1。照明ゲルの理解：
* 彼らが何であるか： 色付きのプラスチックの薄い透明なシート（通常は酢酸またはポリエステルベース）。それらはさまざまな色と密度で提供されます。
* 目的： 光源の色を変更します。 ゲルを光の前に置くことで、特定の波長の光を除外し、残りの色が通過できるようにします。
* 色補正対クリエイティブゲル：
* 色補正（CTO、CTB、プラスグリーン/マイナスグリーン）： これらのゲルは、主に異なる光源の色温度のバランスをとるために使用されます。たとえば、ストロボでCTO（色温度オレンジ）ジェルを使用して、白熱光の暖かい色温度と一致させることができます。
* クリエイティブジェル： これらは芸術的な効果のためです。彼らは色相の虹（赤、青、緑、紫など）に入っており、背景色を変えるために通常使用するものです。
* 密度（飽和）： 一部のゲルは、他のゲルよりも飽和しています（より深い色）。フル強度のゲルは、同じ色の半強度ゲルよりも強い効果があります。
2。必須機器：
* 光源： Strobe、Speedlight（Flash）、LEDパネル、または強力な白熱電球でさえ機能します。 *熱がゲルを溶かしたり損傷したりする可能性があるため、ホットライト付きのゲル（タングステン）を長時間使用しないでください。
* 照明スタンド（オプションですが推奨）： メインライトとは独立して光源を配置します。
* ゲル： 使用したい色の選択。実験するために、一次色の基本セット（赤、青、緑）から始めます。
* ゲルホルダー： ゲルを光源に取り付ける方法。 オプションは次のとおりです。
* ゲルフレーム/ホルダー： ストロボとスピードライト専用に設計されています。 彼らはライトの上にクリップして、ジェルをしっかりと保持します。
* 洗濯ピン/バインダークリップ： 予算に優しい（ただしエレガントではない）ソリューションの場合、ゲルをライトの端に慎重にクリップできます。 電球に触れないように非常に注意してください（白熱している場合）。
* ガファーテープ（耐熱性）： 控えめに、そして注意して使用してください。 光の通気口を覆わないでください。 いくつかのガファーテープは残留物を残すことができます。
* 件名： 写真を撮る人または目的。
* 背景： 紙の背景、モスリン、さらには白い壁などの平易な背景により、色が最も効果的に現れることができます。
* メイン/キーライト（オプション）： 必要に応じてあなたの主題のために。
* ライトメーター（オプション）： 正しい露出を確実にするのに役立ちます。
3。ショットのセットアップ：
1。背景を選択してください： 背景（白、灰色、または黒）がよりニュートラルであればあるほど、ジェルの色はより正確で活気に満ちています。テクスチャの背景は興味を高めますが、色を拡散する可能性があります。
2。背景光を配置： ゲル *の後ろにジェル *を付けて光を置き、背景を直接狙います。 光と背景の間の距離を試して、色の強度を調整します。
* より近い光=より強い色： ライトが背景に近いほど、色が飽和します。また、より小さく、より濃縮された色の領域を作成します。
* 遠い光=より柔らかい色： 光をさらに遠ざけると、色が背景に均等に広がり、激しくなります。
3。ゲルを取り付けます： 選択した方法（ゲルフレーム、クリップ、またはガファーテープ）を使用して、ゲルを光源にしっかりと取り付けます。 ゲルが適切に揃っており、光発光表面全体を覆っていることを確認してください。
4。あなたの主題を位置付ける： 色の背景の前に被写体を置きます。主題と背景の間の距離を考えてください。
5。キーライトを設定します（必要に応じて）： 被写体を個別に照らす必要がある場合は、キーライトを設定します。 ソフトボックスまたはその他のモディファイアを使用して、被写体にお世辞の光を作成することを検討してください。 *色が洗い流されるため、キーライトが色の背景にあまりにも多くをこぼしないようにしないでください。*
6。カメラ設定：
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。より広い開口部（f/2.8など）は、より浅いフィールドの深さを作り出し、背景を曖昧にし、被験者を際立たせます。より小さな開口部（f/8など）は、被写体と背景の両方を焦点を合わせることで、より深い被写界深度を増やします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、全体的な露出を制御します。
* ホワイトバランス： キーライトの色温度に一致するようにホワイトバランスを設定します（使用する場合）。 また、さまざまなホワイトバランス設定を試して、さまざまな効果を作成することもできます。 たとえば、バックグラウンドで青いゲルを使用している場合、ホワイトバランスを「タングステン」に設定すると、青がより鮮やかで、ほとんどネオンの外観になります。
7。電力レベル： 色の強度を制御するために、背景光のパワーを調整します。 ゲルが非常に密度が高い場合、または光が背景から遠く離れている場合は、パワーを増やす必要がある場合があります。
8。テストショットを撮る： テストショットを確認し、目的の効果を達成するまで、光の配置、電力レベル、カメラの設定を調整します。 背景の色が被験者の肌の色合いや衣服とどのように相互作用するかに注意してください。
4。ヒントと考慮事項：
* 色の組み合わせ： さまざまな色の組み合わせを試します。補完的な色（赤と緑、青とオレンジなど）は、劇的な効果を生み出すことができます。 類似の色（青や紫など）は、より調和のとれた外観を作成できます。
* 拡散： ゲル化されたライトが厳しすぎる場合は、ディフューザー（たとえば、ソフトボックス、拡散パネル、さらにはトレース紙など）を使用して光を柔らかくします。
* 距離が重要： 光と背景の間の距離、および被験者と背景の間の距離は、色の強度と広がりに影響します。
* 複数のゲル： 異なる色のジェルを備えた複数のライトを使用して、より複雑で興味深い背景を作成できます。 色がどのように混ざり合っているかに注意してください。
* ヘアライトとリムライト： ヘアライトまたはリムライトにゲルを使用して、被写体に微妙な色のアクセントを追加できます。
* 安全性： ライトや電気を使用するときは、常に注意してください。 回路をオーバーロードしないでください。また、ライトによって発生する熱に注意してください。 ホットライトを使用している場合は、熱耐性ゲルを使用します。
* 練習： 実験が重要です！ ゲルで練習すればするほど、それらがどのように機能し、それらを使用して見事な効果を生み出す方法をよりよく理解できます。
* 色理論： 色理論の基本的な理解は、お互いとあなたの主題を補完するジェルカラーを選択するのに非常に役立ちます。
例のシナリオ：
鮮やかな青い背景のあるポートレートを作成したいとしましょう。
1。背景： ホワイトペーパーの背景を使用してください。
2。光： 背景を指して、被写体の後ろにストロボを置きます。
3。ゲル： ストロボにフルブルージェルを取り付けます。
4。キーライト： 件名の側面にソフトボックスを置きます。
5。カメラ設定： 適切な露出のために、開口、ISO、およびシャッター速度を調整します。 あなたが達成したい外観に応じて、あなたのホワイトバランスを昼光またはタングステンに設定します。
6。調整： 目的の青い背景と明るい被写体を達成するまで、ストロボのパワーとライトの位置を調整します。
これらの手順に従って、さまざまな色とテクニックを実験することで、照明ジェルを使用して背景を変換し、ユニークで視覚的に見事な画像を作成できます。幸運を！