい重要です。
* 被験者の顔を考慮してください： ハード照明は容赦ない場合があります。照明セットアップを選択するときは、被験者の顔の形と機能を考えてください。一部の顔は、他の顔よりも硬い照明に適しています。
* 不完全さを恐れないでください： ハード照明は肌の欠陥を明らかにすることができますが、これらの欠陥はポートレートに性格と信頼性を追加することもできます。彼らが全体的な気分に貢献している場合、それらを受け入れます。
* より少ないもの： 時には、1つの光源と最小限の修飾子が、見事で劇的な肖像画を作成するために必要なすべてです。
* 練習： ハードライティングで練習すればするほど、そのニュアンスを理解し、効果的に使用することになります。
サンプルセットアップ（クラシックレンブラント照明）：
1。件名： 暗い背景の前に被写体を置きます。
2。光： 裸の球根のフラッシュまたはストロボをわずかに側面に、被写体の前と前に置き、わずかに角をつけます。
3。観察： 光源の反対側の頬に光の三角形を探します。目的の効果を達成するまで、ライトの位置を調整します。
4。カメラ： ポートレートレンズを使用して、カメラを手動モードに設定します。
5。設定： 目的の深さの深さを提供する開口部を選択します（たとえば、浅い被写界深度の場合はf/2.8またはf/4）。 適切な露出を実現するには、ISOとシャッター速度を調整します。
これらのガイドラインに従って、さまざまなテクニックを実験することで、ハードライティングを使用して劇的でインパクトのあるポートレートを作成する技術を習得できます。幸運を！