* クリーチャーのデザイン: 最初のステップはモンスターのデザインでした。監督やコンセプトアーティストと緊密に協力して、恐ろしくも信じられる生き物を作り上げました。私たちは民間伝承、神話、自然など、さまざまな情報源からインスピレーションを得ました。
* モンスターの構築: デザインが決定したら、モンスターの作成を開始しました。フォーム、ラテックス、アニマトロニクスなど、さまざまな素材を使用しました。目標は、できるだけ現実的な生き物を作成することでした。
2.撮影
* 照明: モンスターのシーンに適した雰囲気を作り出すには、照明が不可欠でした。自然光と人工光を組み合わせて、神秘と恐怖の感覚を作り出しました。
* カメラ角度: モンスターシーンのカメラアングルもこだわりました。観客が安全な距離からモンスターを見ているかのような、覗き見のような感覚を生み出したかったのです。
* サウンドデザイン: モンスターの存在感を生み出す上で、サウンドデザインが大きな役割を果たしました。サウンドデザイナーと緊密に協力して、不安を感じさせると同時に信頼できるさまざまなサウンドを作成しました。
3.ポストプロダクション
* 視覚効果: ポストプロダクションでは、視覚効果を使用してモンスターの外観と動きを強化しました。モンスターのより恐ろしい特殊効果もいくつか作成しました。
* 色補正: モンスターのシーンに特定の外観と雰囲気を与えるために、色補正が使用されました。色は暗くて落ち着いた、不気味な雰囲気を出したかったのです。
4.最終製品
その結果、恐ろしくも信じられるモンスターが誕生しました。生き物のリアルな外観と動きは、恐怖とサスペンスの感覚を生み出す鍵でした。照明、カメラアングル、サウンドデザイン、視覚効果の組み合わせがすべて連携して、本当に記憶に残るモンスターを生み出しました。