i。計画と概念化：
* 概念： どんな話をしたいですか？それは神秘的で、ロマンチックで、ザラザラした、未来的で、それとも完全に他の何かですか？これを定義すると、選択肢が導かれます。
* 件名： あなたのモデルの性格とそれがあなたのコンセプトにどのように適合するかを考えてください。彼らのワードローブ、表現、ポーズは非常に重要です。
* ロケーションスカウト： 夜にあなたの街を探索してください！で場所を探してください：
* 興味深い光源： ネオンサイン、街灯、窓の反射、店頭、信号機。
* ユニークな背景： 壁画、建築の詳細、路地、橋、公園。
* 動的要素： 動いている車両、雨、霧、群衆（それらを取り入れたい場合）。
* ムードボード： 写真、映画、芸術、またはあなたのコンセプトに共鳴する他のものからインスピレーションを集めてください。 これにより、最終的な画像を視覚化し、モデルにビジョンを伝えることができます。
* 許可（必要に応じて）： 一部の場所では、特にプロの機器を使用している場合やパブリックアクセスをブロックしている場合、写真に許可が必要になる場合があります。
ii。ギアと技術のセットアップ：
* カメラ： 手動制御を備えたDSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。
* レンズ：
* 高速レンズ（例：f/1.4、f/1.8、f/2.8）： 低光に不可欠です。より低いISO設定を使用して、被験者の分離のために浅い被写界深度を達成できます。
* 汎用性の高いズームレンズ（例：24-70mm、24-105mm）： さまざまな構成に柔軟性を提供します。
* 三脚： ゆっくりとしたシャッター速度で、特に低光の速度で鋭利な画像に重要です。
* 外部フラッシュ（オプションですが、強くお勧めします）：
* オンカメラフラッシュ（ディフューザー付き）： 影を埋めたり、光のポップを追加したりできます。 ディフューザーを使用して、光を柔らかくします。
* オフカメラフラッシュ（OCF）： 照明をより創造的な制御を提供します。 ワイヤレストリガーシステムが必要です。
* 光修飾子（オプション）：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： 光を柔らかくするための別のオプション。
* ゲル： 色付きのジェルは、フラッシュに劇的な効果を追加できます。
* リフレクター（オプション）： 周囲の光やフラッシュを跳ね返して影を埋めることができます。
* リモートシャッターリリース（オプション）： 三脚を使用し、シャッター速度が遅い場合は、カメラの揺れを防ぎます。
iii。撮影技術：
* 手動モード（m）： 開口部、シャッタースピード、ISOを完全に制御します。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を分離します。 背景がそれほど重要ではないポートレートに適しています。
* 狭い開口部（例：f/5.6、f/8）： より多くのシーンを焦点を合わせます。環境を紹介する場合、またはフラッシュを使用してより大きな領域を照らす場合は、これを使用してください。
* シャッター速度： 実験！
* シャッター速度の遅い（例：1/30、1/15、または遅い）： より多くのライトがカメラに入ることを可能にしますが、ぼやを避けるために三脚が必要です。バックグラウンドでモーションブラーを作成するために使用できます（たとえば、車からの軽いトレイル）。
* より高速なシャッター速度（例：1/125、1/250S）： 動きをフリーズし、ぼやけを減らします。これを使用して、カメラを握ったり、フラッシュを使用して被写体をフリーズしたりするときに使用してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます。 適切な露出を達成するために必要な場合にのみそれを増やします。可能であれば（カメラのセンサーに応じて）ISO 3200以下にとどまるようにしてください。
* フォーカス：
* シングルポイントオートフォーカス（AF-S）： 被写体の目（カメラに最も近い目）に焦点を当てます。
* マニュアルフォーカス（MF）： オートフォーカスが苦労している場合、低光で役立ちます。
* メーター： ライトを評価し、それに応じて設定を調整します。
* スポットメーター： 被験者の顔の光を測定します。
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析します。
* ホワイトバランス： 周囲の光（たとえば、街灯のタングステン、ネオンの標識には蛍光）に合うように設定します。または、生で撮影し、後処理でホワイトバランスを調整します。
* 構成：
* 3分の1のルール： よりダイナミックな構成のために、被写体を中心から外します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境内の要素（例：アーチ、出入り口、窓など）を使用して、被写体をフレーム化します。
* ネガティブスペース： 孤立感やドラマの感覚を作成するために、被験者の周りに空きスペースを残してください。
* 照明技術：
* 周囲光： 既存の光源を有利に使用してください。街灯、ネオンの標識、または窓の反射に照らされるように、被験者を配置します。
* 塗りつぶしフラッシュ： フラッシュを使用して影を埋め、露出のバランスを取ります。周囲の光の圧倒を避けるために、フラッシュパワーを減らします。
* オフカメラフラッシュ：
* サイド照明： 劇的な影とハイライトのために、あなたの主題の側面にフラッシュを置きます。
* バックライト： 被写体の後ろにフラッシュを置いて、シルエットまたはリムライトを作成します。
* レンブラント照明： フラッシュが被写体から45度の角度に配置され、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成する古典的なポートレート照明技術。
* 軽い絵： 懐中電灯を使用して、長時間の暴露中に被写体または背景に光を「ペイント」します。
* モデル方向： あなたのビジョンを明確に伝えます。モデルのポーズ、表現、ワードローブをガイドして、望ましいムードを作成します。
iv。独自性のための創造的な要素：
* モーションブラー： 遅いシャッター速度を使用して、バックグラウンドでモーションブラーをキャプチャします（たとえば、車のヘッドライト、群衆など）。 フラッシュを使用して被写体を鋭く保ちます。
* 長い暴露： 軽いトレイルをキャプチャし、動きの感覚を作り出します。 あなたの主題は非常に静止したままであるか、フラッシュで照らされる必要があります。
* 反射： 窓、水たまり、または光沢のある表面の反射を使用して、深さと関心を追加します。
* シルエット： 明るい光源に対して被写体を配置して、シルエットを作成します。
* カラージェル： フラッシュに色付きのジェルを使用して、劇的な色の効果を追加します。
* bokeh： 幅広の開口部を使用して、背景にぼやけた、焦点が合っていないハイライトを作成します。
* 小道具： 小道具を使用して、ポートレートにコンテキストと視覚的興味を追加します（雨の中の傘、新聞、ビンテージスーツケースなど）。
* 後処理（重要！）：
* 生編集： より多くの画像データを保持し、後処理の柔軟性を高めるために、生形式で撮影します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、目的のムードを作成します。
* ダッジとバーン： コントラストと詳細を強化するために、画像の領域を微妙に明るくして暗くします。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして、明確さを改善します。
* ノイズリダクション： 特に高いISO画像では、ノイズを減らします。
* レタッチ： 傷や気晴らしを取り除きます。 それを自然に保ち、過度に再建しないようにしてください。
* 効果の追加： 微妙なフィルム粒、テクスチャ、またはその他の創造的な効果を追加することを検討してください。
v。 成功のためのヒント：
* 最初の安全性： あなたの周囲に注意し、あなたの安全とあなたのモデルの安全を優先してください。 明るいエリアを選択し、安全でない近所を避けてください。
* 練習は完璧になります： 独自のスタイルを開発するために、さまざまな設定、照明技術、構成を試してください。
* 忍耐強く： 夜の写真は挑戦的です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。
* コラボレーション： モデルを使用して、共有ビジョンを作成します。 それらの入力は非常に貴重です。
* 予期しないことを受け入れます： 時々、最高の写真は自発的に起こる写真です。 予期せぬ機会に開かれてください。
* あなたの環境を尊重する： あなたがそれを見つけたようにあなたの場所を離れてください。
例のシナリオ：
* ロマンチックな出会い： 街灯の下に立っているモデルは、水たまりを反映してネオンの看板を見つめています。浅い被写界深度を備えた柔らかく暖かい照明。
* 都市のザリティ： 暗い路地のモデル、単一の街灯からの過酷な光によって照らされています。コントラスト、白黒変換。
* 未来のサイバーパンク： ネオン色の壁画の前に立っている未来的な服を着てモデル。 壁画の色に合わせて、フラッシュに色付きのジェルを使用してください。
* 神秘的な人物： モデルは霧に包まれ、建物の影に立っています。 霧の動きを捕らえるための長時間の暴露。
これらの技術的スキル、創造的なアイデア、強力なビジョンを組み合わせることで、夜に街で本当にユニークで説得力のあるポートレートを作成できます。幸運を！